盆景的創作的四大原則詳細介紹
一、源於自然、巧奪天工
盆景是大自然中奇古老樹，丘壑林泉的藝術再現。創造盆景，首先必須收集素材，使胸有丘壑林泉，而後才有「再現」可言。所以，學習自然是創作的前提。
既是創作，就不是照相式的「縮影」，不是大自然的照搬、照抄。在盆景創作中必須運用剪裁、取捨、渲染、誇張等手法，才能更集中更典型地再現大自然。「千里之山豈能盡奇，萬里之水不能盡秀」，所以，取其精華，去其糟粕，應用浪漫主義與現實主義相結合的手法，才能使源於自然的盆景，高於自然，巧奪天工。
盆景工作者只有通過對景物作仔細觀察、深入研究，捕捉特點才能達到創作時胸有成竹，如探囊取物。春夏秋冬、朝夕晴雨、變化萬千。樹：或遒勁豪放，或瀟洒飄逸，或老態龍鍾，或生意盎然，或婀娜嫵媚；竹的瀟洒，松的剛勁，桂的香韻、海棠的嫵媚；山：或幽、或秀、或險、或雄、或奇。對每一素材，只有體察入微，抓住特徵、神情、態勢，搜盡奇峰打草稿，才能使創作題材豐富多采，形象構圖優美動人。立意新奇，才能「應物象形、隨類傳彩」，使作品不僅「形似」且要達到「神似」，使其生動感人。
二、創造意境、突出主題
盆景的最大特點是創造意境。意境如何，是品評盆景作品優劣的重要標準。意境高雅新奇，則氣韻生動，耐人尋味。「景無險夷」，刻板老套，就平淡無奇。
中國盆景，自唐、宋以來，十分注意意境創造。每一新作都富於新意，別開生面。這一優良傳統，應很好繼承發揚。
盆景的意境創造，不僅在動手之前要匠心獨運，仔細推敲，蘊釀主題，即所謂「意在筆先」。而且立意還要貫穿於盆景創作的始終，因材取意，即所謂的「筆到意生」。因為盆景材料不能象筆墨那樣，可由畫家隨意揮灑，而必須照顧盆景材料的自然美態，所以，把意境創造貫穿於盆景創作的始終，才能使之達到完美境地。
正確應用景名，對盆景進行題名、點景，畫龍點睛是突出主題的又一重要手段。樸素的自然山水花木，經過歷代文人、畫家的反覆吟詠，精心描繪，匾額、對聯、詩詞點景的這種手法，在盆景中也早有應用。
三、巧於布局、小中見大
盆景的意境是通過布局來體現的。所謂布局就是布置安頓景物，即構圖、造型。小中見大，咫尺千里是盆景最鮮明的藝術特點。要在小小盆盎中表現參天古樹、千崖萬壑的場面，需要憑籍特殊的藝術手法：
1.利用透視中近大遠小，近濃遠淡，近清晰、遠模糊的原理。
在盆景布局時，在垂直高度和水平方向上安排適當的層次，把狹小的咫尺空間分成若干等級，取得擴大景深的藝術效果。
對不同層次的景物作相應的藝術處理。山石輪廊、紋理，近宜細膩，遠宜概括；下宜清晰，上宜模糊；以低矮山石表現遠山，以高瘦山石表現中近山嶽；石材則深色在近，淺色宜遠；近樹宜大，遠樹宜小，或僅用青苔表現遠山森林。
所以，在盆景創作中，往往把層次安排概括為「遠中近三重法」。如遠景用模、中景則多豎，近景又當用模。通常遠山用低排橫臥態勢，中景用高聳峭拔之形，而近景或用水景，或以老樹偃臥橫斜，或用臥石鋪作山腳等表現手法。所謂「遠人無目，遠樹無枝，遠山無石」。下面兩個作品中近、中、遠景很好地表現出來。
2.利用對比烘托
也是取得小中見大藝術效果的一種重要手法。事物總是有比較才有鑑別的。畫論中的「丈山、尺樹、寸馬、分人」，就是講其間的大小尺度比例，是對比手法的依據。石雖小如拳，若人僅大如豆，則能對比出拳石如山，這是作形的對比。「蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽」是講意境的對比烘托，鳥鳴蟬噪的山林，更烘托出其間的幽靜。高低、大小、欹直、明暗、濃淡、疏密、動靜等都因對比而存在，因對比而生色。
