本文作者：肖博娜娜
以前在學《視覺文化》這門課的時候老師舉了個例子。早期的歐洲小說，女主在河邊遇到男主，他大概會是一位畫家；後來隨著照相技術的發展，小說裡面女主在河邊遇到的，就變成了攝影師。這個普通人很難察覺的變化，剛好說明了攝像技術的產生，對人類視覺文化發展產生的深遠影響。
電影《珍品》故事發生在1895年的法國。這一年，盧米埃爾兄弟播放的《火車進站》成為了電影藝術的開端。影片的故事講的是攝影的故事，兩個好朋友同時愛上了一個女孩，但女孩為了幫父親償還債務，同時也想躋身上流社會，於是嫁給了B，但她和A才是彼此相愛的。A跑到了非洲的阿爾及利亞，並學會了照相術。
當他回到非洲的時候，與女主舊情復燃，並在給她拍攝藝術寫真的過程中，兩個人發生了一段又一段的sex。
影片最大的看點是情慾和復古的美學。整個影片有許多構圖都非常美，讓我們發現原來我們每個人都可以像精心雕刻的藝術品一樣。
情慾部分，是影片的一大看點，但今天我想聊的不在於此，想看那些精彩段落的，網友們已經有了總結：21:00－22:30，28:35－31:00，33:30－35:40，36:20－37:16，42:00－44:21，45:21－46:21，52:40－54:00，56:25－57:30，拿好不謝。
我今天想講的，是那個時代下人們對於影像技術的認知，以及內心的慾望。
電影作為一種媒介，並非一出現就和繪畫、雕塑一樣被人們當做藝術，而是一種類似雜耍、魔術一般供人消遣娛樂的把戲。就像報紙誕生之初，充斥著色情、假新聞和廣告。
那個時代下的攝影同樣也不被人當做藝術，因此男主學到攝影藝術，竟然是從更加落後的非洲。攝影的出現，是"目光"的歷史性轉變，人們(包括藝術家和藝術公眾)看畫方式乃至看整個世界的視覺模式的一次轉變。這次轉變，源自於攝影術發展的時代。
就像曾經有一個研究，說人類的夢境，是在彩色電視出現以後才變成了彩色。
電影《鐵達尼號》里，Jack給Rose畫人體繪畫的1912年，影像技術已經得到了很好的發展，但依然沒有進入大眾的視野。但你會發現，人們「目光」從關注神，到關注自身，是有著深刻內驅動力的。
《珍品》里，女主儘管通過婚姻進入了上流社會，但天性依舊被束縛，在鏡頭面前，女主得到了精神和肉體的極大滿足。
我們知道，文藝復興時期，藝術家們用繪畫和雕塑的形式，讓原本高高在上的天神，變得像我們身邊的人類。攝影技術的出現，把這種視覺上的關注更進一步，我們在看照片和看一幅肖像畫的時候，這種關注的方式已經發生了根本變化。
可以說，攝影技術讓人類進一步窺探自己的內心，解放自己的天性。
承認吧，愛拍照的不僅僅只是陳冠希，我們每個人都在內心期待通過鏡頭去感知這個世界。
這部《珍品》，情慾部分雖然值得一看，但關於攝像的時代背景，其實更值得品味。
（圖片來自網絡，版權歸原作者所有）