「我不做大哥好多年!」十七部經典黑幫電影,時光的痕跡歷歷在目

什麼值得買 發佈 2020-03-31T18:14:08+00:00

大家好,這裡是值行,我是你們的老朋友橘子!那個時候還沒有什麼AI技術,梁朝偉和余文樂,劉德華和冠希哥四個人分飾兩個角色,但都演繹得完美,正如豆瓣下面的一條熱評所說,這部片子牛就牛在,它讓所有人達到了巔峰。


大家好,這裡是值行,我是你們的老朋友橘子!

是的又和大家見面了,今天橘子不聊衣服了,來和大家聊一聊電影,什麼電影呢?黑幫電影!

在一個男人成長的過程中,總有那麼幾部黑幫電影在你的觀影記憶里占據著重要的地位,那些經典的黑幫電影,即使若干年後你已經忘記了其中的很多情節,也會對裡面的一些橋段和對白記憶猶新。

一部好的黑幫電影,留下的往往不僅僅是刺激的槍戰和打戲,還能教會少不更事時的你一些為人處世的道理。所以今天,沉迷於老片子的橘子就分地區,從香港、日韓、歐美,來和大家聊聊那些經典的黑幫電影,希望能勾起你的回憶。

1香港

老港片里的黑幫電影可以說是幾代人的青春,從八十年代到二十一世紀初的黑幫電影幾乎每一部都是精品,這其中就以《英雄本色》系列,無間道系列和杜氏電影等最具代表性。

《無間道1~3》(2002-2003年)

豆瓣評分:9.2分

「對不起,我是個警察。」「誰知道呢?」

「說好了三年,三年之後又三年,這都快十年了,老大!」

《無間道》三部曲的經典程度無需多言,它就像是在港式黑幫電影多年積累之後將其推向頂峰。這部電影中有太多對白和橋段被後世反覆拿出來模仿和改編,比如最後梁朝偉和劉德華的天台會面——

以及梁朝偉和黃秋生說的這句「三年之後又三年」,用在了多少布馮替補身上——

還比如這個,也早就已經被玩壞了——

這種被玩兒壞了的鏡頭叫做梗級鏡頭,正是這些梗級鏡頭更能凸顯出一部電影的經典。

玩梗歸玩梗,這部片子的偉大是超出時代的。那個時候還沒有什麼AI技術,梁朝偉和余文樂,劉德華和冠希哥四個人分飾兩個角色,但都演繹得完美,正如豆瓣下面的一條熱評所說,這部片子牛就牛在,它讓所有人達到了巔峰。

我相信,即使過了很多年,當蔡琴的《被遺忘的時光》響起,你就會想到「高音甜,中音準,低音勁」;當《再見,警察》的樂聲響起,你的腦海中也會第一個出現黃秋生掉在計程車上的畫面,這些經典的片段,組成了一部幾乎無法被超越的黑幫電影,無論過了多久都值得被拿出來一再回味。

在第一部之後,《無間道》系列連續又上映了兩部,一部前傳一部後續。第二部的前傳也是小編反覆重溫的作品,剛開始看的時候還很單純,腦子裡就一個想法,就覺得冠希哥真的太帥了,我要是女的我也愛他,演技又好。

全片最後的這個笑,誰不心動呢?

再後來看真的被吳鎮宇征服了,演技太到位了,他的每一場戲都能讓我陶醉,真的把倪永孝這個角色演到了極致。

就是這樣一個系列,每一句台詞都被津津樂道,每一場戲都被一再模仿,它不是一部最典型的香港黑幫電影,但卻實實在在地站在了金字塔尖的位置。

《英雄本色1~3》(1986~1989年)

豆瓣評分:8.7分

「阿傑」「不要叫我阿傑,叫我阿sir!」「阿sir,我不做大哥好多年了。「

如果說《無間道》不能算最具代表性的香港黑幫片的話,那麼《英雄本色》肯定能算得上是代表作了。影片講述了小馬哥、宋子豪、宋子傑三個人之間的愛恨情仇,不知道有多少7080年代的男孩子,當年跟著電影模仿過影片里哥哥、狄龍和發哥的形象。這部片子的影響力甚至不止國內,在全亞洲都掀起了一陣模仿熱潮。

橘子去年的時候有一次住在一個朋友家,凌晨兩三點的時候我們喝多了聽到哥哥的《當年情》,心血來潮,把這個電影又看了一遍。其實用現在的眼光來看的話,劇情毫無疑問是有些老套的,但是放在那個年代,它就是時代的開創者,而且影片講述的兄弟情更是讓人感動,尤其是當你這麼多年之後再回過頭看,就好像這些人從來沒有走遠一樣。


