馮小剛又出新片了，與馮導之前的作品相比，這次的《只有芸知道》真的很低調，從開機到殺青悄無聲息，定檔12月20號宣傳力度好像也沒多大。
但這樣的低調也暗合了影片的調性，無論是影片的劇照還是預告片，都顯出一種看透世事的雲淡風輕，雖然是部愛情片，但與馮導之前的《非誠勿擾》那種愛情喜劇完全不同，文藝、懷舊是留給觀眾的第一印象，可以說《只有芸知道》是一部全新的馮小剛電影。
馮小剛的電影有幾個非常分明的創作階段，1997的《甲方乙方》成為了中國賀歲電影的開山之作，之後的《不見不散》、《沒完沒了》的接連成功，造就了獨特的馮氏喜劇，馮小剛也成為了商業電影的代表人物。
此後馮小剛更多的將自己的思考注入喜劇電影之中，真正的轉型是在《集結號》，用一部高質量的戰爭片把自己的電影帶入第二階段，這一階段他嘗試各種類型，內容則更加關注歷史、民族與社會現實，中間雖穿插幾部馮氏喜劇，但都是都是隨性之作，水準也層次不齊。一直到2015年的《我不是潘金蓮》，都是第二階段的作品。
2017年的《芳華》則顯現了與此前全然不同的面貌，懷舊成為核心，馮小剛將自己的文工團往事呈現在大銀幕上，書寫出屬於他的「陽光燦爛的日子」。
到了《只有芸知道》這種趨向更加明顯，電影根據馮小剛摯友的真實愛情經歷，講述了隋東風和羅芸之間相濡以沫的動人愛情。但羅芸隱藏了一個只有她知道的秘密，秘密的背後卻是她對隋東風刻骨銘心的愛。
片中的隋東風與羅芸在紐西蘭的小鎮上生活了15年，從一見鍾情到日久生情，講述的其實是一個很平常又很深情的愛情故事，他們從相遇、相愛、相守，最後卻只留下一個人孤獨終生。
電影用插敘的手法將男女主角的愛情故事娓娓道來，扒開愛情、生活最真實的樣子。婚後，隋東風和羅芸一起開餐廳，生活打理得井井有條。但羅芸深知自己的身體狀況，不滿足這種安穩的生活，她想在剩下的歲月里，與隋東風體驗不一樣的人生，用力去愛，去感受，而不是在一家中餐館裡無止盡的消耗下去。
羅芸看到了極光，她向極光許願，希望中餐館不再運營。而這件事在很長一段時間裡，同樣也是，只有芸知道。有一天中餐館真的被一場大火帶走了，但羅芸並不快樂，因為愛隋東風，所以更看不得他一點失落。
關於愛情，《只有芸知道》少了濃烈，多的是平淡，安靜的紐西蘭小鎮，柔和的陽光，兩對男女在異國他鄉，很有美感，「從前的日色變得很慢，車、馬、郵件都慢，一生只夠愛一個人」波瀾不驚，步履緩慢，很有詩意。
電影的兩個主演，黃軒和楊采鈺在《芳華》中就有一次合作，在《芳華》中劉峰單戀林丁丁，劉峰更是經歷了無數磨難，兩人並未走到一起。
而《只有芸知道》仿佛是假設劉峰與林丁丁走在一起之後發生的故事，離開了曾經的時代，他們來到了紐西蘭的小鎮，再續前緣。
電影橫跨數年，從二十到四十歲，對演員的挑戰極大，每個年齡階段外貌、反應、肢體都不一樣，每個細節都要進行微妙的調整。而黃軒的表演再次給人驚喜：
戀愛時看向羅芸的溫柔眼神；
看到羅芸被欺負時，摟在懷裡安撫時的寵溺；
還有最後對愛人骨灰罈的珍視，小心翼翼的放在包里，放著副駕駛繫上安全帶，生怕沒有放平穩。
不管是少年時期戀愛時的青春洋溢，還是中年人失去愛人的憂鬱感和成熟感，黃軒對細節的把握非常好。
另外影片在紐西蘭拍攝，有大量的英文台詞，拍攝過程中，黃軒每天練習英文，完善台詞與發音。
相比之下楊采鈺就略顯不足，雖然溫柔細膩但對情感的把控還不夠成熟，從她的眼神看不出什麼，整個人仿佛沒有情緒的起伏，好在她任何角度都唯美至極，也挽回一些。
比較驚訝的還屬馮小剛了，這次他沒有帶來一部傳統的賀歲片，不追求賣座，只是簡簡單單地為自己的老友說一個故事，沒有什麼精心設計的起承轉合，沒有跌宕起伏的來龍去脈，只用鏡頭記錄著點滴歲月。
故事雖有憂傷，但本質卻美好，這種「相濡以沫，生死相依」的愛情，不正是所有人渴望的嗎？而這種愛情真真切切地發生過，真實的，永遠最動人。
也正是這份「真」，讓這部電影在點映後口碑獲贊。
無一例外，凡是看過這部電影的都給予很高的評價，被片中的愛情故事看哭的也不在少數。
其實，《甲方乙方》並不是馮小剛第一部作品，1994年根據王朔小說改編的《永失我愛》才是他的第一部作品，這一次馮小剛又回到了愛情片，同樣拋棄了喜劇，細緻講述了一對男女白頭偕老的缺憾愛情，看似是變化，實則是回歸。