插畫師用女神的「寶石藍」,繪畫憧憬的畫面!在幽靜中體會著神秘
插畫師Lluluchwan 為我們帶來了藍光下的唯美插畫,畫面中的「藍色系」光感簡直美得不像話。「藍色」象徵著永恆!插畫師想把美麗永遠表現在畫面,有一種寧靜、寒冷、憂鬱的感受,好似畫面的人物在演繹著一幅悽美的故事。
插畫師Lluluchwan 為我們帶來了藍光下的唯美插畫,畫面中的「藍色系」光感簡直美得不像話。「藍色」象徵著永恆!插畫師想把美麗永遠表現在畫面,有一種寧靜、寒冷、憂鬱的感受,好似畫面的人物在演繹著一幅悽美的故事。
巴黎藝術家Aurore de La Morinerie用簡單的筆觸勾勒出生動的人物形象。她將中國「水墨畫」的意味融入到作品之中,在寥寥幾筆之間將畫面極富「水墨畫」的韻味。
◆瑞典插畫師JuditKristensen用彩鉛畫敘述了自己的生活和對生活的思考,插畫師喜歡繪畫自己和同伴的生活場景,讓人體會到許多脆弱的細節和美好的瞬間。
◆法國藝術家LouiseTerrier用水彩畫繪畫了許多宮崎駿老師的經典作品,她用水彩來繪畫宮老的《龍貓》系列作品也別有一番趣味。
他是日本動畫片《你的名字》中場景繪畫的插畫師,那美美的動畫背景吸引了許多觀眾的駐足。Mateusz在東京呆了許多年,學習水彩插畫的同時,記錄了許多城市中的老建築,將文化藝術表現與畫面,經過多年的繪畫底蘊的沉澱,才能繪畫出今天這麼美妙的水彩畫面,記錄了生活中的美好記憶。
◆藝術家LenaRivo用簡單的色塊配色,為我們描畫了通透的色彩畫面,畫面中粉紅的色彩描畫出靜物花卉的神采,這種高級的色彩配色形成了極美的視覺盛宴,粉嫩的畫面帶來了粉紅的暢想,如那靈感的種子讓人的心靈得到了升華。◆繪畫靜物花卉作品在Lena Rivo的筆下比較隨性,她只把色彩控制
畫面中,朱牆金瓦在白雪皚皚的映襯下,此情此景真的太美了!再看那紅牆、在看那白雪、在看那金磚、在看那琉璃瓦,無數美麗景色,都在訴說著中國悠久的歷史,每一個雪片都在撫平歷史的記憶!
◆藝術家LenaRivo用簡單的色塊配色,為我們描畫了通透的色彩畫面,畫面中粉紅的色彩描畫出靜物花卉的神采,這種高級的色彩配色形成了極美的視覺盛宴,粉嫩的畫面帶來了粉紅的暢想,如那靈感的種子讓人的心靈得到了升華。◆繪畫靜物花卉作品在Lena Rivo的筆下比較隨性,她只把色彩控制
◆插畫師Kasiq Jungwoo為我們描畫了水彩時裝周的場面,畫面中的主題表現是用「水彩」來繪畫服裝的樣子,在簡單的色彩中,牢牢地抓住了服裝設計的神韻之美。Kasiq Jungwoo是一位插畫師,也是一位服裝設計師,如一雙鞋、一件衣服等,他用輕描淡寫的方式去詮釋了時尚的氣息。
◆插畫師Kasiq Jungwoo為我們描畫了水彩時裝周的場面,畫面中的主題表現是用「水彩」來繪畫服裝的樣子,在簡單的色彩中,牢牢地抓住了服裝設計的神韻之美。Kasiq Jungwoo是一位插畫師,也是一位服裝設計師,如一雙鞋、一件衣服等,他用輕描淡寫的方式去詮釋了時尚的氣息。
▼插畫師tubik.arts帶來一組比較有治癒性的插畫作品,畫面的氛圍輕鬆且明亮,帶給人一種濃濃的生活氣息。
在他的水彩作品中,超寫實地發揮了一種真實水彩的魅力,第一眼看上去原以為是照片,後來看到了水彩畫的沉積,才知道畫面是畫出來的。
◆水彩插畫師Naomi VanDoren為我們描畫了一組奇幻的探險之旅,畫面中的美感來源於「治癒系」的色彩,有一種未知等待人們去探險那奇幻之旅的感受。
藝術家ZariaForman用藍色和白色等系列色彩粉畫筆繪畫了色彩的畫面,這種畫筆的材質不需要用「水」去調和,也不需要用「油」去調和,它只對「紙張」有挑剔,因為它需要的畫紙和畫布要有顆粒感,這樣的畫筆粉末才能覆蓋在紙面上。