《一個字頭的誕生》(1997年)

豆瓣評分:8.3分

一部「What If「的電影,如果當初沒有怎麼樣那會怎麼樣?顛覆了以往港式黑幫片的模式,完全是一部從拍攝手法到內容都很新穎的片子。影片運用情節岔口的拍攝手法,講述了主人公的兩種截然不同的故事結局和發展方向,片中還有大量的現實諷刺和黑色幽默,在所有港式黑幫片中是一個很特殊的存在,很有意思。


《槍火》(1999年)

豆瓣評分:8.7分

說到香港黑幫電影的話,就不得不提一個人—杜導。他的杜氏電影在香港電影的歷史中具有濃墨重彩的意義,幾乎可以說是香港黑幫片的旗幟性人物,小編有段時間很迷,就把他的電影一部接一部地看,因為他的電影都有很濃烈的個人色彩,所以很容易上癮。

這部《槍火》是一部1999年上映的電影,也被認為是雪茄杜所有作品中最有代表性的一部。張耀揚、黃秋生、任達華、吳鎮宇、林雪當時正是黃金歲月,不得不說導演是一個真的很會講述男人之間兄弟情的人,而且都不是那種簡單的情感,而是帶有複雜的故事背景和人物心理變化的兄弟情。

這部電影也為後世留下了許多經典的鏡頭和被很多製作短視頻的自媒體一再改編的素材,片中的商場槍戰和五個人拿槍指著對方的鏡頭,都被一再的回味。 金庸在《笑傲江湖》里說」人就是江湖「,杜導電影里的黑幫就是這樣一個江湖。


《放·逐》(2006年)

豆瓣評分:8.1分

「一噸黃金有多重?一噸夢想有多重?一噸愛有多重?不對,愛不可以用重量來衡量。一噸辛苦有多重?一噸辛苦,你說重不重?」

這是一部褒貶不一的電影,不喜歡它的人覺得它很矯情,喜歡它的人則很喜歡;不喜歡它的人說,這只是他個人風格的一再重複,喜歡它的人會說它是導演在電影美學上的自我超越。但是不得不說,這確實是橘子很喜歡的一部杜氏電影。

相比起《槍火》,這部片子顯得更意識流,但也更加浪漫主義,整個街上空空蕩蕩,只有幾個殺手,導演不像是要把故事放進人們的生活中去,而更像是要讓觀眾走進這個世界裡。你可以說它情節很慢,故事老套,但是杜就是用這樣的方式把幾個男人之間的浪漫表達到了極致。這部電影最大的關鍵字應該就是「美」,是一種你在別的黑幫電影里很少能看到的「美」,從畫面到台詞,幾乎每一處都是能在你心裡留下痕跡的。


《黑社會1~2》(2005-2006年)

豆瓣評分:8.2分

也是杜導導演的一部作品,沒有像《槍火》和《放·逐》運用那麼多充滿浪漫主義色彩的拍攝方式,但也足夠經典,更像是一部對傳統港片黑幫電影的致敬。影片從一次「話事人」換屆選舉開始,講述了幾個不同風格的黑幫大佬之間的競爭,結局也還有一個挺意想不到的反轉。

不過橘子在看完第一部之後一直都還沒有看第二部,有一個原因也是覺得這個電影相對來說比較普通了,就是感覺這個片子該有的黑幫電影需要具備的因素都有,但是其他部分就沒有什麼更多的亮點。不過看任達華、梁家輝、古天樂、張家輝這幾個人飆戲還是很過癮的。


2日韓

相比起香港,黑幫組織在日本和韓國這樣的地方歷史悠久,即使是在現在也具有一定社會地位和影響力。不過韓國和日本黑幫電影的風格也有不同,韓國的電影風格更加反映現實問題,而日本的黑幫電影則會運用一些誇張的表現手法。

《極惡非道1~3》(2010-2017年)

豆瓣評分:7.9分

實不相瞞,我當時是因為看到了這張劇照去看的這部電影——

還不夠嗎!這還不夠打動你去看嗎!(指個路這是第二部不過實際上沒有什麼)言歸正傳!這個系列還是很不錯的,我看了前兩部,很過癮,故事劇情比較簡單,所謂傳統仁義的黑幫江湖早已不復存在,黑幫只是一個生意的名利場。這部片子的卡司陣容真的非常亮眼,就衝著這些老演員們去看也絕對不會讓你失望的!


