近日歌手楊坤在直播中被粉絲要求唱喊麥作品《驚雷》，在聽過之後，他憤怒地表示這根本不是一首歌。
《驚雷》的原唱「MC六道」則回擊稱：「音樂沒有高低之分，存在即合理……《驚雷》比你的哪首歌都紅。」這顯然是一次各說各話的無效溝通，一個人在說音樂是什麼，而另一個人說我比你紅。兩個人中間隔著時間、隔著空間，隔著代際，但更重要的是隔著一道審美的鴻溝。但這又是必不可少的一次溝通和爭論，是一次難得的對話。
音樂是用有組織的樂音來塑造形象，反應現實生活，表達思想感情，基本表現手段是旋律和節奏。在楊坤以及他所代表的專業音樂人眼裡，音樂是優美的旋律，直擊人心的歌詞，是表達生命所帶來的感動。所以他認為能夠代表當今時代的音樂「也許是義大利陽台上的鳴奏，也許是北大學生用魯迅文章做出的RAP，甚至也可以是日本偶像女團衝破偶像邊界的《沉默的大多數》，但絕不應該是《驚雷》。」而在喊麥的人眼裡，給人帶來快樂的音樂就是好音樂，比你的歌紅的就是好音樂。音樂的確不存在地位上的高低，專業音樂人也會去民間採風獲得靈感。但問題在於喊麥作品並不具備音樂應有的基本元素，高低之比壓根兒就不成立。
這次爭論的最大的意義並不是辯論清楚誰比誰紅，而是像楊坤這樣的專業音樂人意識到「音樂人的肩上是承擔著一些責任的」，並站出來旗幟鮮明地表示「這不是歌」。
《驚雷》這類喊麥作品，不止楊坤沒有聽過，想必許多在主流文化語境中的人群也都不熟悉，許多專業音樂人甚至會自動屏蔽。但不容忽視的是，這就是當下短視頻網絡平台上炙手可熱的所謂「音樂」，能帶來楊坤無法帶來的流量。對於楊坤的批評，許多粉絲甚至認為這不過是一個過氣歌手在蹭熱度。
現在看來，專業音樂人面對這樣的作品不僅不應該屏蔽，還應該有更多思考，為什麼這樣的「音樂」能讓它的粉絲們稱作音樂，並去捍衛它？既然這不是音樂，沒有技術含量，專業的音樂人是否應該將大眾喜聞樂見的真正的音樂，傳播到這樣的人群中？是不是過去對非主流和非精英人群的長期忽視和屏蔽，給了這些喊麥「音樂」發展的機會？也建議楊坤別再說「喜歡聽《驚雷》的別進我直播間」，別屏蔽這些人，了解他們的想法，讓他們感受到真正的好音樂。
來源：北京日報客戶端 | 記者 牛春梅
編輯：金力維
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