▼水彩插畫師Eolson喜歡繪畫萌萌的小動物,在他筆下的老虎、熊貓、斑馬、兔子、小狗、小貓,均是萌態感十足,擁有無比生動的神采。
◆香港藝術家AlinaChau用水彩描畫了小動物們的童話故事,在畫面中表達了自己的感受和想法。◆小小的插畫有大大的道理,Alina Chau將每幅插畫作品都有一個故事,在故事情節中,繪畫著大智慧和大道理。
●日本插畫師Gottehamham帶來日記小倉鼠的日記,插畫師用溫暖的筆數來描畫了許許多多小倉鼠的日常,畫面中的小倉鼠又可愛又溫馨,沁人心脾的畫面治癒了許多人的心靈,每一幅畫面都帶來滿滿的治癒感,看見小倉鼠萌萌的樣子,似乎一切壞心情都驅散了,留下的都是滿滿的正能量。
細看之下,照片和繪畫作品存在著許多的區別,例如明暗的變化、色彩的運用、精彩的細節等,SteveHanks繪畫出了人物的經典畫面,輸出了人類對世界的渴望,生活中處處都有愛愛的力量,可以傳授給更多的人。
●提起日本水彩藝術家笠井一男,許多人都喜歡欣賞他的作品。水彩畫在水與色之間,在光與影之間,產生了一種韻味、一種節奏、一種跳動的質感,在起伏變化中,畫面有了韻律之美,色彩有了豐富與飄逸洒脫的意境之美。
◆分享俄羅斯水彩藝術家ElenaMoroz的水彩花卉作品,帶給人心花怒放的藝術感受,是非常值得臨摹的素材,提升繪畫的感覺。
在層次感、節奏感上,都可以吸引你的圍觀,插畫師對色彩的描畫形成的主題陳設,在陳設中將色彩組合對比,形成獨特的搭配理念,使色彩中形成共同的聯繫,擁有了不同的理念認知。
畫風雖然簡單,卻給人不一樣的心理感受,「玻璃器皿」如同鏡子般散發著不同的光澤,這些光澤都反射到人的眼睛中,所有的事物都產生了變化,玻璃如同鏡子一樣照在我們的心裡。
吳冠中先生是一位融貫中西的繪畫大師,他這樣評價自己的作品:「畫得像美盲,畫得像是寫真,不是藝術,藝術是帶有濃厚個人色彩又不脫離傳統風格的作品,這就是說,藝術是很強的個人風格的作品,創作是經典,而不是跟原物一模一樣!」◆吳冠中先生1919年出生於江蘇宜興,是我國當代著名的畫家、油畫
王鑄九先生的創作作品是以寫意為主,1929年在北京拜師齊白石先生,其寫意畫作品深受齊白石、吳昌碩影響頗深。
◆美國水彩畫家Thomas W. Schaller用水彩為我們描畫了一座城市的美麗。作品中的許多建築均輕盈透亮,強烈的光感與冷暖色形成對比,給畫面充足的光感和空間感。他的水彩作品,取景於南加州,倫敦,義大利,希臘等,許多美麗而奇幻的地方!◆Thomas W.
1966年受過美國藝術學院和堪薩斯城藝術學院提供的正規訓練,童年時期在義大利學習,後來,洛索吸收了馬奈、弗伊拉爾、薩金特、索羅拉和惠斯勒作品的精華,慢慢的成就了自己的情感探索,可以表達各種神秘、浪漫、孤獨的情懷表現。
吳冠中先生是一位融貫中西的繪畫大師,他這樣評價自己的作品:「畫得像美盲,畫得像是寫真,不是藝術,藝術是帶有濃厚個人色彩又不脫離傳統風格的作品,這就是說,藝術是很強的個人風格的作品,創作是經典,而不是跟原物一模一樣!」◆吳冠中先生1919年出生於江蘇宜興,是我國當代著名的畫家、油畫
他從小熱愛繪畫,20歲成為Femina,Marie Claire and Vogue等雜誌的插畫師,後來紅遍世界,成為Dior品牌的創始人。
插畫師的創作理念非常突出,她想自己好比是一隻蜜蜂,遊走在花叢間,采蜜欣賞著大好河山,品嘗著萬花叢中的蜜香。
◆日本插畫師YUKaSakuma帶來了少女風為主題的插畫作品,畫面中的少女似純真、似柔美、似古樸、似魔性,在微妙的變化中彰顯著脆弱的樣子。