《新世界》(2013年)

豆瓣評分:8.8分

三個男人一台戲啊。即使是對韓國電影不熟悉的朋友,去年也會因為一部《寄生蟲》的崛起,對韓國電影有了一點了解。韓國的電影不論是什麼題材的,都具有揭露社會事實的特點,有人覺得這部《新世界》像是韓版的《無間道》,同樣也是警察和黑幫之間互插臥底的故事,不過相比起《無間道》,這部電影更描繪深層次的人性,警察和黑幫之間的衝突永遠都不可能只關係到這兩方勢力,在這點上,韓國電影真的做得非常好。


《卑劣的街頭》(2006年)

豆瓣評分:7.9分

同樣也是韓國黑幫電影中極具代表性的一部片子,簡單來說就是一個小嘍囉一步步奮鬥到老大的故事。同樣有著很深的韓國電影真實的特點,黑社會哪有那麼多的仁義道德,有的不過是黑暗的人心罷了,利用、欺騙,這些才是社會最真實的一面,導演把這血淋淋的真相剖開呈現在觀眾面前。然後趙仁成真的太帥了!


《殺手阿一》(2001年)

豆瓣評分:7.4分

看的日韓的黑幫片不多,這裡面《殺手阿一》是很特殊的一部,我到現在都不知道我當初為什麼要想不開看它!給我留下了很深很深的心理陰影!一開始我以為,漫畫改編的電影,頂多就像什麼《熱血高校》那樣的,一些鏡頭誇張一點就是了,但是這部!真的太誇張了!可以說是暴力美學吧,視覺衝擊太震撼了,但是不得不說已經超出了我對美的定義,不過也可能是我心理承受能力比較弱看不了類似cult,但是演員都演得很出彩。


3歐美

請欣賞阿爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅專場。

《愛爾蘭人》(019年)

豆瓣評分:8.9分

我聽說你給房子上漆?

《愛爾蘭人》,網飛在2019年的史詩巨作,今年奧斯卡最佳陪跑影片。對於奧斯卡的事,橘子在這裡就不多說了,網飛投資1.6億美元拍出這樣一部電影,更像是對老派黑幫電影的一次致敬,或是送給所有影迷的一份禮物。

情懷是個什麼東西?沒有人說得清楚,情懷並不是主食,但是能讓一部本來就很優秀的電影帶著溫度。馬丁·斯科塞斯老了,阿爾·帕西諾老了,羅伯特·德尼羅老了,喬·佩西老了,他們四個人的年紀相加都超過了300歲,但正是這四個老傢伙,為影迷奉獻上了這樣一部精彩的電影。或許沒有了那麼多年輕時的意氣風發,但是留下了更多的感動。


《好傢夥》(1990年)

豆瓣評分:8.4分

老馬丁和德尼羅這一對金牌組合為世界電影史留下了不少曠世佳作,其中的這部《好傢夥》,被很多人認為是三大黑幫經典之一。這部電影改編自真實故事,講述了紐約黑手黨血腥的江湖恩怨,把所謂的「江湖道義」還原為人性的醜陋與貪婪。影片帶有很強烈的導演個人風格,你在影片中看到的不只是一個人物或是一個事件,而是整個現實社會的真相,老馬丁在這方面一直以來都做得非常好,羅伯特·德尼羅演起這種角色更是信手拈來。


《盜火線》(1995年)

豆瓣評分:8.4分

《盜火線》是一部匯聚了一眾巨星的電影,兩代「教父」羅伯特·德尼羅和阿爾·帕西諾再次聯手主演,其他演員里還有那時候還沒有發福留著一頭馬尾辮的「蝙蝠俠」方·基默,以及當時剛剛因為出演《這個殺手不太冷》走紅的年僅14歲的娜塔莉·波特曼。

片中阿爾·帕西諾一改以往的形象,飾演了一名探長,德尼羅飾演的則是一位職業匪徒,在一次搶劫案之後兩人的故事開始產生交集,這之中又發生了一連串的意外事件。這部電影兩個影帝飆戲的場景真的讓人看得大呼過癮,不過這部電影有一個最大的問題就是劇情有些太拖沓了,以至於我看這部電影花了好幾天才看完。情節發展得實在是太慢。所以除開兩位影帝的部分,這部電影只是一部合格的黑幫電影,但是加上兩位影帝,就讓這部片子變得足夠偉大。


《疤面煞星》(1983年)

豆瓣評分:8.3分

一部我心中的的10分電影,劇情上或許不如《好傢夥》或者《教父》,就是一個黑幫混混一步步成為老大的故事,但是阿爾·帕西諾對托尼·蒙塔納的演繹已經超過了電影本身。而且,誰能告訴我為什麼米歇爾·菲佛這麼美!為什麼她每一次出場都美得像一幅畫一樣!

