畢卡索，一個超越時代的藝術家。九歲開始藝術生涯，他的畫工非凡，幾年時間就成名於西班牙藝術界。他從小就很有繪畫天賦，還會做栩栩如生的剪紙，這也為他後來創立綜合立體主義風格奠定基礎。在他父親的引導和教育下，他在古典藝術的現實主義中得到了很高的榮譽，而當時的他還沒到18歲。

同一時間的歐洲文化藝術也發生著巨大的轉變，那是一個去舊迎新的時代，一個新思維的時代。那個時代影響了未來藝術的發展，是藝術界的里程碑，西方文化的崛起。

天才少年的覺醒

就在這時，畢卡索決定去巴黎開始新生活。因為他在此時的寫實水平已然達到大師水準，所以不顧他父親的反對決定要為他的藝術尋找新的方向。他認為藝術不止在於現實主義藝術，應該有更高的境界和新的思維。他以波西米亞的態度去生活，對人性有了進一步的認識，生活方式的轉變將畢卡索帶入了一個新的境界。

波希米亞人熱情奔放，喜歡浪跡天涯。波希米亞式生活方式是一個文化術語，是流浪、自由的代名詞。

憂鬱、悲傷藍色時期

1901年2月17日，因為摯友卡洛斯·卡薩吉馬斯去世，好友的離去使他開始了藍色時期。

在這個時期，他的作品背景是藍色的，人物是藍色的，頭髮、眉毛和眼睛是藍色的，藍色主宰著他的所有作品。背景被簡化了(比如《熨燙衣服的女人》)，減少了光線和深度的感覺，把人物組合成一個簡單的模式，在這個模式中，沉重、強烈和流暢的線條給人一個虛幻的虛擬世界的印象(比如《兩姐妹》)。

這一時期也是畢卡索關注現實生活的時期。他離普通人不遠，追求的是哲學強於藝術的某些表現形式。當時藍色是貧窮的象徵，是世紀末的象徵，所以作品更多地表現出一些貧窮、尷尬的下層人物，畫中的人物又瘦又孤獨。

在這段時期的作品中，畢卡索記錄了人生的悲傷與生死，使得這時期的作品帶著陰翳的感覺，這一切都對藝術界乃至他自己影響深遠。

玫瑰粉紅色時期

幾年後，一個新的階段開始了，22歲的畢卡索戀愛了。1904年，畢卡索遷居到巴黎蒙馬特爾山附近邂逅了美麗的法國姑娘——費爾南多•奧利維埃。費爾南多的自然美和慷慨開朗的性格使畢卡索忘記了生活中的許多煩惱。在她面前，畢卡索的詩人氣質和孩子氣得到了充分的擴展，他的創作風格也發生了明顯的變化。

在這段時間裡，他的注意力也是以社會底層窮人的生活表現為基礎的，但憂鬱和濃淡的藍色逐漸減少，增加了明亮的粉紅色和玫瑰色，使整個色調由重到軟。此外，人物形象的處理也更加到位。後來，畢卡索創作的這段時期被稱為"粉紅色時期"。

粉紅色時期揭開了新的一幕，這個階段的作品奠定了他的未來藝術方向：顏色鮮明、描繪出樂觀，卻同時有一點悲傷的感覺。這種衝突情趣的藝術表達，可以說是西方藝術中的意境。

藝術轉折期

兩年後，為了尋找靈感，畢卡索離開了巴黎。那時候攝影剛剛問世，歐洲藝術家們覺得現實主義應該會被攝影取代，新一代的藝術必須進入新一個層次。

這時畢卡索從非洲工藝中找到了靈感，開始抽象主義，跳出原有的框架。創先河的將西方藝術帶進了一個新的境界。開創了抽象主義的世界，開始了現代藝術之旅，這些只是他藝術道路上的剛開始，未來的幾十年里，他也作出很多令人驚嘆的創作，不停的改變藝術形式和創作方法，時至今日，畢卡索依舊是最具影響力的藝術家之一。

從現實主義到藍色時期再到粉紅色時代，這位藝術家帶領西方藝術到達新的境界。開創抽象主義，他不停地變化，一路跑在最前沿。

立體主義的誕生激發超現實主義的創造

由於分析立體主義的出現，令大家開始思考並探索其背後的意義，藝術到底應該帶給觀眾什麼？

畢卡索與他的朋友們覺得藝術應該也有大的突破，需要創造一個新的時代。文藝復興以來，從視角與透視來著手畫畫是大家對繪畫的一個既有的認知。每個線條都有它的規範，這個認知下誕生的最具代表性藝術畫作就是大名鼎鼎的德國藝術家丟勒的《祈禱之手》。

然而，分析立體主義就是要破壞、重新去認識世界。破壞現有的規矩，重新塑造藝術真諦。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面，以許多組合的碎片形態是分析立體主義藝術家們所要展現的目標。

畢卡索說，畫畫就如同破壞、解剖、分割，然後再建造。用一個新的方式去畫出時間、體積與空間的關係，用抽象方式來演繹其精髓，畢卡索與他的朋友們開始探索一些新的元素，從而創立出綜合立體主義。

他們把剪紙、空間感、眼球流動與不同物料等元素放進藝術創作當中，嘗試去改變大家對油畫一直以來的觀感，用抽象的方式去打造全新的結構。畢卡索甚至畫上字母去令觀眾更明顯地看到他心目中被破壞的世界，把立體解剖到成平面。

畢卡索偉大之處

雖然這些藝術技巧在今天看來可能沒有什麼了不起，但他們這些創作在當時是創歷史先河的，也真正的改變了我們對審美的理解。立體主義深切的影響著我們今天的平面設計與新的繪畫構圖方法。畢卡索的藝術人生已經在歐美一些藝術學院成為一個課題，他創作、引領、乃至改變了太多太多。

畢卡索說：「我一生都在學習如何像個孩子一樣畫畫。」畢卡索改變了藝術家觀察世界的方式。學者王東嶽曾經說過：「我們並不是活在客觀世界，我們是活在思想家的思想通道里。」畢卡索意識到的幾乎和王東嶽一樣：「每個人的眼睛都活在藝術家的觀察方式里。」

幾乎所有畢卡索之前的藝術家都是用古典主義大師的眼光看世界的。畢卡索最勇敢的突破是徹底打破傳統的看待世界的方式，重新戴上孩子們的"純真"眼睛，去觀察世界，這是畢卡索在整個藝術史上無與倫比的地方。

涉及後來的新古典主義、超現實主義以及雕塑，以及現在應用軟體UI設計中的扁平化風格塑造。他的出現改變了世界，這是無可厚非的。跟一生窮困潦倒的文森特·梵谷不同，畢卡索的一生輝煌至極，他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進羅浮宮的畫家。同時他被藝術界稱為藝術魔術師，他絕對是最具影響力的藝術家！