生活中的笑搬到戲台上是有難度的，不僅要思考這種笑料的實現程度，還要考慮多方面因素，不能隨意，許多劇作家們為」笑「也是下了一番苦功夫啊。
笑很簡單？仔細一想，它複雜著呢！
笑的樣子有很多：微笑、大笑、狂笑、傻笑、抿著嘴笑、咧開嘴笑、低著頭笑、仰著臉笑、捧腹而笑、擊掌而笑、嘻嘻而笑、痴痴的笑、勉強的笑、苦笑、訕笑、淫笑、冷笑、陰笑、奸笑、蠢笑、天真的笑、羞澀的笑、會心的笑、得意的笑、放肆的笑、無聊的笑、刻薄的笑、挖苦的笑、憂鬱的笑、開心的笑、皮笑肉不笑、含著眼淚笑、低三下四的笑、無可奈何的笑、連諷帶刺的嘲笑、歇斯底里的瘋笑……每種笑放在特定的劇情中表現，又得變出不同得花樣。
笑有不同種類、不同性質、不同內涵。譬如有純生理的笑，剛出生不久的嬰兒的笑、用手胳肢使人發笑等等即屬此類；但人的大多數笑都有社會的、文化的意義。有無意識、下意識的笑，但大多數笑是有意識的。有肯定性的、讚許的笑，但有相當多的笑是否定性的、像刀子一樣尖利的。有的笑是愛，有的笑是恨。有的笑是笑自己，有的笑是笑別人。有的自以為是笑別人，實際上是笑自己。
在戲曲中，」笑「是非常有學問的。
第一，戲曲不能太無聊，戲劇的功能之一就是娛樂性，不能缺少有趣有意思的地方，悲和哭固然是免不了的，喜和笑也是不可缺少的。
古今中外，笑在文化作品中占了很大一部分比重，如果讓你寫悲劇大師，你可能還要思索一番，但一說喜劇大師，卓別林、憨豆、周星馳這些名字肯定從你嘴巴里蹦出來。
所以說，戲曲中插科打諢逗人樂的部分很必要。
第二，寫笑不能隨意的插科打諢，不能低俗化。
觀眾笑什麼？為什麼笑？如何引他們發笑（總不能像相聲里所說的，觀眾本不想笑，硬是去胳肢他讓他發笑吧） ？這裡面大有學問。
比如秦腔《三滴血》，昏官以滴血認親的方式判斷血肉關係，結尾被上面的領導狠批，昏官坐在地上求饒惹人發笑，這種笑一方面是源於演員的成功塑造，一方面來源劇作家的引導，這個笑就是表達對昏官的不滿。
再比如《夫妻觀燈》，夫妻倆插科打諢，在熱鬧的燈市里玩鬧，丈夫騙妻子衣服著火了，妻子揪著丈夫耳朵，丈夫那個嚎叫和樣子引來觀眾大笑，這個笑表達觀眾們對幸福生活的追求。
戲曲中的笑也需要一一對應，藝術來源於生活，現實中自然狀態的一切笑都可以作為它的原料。但是，它有一個最低限，那就是經過戲曲家的藝術創造，它必須有一定審美意味、有一定的弘揚正能量的思想，如果你什麼都拿來笑一笑，恐怕就要犯一些被人罵的錯誤咯~
可以看出，戲曲劇作家們雖有著無限廣闊的創造天地，可以寫低級的滑稽，可以寫高級的幽默，可以是正劇里偶爾出現的笑謔（插科打諢） ，但必須把簡單的「笑"往深了寫，不能流於表面。