從1987年到1991年，香港電影人重磅推出了《倩女幽魂》三部曲，弄得香江儘是妖魔鬼怪，很是賣座。至今都已經過去近三十年了。"倩女幽魂"第一部在大陸上映之時，我才十歲左右，正讀小學，後來長大，知道這個系列電影有一個煞有介事的英文片名："一個中國幽靈的故事"。但"一個鬼故事"，委實與"倩女幽魂"相差太遠，完全無法凸顯其中的韻味。
說到"倩女幽魂"，必須得提李翰祥。這位大師級的導演被大陸觀眾熟知，乃源於八十年代初的合拍大片《火燒圓明園》與《垂簾聽政》。
其實，李翰祥在此之前，早已名揚港澳台，他生於1926年，後去香港，加入"邵氏電影"，成績斐然。五十年代末，古典志怪小說《聊齋》中的一個小故事《聶小倩》，被李翰祥看中。緊接著，1960年，電影《倩女幽魂》橫空出世，立即創造出香港鬼片的"神話"。
在李大導的版本中，寧采臣不再是原著上那位家道殷實的已婚男子，而是一個落魄的書生；燕赤霞也不再是一位深諳除妖之術的全才型書生，而是一位武士或俠士。小倩的扮演者乃當年的古典美女樂蒂。但以今人的眼光來看，樂蒂的優雅過多，而妖氣嚴重不足。
樂蒂原名奚重儀，生於抗爭爆發的1937年，在上海長大，父母雙方都是上海灘大富豪家的公子與小姐。樂蒂有著十分紮實的京劇底子，其外祖父經營劇院，使她從小有機會接觸到諸如梅蘭芳這樣的京劇大家。如此一來，傳統戲曲的韻味，與樂蒂原本罕見的東方仕女般的臉交相輝映，令人一看便回到了三百年前。
1949年之後，樂蒂跟隨家人來到香港，後加入演藝圈。二十二歲時，她得到李翰祥電影的角色：聶小倩。這個角色對於她本人的意義，在當時遠遠大於她作為聶小倩影視角色第一人的開創性。那時，除了中國大陸，整個華人世界都被她所飾演的聶小倩驚呆了：原來蒲松齡的"聊齋"可不是白給的，原來還有人能把一個非常普通的聊齋女人，弄出神仙一般的風流。
當年，"小倩"只是聊齋中一個不太起眼的故事，遠沒有今天婦孺皆知，一起消費"倩女幽魂"的全民狂歡。的確，"倩女幽魂"到後來成了影視界的一大現象和景觀，這倒是李翰祥與樂蒂都始料未及的。的確，蒲松齡老先生的原故事，如果沒有李翰祥的電影加以改編與詮釋，那麼它其實很難在眾多的聊齋故事中被人高看一眼。
當年，李翰祥可能是受到元雜劇中的名篇《倩女離魂》的影響，才將電影取名為"倩女幽魂"。但元雜劇的故事與蒲松齡的《聶小倩》毫不相同，所以李翰祥到底是受到了何種"蠱惑"，才有了《倩女幽魂》這個片名，就不得而知了。
正是李翰祥播下了"倩女幽魂"的種子，才能在八十年代末，讓新一代的香港電影人徐克與程小東重拾"倩女幽魂"的老招牌，將這"怪力亂神"的唯美詞彙擴充為更囂張跋扈的故事情節。
雖然，徐程版的"倩女幽魂"，已經完全沒有李翰祥式的中國文化味道了，但"兩位大俠"似乎趕上了好時候，香港人正需要新的鬼片視覺體驗，而大陸這邊也改革開放了很久，急需與之前迥然不同的敘事風格。
的確，這個版本的《倩女幽魂》相當前衛，它當年在法國與葡萄牙，居然是以科幻片的類型，獲得了電影大獎。但在我看來，鬼片如果可以勉強算作一種另類的科幻片，那麼它更是一種深深紮根於中國傳統與民間的科幻。
鬼神文化是中國傳統文化的一個大宗，從東晉干寶的《搜神記》開始，老百姓在妖魔的世界中獲取了巨大的安慰。後來科技發展，生民有幸，可以跳出純粹文字與紙張的羈絆，通過電影的聲光電來"讀"鬼故事。徐克與程小東共同打造的"倩女幽魂"系列，能從香江一路爆紅到大陸，便是因為有了這種深層次的群眾基礎。
其實，在徐程版本的"倩女幽魂"進入大陸之前，我們在電影銀幕上看到鬼故事是很不容易的。這個系列電影即便是爛片，想必也會有很多觀眾買帳。因為，當時可資對比的同類型電影太少了，即便是李翰祥的老版"倩女幽魂"，在當時的祖國大陸，也很少有人能看到。
那時畢竟還沒有網際網路。好在，不用比較，我們在八十年代末與九十年代初看到的《倩女幽魂》不是爛片，至少它留給了我對香港電影極其浪漫與衝動的回憶。後來，我能從網上看到李翰祥的老版"倩女"了。這時，李版與徐程版便相互補充，見仁見智，讓我更加自如地遊蕩在妖魔鬼怪的中國古典世界裡，感受到傳統中國淒涼哀婉的科幻之美。