徐克的電影，以往給人的感覺是主題上不乏嚴肅性，但在形式及觀感上卻並非嚴肅板滯。進入九十年代，徐克的第一部影片是《笑傲江湖》，這部由六人編劇、四人導演的大製作，開創了新的電影形式及武俠電影的新流派，當然這部影片也是最能代表徐克電式影感官刺激的作品。
武俠影話社認為，徐克拍攝的這部《笑傲江湖》在電影感官刺激上的運用具體分為以下三個方面。
第一，銀幕形象的造型及色彩方面。
這部影片可謂五彩繽紛、耀人眼目，大大豐富和刺激觀眾的視覺。該片場景主要集中在福建林家的染坊、湖中船上、苗區的竹樓內外，這三個地方之前是胡金銓電影的特色，而《笑傲江湖》這麼幹，又有徐克超越胡金銓電影的地方，即不光是選三個舞台，而且竭力將它布置得富有特色，不是為了寫實，而是為了好看。
影片中從一開始的大內太監血灑繡花綢，到令狐沖血噴白紙牆都主攻色彩，林家染坊內不僅建築奇特，而且色彩豐篇，船上的景致大有詩情畫意，而苗區的特點，從一開始就表現出了大異於中原漢人居住地，無論是其裝束，還是其環境布置，都具有明顯的民族地域特色。前面已經說過，這麼做主要不是為了真實，而是為了營造銀幕視覺形象好看，這是徐克的特長，他的電影工作室及視覺特技研究室並非無功。
第二，驚險刺激的超人武功設計。
從一開頭林鎮南從大內承運庫中偷盜《葵花寶典》，飛進飛出，再到林家染布房外，五嶽盟主左冷禪與東廠番子們的比武，武打畫面都讓人眼界大開。左冷禪的一彈指，可以在樹上鑽出一個圓洞；左冷禪一劈掌，可以在地上造成火藥爆炸的效果；左冷禪一耍劍，似有雷射武器之效，即出現「劍氣」，可以在地上劃出深深的痕跡。
影片最精彩的還屬將「獨孤九劍」在銀幕上完美呈現，徐克將人物的動作幾乎完全神化了，完全是從不可能的地方做出不可能的動作來，「獨孤九劍」的每一招、每一式都讓人匪夷所思，但電影中卻「真」的那麼做了，那麼真實的出現在我們面前，怎能不使人感到驚奇與刺激？然而這部電影的最精彩的武打場面還是最後在林家染坊之中，這裡的特點，是仍然限制人的動作，而電影的出色之處，就是突破這種限制，在限制中創造動作奇觀——嚴格地說，這不是武術動作的奇觀，而是電影特技及視覺刺激的奇觀。
第三，利用一切可能的東西來刺激。
在《笑傲江湖》中，由於將原著中的日月神教與五毒教合二而一，作者自然不難找到刺激人的東西——毒物。比如藍鳳凰初見令狐沖，從袖口放出毒蛇鑽人令狐沖的袖口，以至令他裝啞不成，說出「蛇」字。然而在這部電影中，這還不過是牛刀小試而已，真正厲害的還在後頭，如用群蛇及蠍子對付東廠番子，這一場景幾乎讓人毛骨悚然。
電影中最後又來絕招，讓日月神教的壇主任盈盈放出一條極長的「兩頭蛇」來，（這本已讓人頭皮發麻），繼又讓此長蛇從華山嶽不群身上搭到太監古今福身上，結果兩人各執一蛇頭，比拼內力，蛇頭亂動，蛇肚擴張以至炸出血腥毒水……完全是徐克式的絕招。
在《笑傲江湖》中，徐克試驗了各式各樣的感官刺激的視覺形象、特技動作及奇特事物，接著在他編劇兼監製的《東方不敗》及《風雲再起》中自然要大用而特用了，由此形成「徐克新潮」，充斥九十年代武俠電影的銀幕。