盆景中的景物都是通過縮景的手段達到小中見大的效果的，樹木山石等素材都應按適當比例加以處理。所以在盆景創作中，就要求既考慮不同素材間的恰當比例，又可運用不同的比例互相對比烘托以達到小中見大的效果。運用得當，景物間就能相稱協調，相得益彰，否則就受到破壞，用小型的橋亭舟車人物能托出山水的巍峨，浩瀚，相反山石在過大的人物、亭台前就相形見絀，暗然失色。
3.善藏善露
景愈藏景愈大，布置山水，藏得妙時，就會感到山前山後，山左山右無限廣闊。 藏景可以山石竹樹、帆橋亭閣相互掩映，作為主要手段。不僅在平面構圖上，要相互掩映，有藏有露，而且在立體構圖上，也應一層之上更有一層，一層之中還有一層。溪縈迥，洞曲折，路隱現，山掩映，景就深遠。利用山石的相互遮掩，創造一條曲折的江河，在有限的空間表現出很強的層次感。
4.應用特定靜物來引起聯想
起使人觸景生情，使有限的景物寓無限的意境。某些景名也能起到小中見大的藝術效果。
四、賓主分明、變化統一
所謂賓主，就是力求主景突出，賓主分明。盆景中一般山水樹石多作主體，樓閣、船橋、人物只作陪襯。主山要莊重威嚴，群山要恭謹順承，不得各自為政。主山與客山在奔趨向背上要求相互顧盼，主次分明，才能起到眾星扶月的作用。山林樹叢，也要主次分明。如三株一叢，一株為主，其餘為客。主樹的體量、姿態造型要高於客樹，才能使主體突出。
盆景布局，還要求有變化有統一。所謂變化，就是要求一盆景物的安排上，要自然多變，各有異趣，而不呆板雷同。無論風姿神態，紋理輪廊、色彩明暗、疏密虛實、前後高低都能變化多姿。
自然景物本身就是群峰有參差，樹木不齊頭，叢林低昂聚散，孤樹俯仰倚斜，水有曲折蜿蜓，地有陡緩平夷，色有濃淡明暗，形有疏密虛實。所以在景物安排上，避免整齊對稱和形成規則的幾何形。自然生長而在一起的兩株樹木，就多是有高低、俯仰、向背，所謂「顧盼有情」的數株一叢，就絕少會形成規則等距的三角形、方形、菱形、梅花形，而是各有遠近，有疏有密的，樹冠的高低大小也是參差錯落，千變萬化，活潑多姿的。
盆中各景物，山與山、樹與樹、樹與石、樹石與擺件之間要顧盼照應，一脈相承，渾為一體。
盆景在變化統一中，同樣要求講究動勢和均衡。所謂動勢，就是賦神於形，使形生動活潑。創作盆景很注重布勢，即布置發自景物內部的力量。這是作者思想、意向、感情的灌注。如果忽略景物的動勢布置，勢必滿盆如死物，毫無生氣。人有坐臥行走，山有偏正倚斜；峰巒樹石，無不各具風姿神態。
所以盆景中樹木可有偏正倚斜之形，俯仰懸垂之勢；山有奔趨向背之形，拳曲飛舞之勢；又可配以鳥獸、人物、舟車作點綴，以靜中求動；甚而通過題名、點景寓景物以動勢。
無論山水盆景或樹樁盆景，均應「寧空勿實」。但是，盆景的意境不同，虛實要求也不一樣。一般發現高遠、深遠、實處可略少於一半，超過一半，多顯臃腫迫塞。但少於三分之一則又顯單調鬆散。通常易犯正視過實，側視過虛的毛病。幾片青石立於盆中，正視迫塞，側視單薄。
上述的一些盆景創作原理與手法，當然不應成為束縛我們手腳的框框。「有法之極，終歸於無法」要靈活掌握，勇於創造。熟能生巧。開始心手相離，景不達意，「熟」就能得心應手，信手拈來，恰到好處。