文 │晚舟
11月22日，在2019年網際網路影視文娛盛典暨「飛鷺」文娛之夜上，「網絡電影最佳男演員」的獎項，毫不意外的頒給了演員彭禺厶。
在《寶塔鎮河妖2》《歡喜鄰居霸道愛》《蜀山降魔傳2》《花兒照相館》等一系列作品加持下，「網大一哥」彭禺厶在繼2017年「IFF網影盛典」年度十佳演員以及2016年「金骨朵網絡影視頒獎盛典」網絡大電影最佳男主後，持續拿下了網絡電影領域裡又一個極具分量的獎項。這些榮譽與獎項背後代表著行業對於網絡電影演員的認可，受累於網絡電影「劣俗」標籤的網絡電影演員，也終於憑藉著標杆性的作品與行業授予的榮譽，將大眾的關注點投射到網絡電影演員這一群體上。
五年間，曾經野蠻生長的網絡電影正在擺脫劣質與流俗的標籤，迎來精品化、差異化、精準化的發展趨勢。與此同時，從網絡電影走出的演員們也開始擁有自己的天地。
一邊是網絡電影演員逐漸獲得業內認可，另一邊則是行業大環境的每況愈下。演員限薪令之後，行業內熱錢退散，開機劇集的數量也隨之下降。不少導演與演員都被迫入冬，一時間「演員失業論」喧囂塵上。
從海清在FIRST影展呼籲「給中年女演員更多的機會」、明道在《演員請就位》坦白上演技類綜藝是自己今年拍的第一部戲，再到迪麗熱巴在綜藝里坦言自己「七八個月沒有戲拍」，演員的生存困境早已不是新鮮話題。同樣對於網絡電影演員而言，面對行業寒冬，他們的生存境況如何，又該何去何從，這依然是值得行業關注思考的命題。
作為「網大一哥」的彭禺厶，深耕於網絡電影領域，伴隨著網絡電影同生共長。從群演到網絡電影標杆演員再到導演，他的成長曆程背後是無數網絡電影演員的縮影，也見證著網絡電影演員們在行業寒冬背後的辛酸與榮耀。
因此骨朵特別專訪彭禺厶，從他的講述與經歷里共同探究網絡電影演員的生存境況與難題。
被刻意區分的網絡電影演員們
「其實很多演員現在並不會把網絡電影當成自己的作品。」 彭禺厶坦言，儘管網絡電影進入高速發展的時期，但在認可度的方面上，網絡電影演員仍會被刻意區分。儘管網絡電影已經去掉網絡大電影中的「大」字，被官方正本清源。但對於身處其中的網絡電影演員而言，他們始終面臨著自我身份認同的掙扎。
野蠻生長時代留下的刻板印象需要時間與更多的標杆作品去撫平，而對於網絡電影演員而言，網絡電影始終不主流的地位也讓他們在行業內的關注度相較於其餘領域的演員更為黯淡。
缺乏足夠質量口碑的網絡電影，在早期也給行業內留下「粗製濫造」的印象標籤，網絡電影演員也在這樣的環境裡也就無法從作品裡得成績與認可。「有的演員可能只是將其視為一個工作，畢竟出演的網絡電影並不受認可，關注度低不能帶來好成績。」
這樣的情狀造成了惡性循環，缺乏認可度與關注度的網絡電影無法作為演員的立身之作，身處其中的網絡電影演員們也無從得到客觀的評價。觀眾並不關注網絡電影演員的演技，在刻板印象的驅使下，網絡電影演員們的演技也就不被看重。同時，相較於更為成熟的網劇、電視劇甚至電影領域，網絡電影的演員構成在起初都是不成熟的演員。早期的紅火催生了大量的項目誕生，而這個新產業的誕生也給很多演員提供了更多的就業機會。
「許多演員可能一年只能接觸到幾部戲，需要不停的跑組面試，但是接到的角色都是小角色。」而網絡電影誕生之後，對於演員早期篩選標準並不高，更多集中在亮眼的外在形象，而非足夠的專業能力與素質。某種程度上，這讓許多年輕演員能夠更快在網絡電影領域擔當主角戲份。
最開始的彭禺厶便是乘著網絡電影興起的這股東風，憑藉著《道士出山》開始打響在網絡電影的口碑。群演的經歷給他打下了堅實的基礎，在簽入七娛樂之後隨著《超能太監》《深夜書店》《陰陽先生》系列等等作品的持續輸出，他從道士、俠客、攝影師等人物塑造中厚積薄發，向行業了證明了他對於角色詮釋的多樣可能性。
而在獲得業內認可的基礎上，具有危機感的彭禺厶也從未停止過自我學習與進步，他開始嘗試性的跨界做導演。在高產量的作品打磨中，彭禺厶在自我更新中向著更為廣闊的天地探索。從《御龍修仙傳》開始，彭禺厶的跨界探索如同整個網絡電影演員的生態縮影：紮根於網絡電影，隨著作品與行業的向好而逐漸成熟，共同成長。
