終於迎來了《我們永不言棄》線上超前點映，不得不說，導演周顯揚真的太會拍男人，無論是郭富城、張家輝，還是現如今的韓庚，都能將不同年齡段的男人本色處理得恰如其分。韓庚飾演的周始，是一位落魄拳王，事業跌倒冰點，遭遇家庭變故，自己入獄六年，最終為了女兒，七年後重返賽場，憑藉意志創造奇蹟，奪得金腰帶，再度創造輝煌。當螢幕上打出「在人生擂台上，我們一起，永不言棄」的文字，已經讓人控制不住內心的激動，突然間潸然淚下。
影片里有一句台詞：「周始，我們的野狼又回來了。」就如同粉絲們想要送給韓庚的話：你還是那個少年，沒有一絲絲改變。
隨著時間的流逝，歲月的變遷，帶著韓國出道的頂級流量光環，回國發展的韓庚已經走過了11個春秋，唱歌，演戲，他用自己的實際行動來踐行著什麼叫完美蛻變。而這種蛻變的背後，當然還是一直以來的腳踏實地，認真努力。看盧靖姍為韓庚打call的長文之後，才意識到他為了周始這個角色，付出了近四個月的「地獄式」訓練，長時間的健身與打拳練習，也從不會叫苦叫累。
同樣，堅決不用替身，這是韓庚為了角色對於自己的要求，直接上場和專業的拳擊運動員交手，可以想像，傷痕累累是肯定的。也正因為如此，韓庚在《我們永不言棄》里的表現相當飽滿立體，整個人物經得起觀眾的檢驗，充滿了正能量，又莫名的戳中觀眾最脆弱敏感的那部分神經。
拳王的硬漢形象，是沒有辦法迴避的，韓庚敢挑戰，本身就是一種突破。這是他第一次挑戰拳王的角色，也是第一次飾演父親的形象，兩種氣質交融在一起，就需要表現出來人物的外剛內柔。身披戰袍上場的那一瞬間，看到宛如雕刻得滿身肌肉，你就能感受到韓庚為了角色在背後經歷了什麼樣的訓練。
節食，健身，運動，訓練，挨打，剃頭，尤其是最後來了再度拿到金腰帶努力訓練的場景，看得人激情澎湃，每一個動作的揮汗如雨，都是對角色認真的理解，每一次被拳手打到臉上的痛，都是作為演員最鮮活的標籤。贏得勝利，鋃鐺入獄，再度回歸，重啟人生，周始這個人物，是非常富有戲劇性的，而唯一不變的，則是拳王的人設，也正因為如此，韓庚牢牢把握住了人物的硬核，也正因為如此，身上的每一塊肌肉，都是刻苦訓練的象徵，也正是他為了角色對自己足夠狠的真實寫照。
同時，在電影中大量的在拳拳到肉的大戰中，韓庚令人驚艷的不僅是動作戲表現，更有細膩入微的開掛級演技。片中周始與女兒之間的深情互動。這是韓庚第一次在大銀幕上飾演父親的角色，面對命運不服輸與堅持到底的心路歷程，以及身為父親深情的告白戲份，都能夠賺人熱淚。
韓庚的表現讓人刮目相看，如果說他演好了《前任》系列裡面文質彬彬敏感細膩的孟雲，是因為都市形象和情感關係比較容易代入，那麼新角色對於他來說，不僅是換了一種陌生的類型和身份，更是由內至外的蛻變。六年前在拳台上的自負和桀驁，高喊「絕不留手」的霸氣，明顯對比於他六年後的內斂克制，都需要對角色的深度理解，以及對生活的感悟能力。
無論是笨手笨腳給兒女做早餐的狼狽，甘願做一個籍籍無名的外賣小哥的不卑不亢，還是重返前台，把永不言棄的的勇氣和鬥志，輸送給患病的女兒，有了這些情節的輔助，反而形成了更強的打動力。對於這些戲碼，韓庚一如既往的穩定而又精準，而這台上看似輕鬆的表現，不難想像一定是在幕後做足了功課，因為除了大量需要身體承受力的動作戲，更需要內心承受力的情感戲，讓他展現作為一名演員的韌性。
所以經歷了前期刻苦訓練、為角色做出充裕準備的韓庚，硬是把屬於暴力美學範疇的拳擊片，演得熱血與眼淚齊飛，讓人一會笑一會哭差點分裂。
韓庚在接受媒體採訪的時候曾提到過，不想30歲了還在組合中唱唱跳跳。他想要蛻變，也無疑進行了多方面的嘗試，從電影《致我們終將逝去的青春》《尋找羅麥》《萬物生長》，再到電視劇《失憶之城》，其實每一次他都希望在角色和人設上有所突破，也贏得了不錯的評價。這一次，他飾演一個父親，也和小女孩有著相當多的情感戲份，而這些戲份，也更容易戳中觀眾的淚點。
無論是從形象還是氣質，無論是從寵溺還是不舍，他都呈現毫無違和感。這是他從藝生涯的最大突破，也是吃透了角色和人物，通過細膩的情感詮釋，將周始這個人物形象，表現得更加豐滿。感情戲，對韓庚來說，是加分的，也是力量動作之外，最容易讓觀眾產生共情的地方所在。
在這個特殊的時間，能夠看到這麼充滿正能量的影片，也是足夠給人戰勝一切艱難險阻的勇氣。而韓庚細膩生動地呈現出來一個父親的暖心滋味，也是太容易看哭。