在今年的奧斯卡金像獎頒獎典禮上，最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本獎都頒發給了韓國電影《寄生蟲》，當這部影片的導演奉俊昊拿到這些獎項時，激動地向坐在台下，略顯落寞卻又表現出小驚喜的好萊塢傳奇馬丁.斯科塞斯致敬，同時他將這份敬意也獻給了昆汀.塔倫迪諾等一眾好萊塢名流。今年的奧斯卡頒獎典禮上最大的驚喜不在於《寄生蟲》的成功，而在於金像獎態度的轉變，這種轉變一定程度上是因為《寄生蟲》這部影片太過優秀，一定程度上也是奧斯卡在逐漸脫離好萊塢的影子。
在將近百年的奧斯卡歷史上，奧斯卡頒獎典禮上的主角幾乎是以好萊塢精英為主。雖然在多年後奧斯卡金像獎已經成為了一個世界級的獎項，但是很少有好萊塢之外的電影人染指。而就在今年的頒獎典禮上，韓國影片的成功，在一定程度上標誌著奧斯卡頒獎典禮態度的轉變。這種轉變有助於奧斯卡頒獎典禮和好萊塢製片體系的剝離，也就是說即便是有一天好萊塢製片體系不再如往日般輝煌，奧斯卡頒獎典禮依然可以為世界影壇所關注。那麼這就需要這個百年的電影頒獎典禮首先做出自己的態度，以一種寬容的胸懷去容納更多地區的優秀電影作品。
說到好萊塢，我們就不得不說曾經有著「東方好萊塢」稱號的香港，從被譽為「東方好萊塢」就足以對當年香港電影製片體系的發達可見一斑。在很長的一段時間內，香港電影作為華語電影的一個重要分支，它的電影工業體系一直處在華語影壇的前列。從上世紀60年代邵氏電影在香港迅速崛起，到上世紀70年代嘉禾電影協同李小龍橫空出世，再到80年代後期的「雙周一成」，在半個多世紀的光影里，靠著推陳出新，大膽求變的態度，香港電影寫下了輝煌的篇章。
然而到了上世紀90年代中後期，隨著成龍、李連杰、周潤發、洪金寶、吳宇森等人先後出走好萊塢，以及到了本世紀的前10年，周星馳、劉德華、古天樂等人轉戰內地電影市場，香港電影進入了一個明顯的衰落期。曾經輝煌的香港電影，現如今只能靠著一些老面孔賣情懷度日，而曾經大膽求變，勇於革新的態度，也因為日趨縮小的市場主導權，失去了實際載體。
如今仍然活躍在大銀幕上的香港電影人，如劉德華、梁朝偉等人都已經趨近於花甲之年，而即便是相對年輕點的古天樂，也已經到了花甲之年。即便是我們假設謝霆鋒還可以回歸大銀幕，他也已經年滿40歲了。除了這些藝人之外，香港電影真的有點後繼乏力。這其中最大的原因在於內地電影市場的崛起，在上世紀八、九十年代，雖然內地電影業發展迅速，但是主要是針對於文藝片和主旋律電影，而商業電影領域，內的電影市場還比較落後和保守。所以那段時間裡香港電影除了自產自銷外，他們還可以將影片大量輸出到內地電影市場。
但是到了2000年之後，內地電影人逐漸意識到商業電影對於占領院線市場的重要性，為了建立民族電影工業，許多優秀的電影人投身到了商業大片領域。這其中的代表人物當數張藝謀和陳凱歌，當年張藝謀執導的影片《英雄》直接對標的便是好萊塢大片，在大製作、大明星、大營銷的中國風商業大片面前，一向以短平快、小巧取勝的香港電影有些不堪一擊。雖然在2002年香港電影也曾推出了「救市之作」《無間道》，但是一部影片的成功，遠遠無法掩蓋整體市場的蕭條和整個體系的分崩瓦解。
在這之後，許多香港電影人將事業重心開始轉向內地，純正的香港電影開始迅速減產。雖然在新的時代合作成為了主旋律，主基調，但是香港電影人依然保持著他們內心的一份執拗，這個執拗主要體現在香港電影金像獎的頒獎典禮上。香港電影金像獎之於香港電影市場，就好像奧斯卡相對於好萊塢一樣，它只專注於香港本土電影精英，特別是在最佳影片、和最佳男主角獎項上，幾乎沒有香港本土以外的影片和影星獲獎。
這也使得最近幾年來，香港電影金像獎的獲獎名單越來越冷門，以至於很多獲獎或者提名的影片和演員，內地觀眾都沒有聽說過。今年入圍影片《少年的你》獲得了12個獎項的提名，其中不乏最佳影片和最佳男女主角等含金量較高的獎項，特別是獲得了最佳男主角的易烊千璽備受關注。這位TFBOYS的成員，年僅20歲，參演《少年的你》也是他的銀幕處女作。雖然是第一次演電影，但是他在大銀幕上的表現征服了觀眾。
《少年的你》這部影片，是一部關注校園欺凌的現實青春題材作品，這部影片被導演曾國祥調劑的恰到好處，有青春，有夢想，有愛，有情懷。但是在諸多美好的意境中，導演巧妙的通過現實的磨難打碎了青春期夢境的幻想，在殘酷撕裂的現實面前，導演用另一種角度，讓觀眾們看到了青春的力量和可貴。殘忍的現實，帶血青春，撕裂的夢想中，走來了少年的你。而這種關於青春和成長探討，不也正是香港電影現實的處境嗎？在這個處境裡，是香港金像獎的執拗和尷尬。
在香港電影金像獎的歷史上，只有半個非香港人獲得過香港金像獎的影帝，這個人便是李連杰。雖然李連杰是內地走出的演員，但是在大部分時間，李連杰的名字和香港電影緊密地聯繫在了一起，即便是李連杰的電影處女作《少林寺》，當年也是由香港創作團隊指導的。後來李連杰到香港發展，演繹了《黃飛鴻》、《方世玉》等一系列功夫電影的佳作。所以後來李連杰憑藉《投名狀》獲得金像獎最佳男主角時，很多人並不認為這個獎項頒給了非香港人，畢竟李連杰的名字已經寫入了香港電影的史冊。
最近的幾年裡，純正的香港電影大量減產，大批的香港電影人轉戰內地。而曾經闖蕩好萊塢的香港巨星們，在好萊塢貢獻過青春之後，如今也開始返回內地市場養老。在這樣的境遇之下，香港電影以及香港電影金像獎必須求變，而這個「變」首先要有一個態度。純正的香港電影雖然減產，但是香港電影的理念並沒有因此而消失，只是香港電影以另一種方式融入到了內地電影體系當中。就好像《少年的你》，雖然大部分主創來自於內地，但是導演曾國祥則是一名地道的香港導演，在《少年的你》這部影片中，我們可以感受到地道的香港電影特色，那種香港電影獨有的視角，以及被融入到脈脈溫情中的手術刀般的犀利觀點，讓觀眾們不時的會回想起香港電影的影子。
此次易烊千璽獲得香港電影金像獎最佳男主角獎的提名，更多的是對香港電影金像獎的一種幫助。也希望香港電影金像獎不要僅僅的把這個提名作為一個噱頭，而是實質的做出一種開放的態度，畢竟「求變」是香港電影和香港電影金像獎另一種擴大影響力的方式，香港電影金像獎的「改變」才是對當下香港電影處境最好的尊重。相對於易烊千璽需要影帝，香港電影金像獎更需要易烊千璽。