由不成熟向專業化的轉變
與網劇共同誕生於網生內容興起之時，從野蠻生長時的一本萬利，到工業邏輯的秩序建立，短短五年間網絡電影也換了一番新天地。與此同時，網絡電影演員們也迎來一套更為規範與工業化的流程。早期受限於拍攝時長，整體流程匆忙粗糙。隨著今日的標準提升，「網絡電影演員現在每接觸到一個戲，都不像以前那麼倉促。」
從項目籌備或者勘景算起，基本會有半個多月的時間。在這期間劇本會發送到演員手裡，基本保證有充足的時間去理解閱讀。建組之後，如果演員方面有武術動作的要求，還會提前一個禮拜進組訓練。訓練完畢之後會在提前的一到兩天時間，劇組全部演員進行劇本圍讀，對劇本人物方向發展哪塊不順暢還有時間提出來去進行修改。
以小搏大的時代已經過去了，在精品化與專業化的品質驅使下，整個生產鏈條都開始步入正規化。彭禺厶告訴骨朵，「在現如今的網絡電影領域，能夠啟動的項目投資金額基本是百萬以上的，各種匹配的設備包括故事、劇本、畫面、美術都更加專業。」
但在網絡電影領域演員的流動性依舊很強，低門檻造就了網絡電影的包容性。縱觀目前網絡電影市場，演員構成基本以香港老戲骨以及不出名的年輕演員這兩部分人群為主。將網絡電影視為自己的退路或者底線，是大部分演員們的心態。已經成功執導過網絡電影《茅山道士》《御龍修仙傳》的彭禺厶坦言，很多演員依然傾向於拍攝傳統電視劇甚至電影，將網絡電影視為最後一個退路，更不會主動去選擇網絡電影。
不少網絡電影演員在靠網絡電影起家之後，就會轉向傳統電視劇或者院線電影等領域，網絡電影更像是許多網絡電影演員的一塊跳板。缺乏身份的認同感，能夠常駐網絡電影的演員寥寥無幾，選擇留下來的彭禺厶也遭遇過外界的不解，「大家聊天時也會勸我接觸一些傳統的影視劇。」
一直深耕在網絡電影領域，除開自己對於它的喜愛外，彭禺厶表示自己也是跟隨著網絡電影共同成長，「最初是網絡電影幫了我一把，一路走過來現如今的條件和環境也是它給予的。」從個人角度考慮，網絡電影的標籤與彭禺厶已經牢牢綁定，未來還有無數多的可能性，與此同時網絡電影已經走向精品化，選擇留守在網絡電影領域也是順理成章的事情。
行業入冬期內的生存賽
行業步入調整期，網絡電影領域也不例外。熱鬧之後的沉潛期，愈加正規的網絡電影數量上正在開始減少，與此同時對演員的要求也更加嚴格，抱有湊合心態的人自然而然會被淘汰。
在《演員請就位》里，演員們都共同提到了演員的被動性，只能等待導演的挑選。資源普遍降級後，曾經將網絡電影視為跳板的演員們，也在這個寒冬中迎來一波新的洗牌。彭禺厶告訴骨朵，現在網絡電影正在提高自己的門檻。
過往的網絡電影受限於題材，在一種玄幻、怪獸以及驚悚片中，觀眾對於網絡電影演員的演技並不看重。「觀眾看這些類型的片子，更多是追求視覺刺激，並不是單純衝著演員來的。」而現如今現實主義照進網絡電影，題材的拓展也為演員們提供了更多的可能。
《歡喜鄰居霸道愛》展現了平凡人的英雄夢想，《花兒照相館》聚焦年輕群體與老年人的代際碰撞，彭禺厶詮釋的這些小人物背後是網絡電影擺脫單純視覺刺激，回歸故事的本質，由此引發的演員標準更迭也由單純的外在轉向演員真正的職業技能——演技。
退潮之後，誰在裸泳一清二楚。開機項目的減少，相對演員的機會也在減少。不過在彭禺厶看來，這反而是好事一樁。「因為以前一大堆項目擺在跟前，其實有很多項目質量並算不得好。而如今的項目，已經在最開始就由片方與資方進行了一輪篩選，從備案、劇本打磨、再到製作團隊的組建各方面都已經齊全，只是需要一些相對於專業的演員去輔助來完成這個項目。」各方篩選之下，最終呈現的作品，才是真正稱得上優質的作品。
初心不改的彭禺厶在今年上交了一份不錯的網絡電影成績單，從演員跨界到導演，他的成長起伏背後，濃縮著網絡電影演員的辛酸與榮耀。他用成績證明了網絡電影演員的口碑，贏得了認同，而在接下來的調整期里，以他為代表的網絡電影演員們，或將闖出一片新天地。