阿爾·帕西諾這部片中的角色在我心中甚至不遜色於《教父》里的邁克·柯里昂,他在演繹這個偏執到癲狂的人物的時候你甚至看不出任何表演的成分,就好像托尼·蒙托納真的沾在你面前怒吼開槍一樣,真的是殿堂級的表演。出去阿爾·帕西諾的表演,這部電影本身劇情不拖沓,也為後世留下了許多經典的鏡頭。


《上帝之城》(2002年)

豆瓣評分:8.9分

在這兩個人的專場中穿插一部巴西電影,被很多認為是2000年之後最好的黑幫電影之一,直到現在人們還津津樂道於這部影片中運用的拍攝、剪輯手法。

說這部片子偉大一個重要的原因就是它體現出的真實感,改編自真實故事,發生在「被上帝遺棄的上帝之城」里約熱內盧,男主角「阿炮」帶大家來到了這個世界上最混亂的地方之一,搶劫、販毒、殺人這些事件每天都在里約的貧民窟里上演,而犯罪的,幾乎都是未成年的小孩。

「可是我們的困難無關緊要,在里約熱內盧的風景明信片上,是不可能看到我們的。」

這就是形容巴西貧民窟最適當的一句話,你印象中的巴西是什麼樣的?足球?森巴舞?狂歡節?在這些光鮮亮麗的東西背後呢?是一個骯髒的、瘋狂的,你根本無法想像的貧民窟,而這部電影,就把這些黑暗的東西安安全全地展現在你的面前。


《美國往事》(1984年)

豆瓣評分:9.2分

黛博拉的這一回眸在多少人的心底留下了深深的印記——

《美國往事》,一部長達四個小時的史詩,也是我的黑幫啟蒙電影。第一次看的時候我很小,還是在央視電影頻道看的,禮拜六晚上佳片有約,我記得太清楚了。我還記得當時介紹的人說,這部片子前前後後加起來他看了不下四十遍,我那個時候就在想,怎麼可能有人看一部電影看四十遍?但後來隨著我年齡的增長,我慢慢發現四十遍真的一點都不多。

任何關於這部電影劇情的概括和描述都是多餘和笨拙,因為它在「短短」的四個小時裡講述的是長長的一生。雖然時間跨度很長,但是你在看的時候絲毫不會覺得乏味,這是我覺得導演最厲害的一點。從少年到青年到中年再到老年,當你看到結尾「麵條」躺在中國戲院的床上抽著大煙,對著鏡頭露出一個滿足又無奈的笑容時,你會打從心裡知道,你已經看完了他的一生。

關於《美國往事》還有一點想要說,那就是它的配樂。從我個人角度,我一直都覺得這部電影的配樂,是我看過所有電影裡面最牛的,沒有之一。無論是那首經典的《Childhood Memories》,還是麵條回到紐約時在火車站響起的披頭士的《Yesterday》,都是我心中無法超越的電影配樂。這些配樂都是電影的點睛之筆,使這部黑幫電影美輪美奐。


《教父1-3》(1972-1990年)

豆瓣評分:9.3分

「《教父》不是經典,《教父》定義了經典。」

湯姆·漢克斯在電影《電子情書》里說:「《教父》是男人的聖經。」這句話就連沒有看過這部電影的人都會說。《教父》的偉大是跨時代的,即使放到現在看也絲毫不會覺得過時,它為之後的黑幫電影打下了一個基調,那就是不需要過多的槍戰和打鬥戲碼,而應更注重內在,家庭、責任、沉著,這都是比黑幫更深層次的東西。電影本身來說,《教父》採用了幾乎完全還原小說的敘事手法,在拍攝上也下足功夫,醫院的那場戲現在看也是會跟著緊張。

《教父》這個系列我一直非常喜歡,小時候看的書,後面再看的電影。裡面有一個細節我一直覺得特別有趣,那就是盧卡·布拉西這個角色。他作為老教父身邊最信賴的打手,開篇婚禮那場戲就從邁克的角度講述了盧卡·布拉西是多麼多麼厲害,但是他唯獨對教父非常的恭敬,會在門口自言自語地練習半天只為了祝他的女兒新婚快樂,這就形成了一個反差。

但是盧卡·布拉西在電影和小說開頭沒多久就死掉了,小說里這一段的描述我的印象非常深,講他的眼珠怎麼樣慢慢瞪大,最後像一隻死掉的金魚一樣,也正是盧卡的死造成後面一連串的意外。第一次看的時候覺得很不可思議,一個用了這麼多篇幅來介紹的人怎麼可以死得這麼早,但是看了幾遍之後覺得這種悲劇式的反轉再反轉,正是《教父》和其他電影不同的因素之一,太妙了。


今天的電影分享就到這裡,這裡是值行,我是橘子,我們下期再見~


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