看了2020版《倩女幽魂：人間情》，覺得沒張國榮版的好看。豆瓣為新版打4.9分，理解。
翻拍劇想超過經典，難。這個劇連「致敬經典」可能也有人嫌棄。
翻拍劇首先少了些原劇中的「情/色」成分，看起來「純潔」得多了，但這樣一來，頓覺無味。
1987版中，聶小倩（王祖賢飾）受樹妖強迫，勾引了書生和俠客夏侯；後來認識了寧采臣（張國榮飾），有好幾場肌膚相親的戲。
這在新版中處理就很潦草。比方老版開頭是小倩引誘書生，新版一開始就是捉妖人識破妖的誘惑；而新版「夏侯」純是個終日「打熬筋骨」的肌肉男，根本不值妖去勾引！
為什麼這樣處理？讓聶小倩變得更純潔，更專一了唄！對女鬼也得講「貞潔」，這也沒有誰了！
當然新版中寧采臣與聶小倩的「人鬼情未了」也變得十分純潔，純潔得就象寧采臣是個見義勇為的五好青年，讓聶小倩重返人間似乎變成了他的社會責任！——說好的愛情呢？？
回想很多年前在小城昏暗的錄像廳中看張國榮版的這個「港台片」時一度臉紅心跳。想不到2020年了，對性與情的表達還是這樣畏手畏腳，難不成這是社會的進步？
翻拍劇還缺少了原劇中特有的滑稽感與諷世意味。
原劇中有港劇特有的「無厘頭」意味。比如小鬼要害寧采臣，不是被寧踩了腳，就是被陽光照得化作一灘水，終不如願。這是化恐怖為笑聲的做法，很好玩。
還有，去挖聶小倩的骨灰罈，結果一挖挖出四五個罈子，讓寧采臣當場傻眼。在辨認最後一個壇是不是聶小倩的時，很緊張啊——
寧采臣：小倩，你出來啊。
一個男聲：來了。
寧采臣和燕赤霞面面相覷，結果發現原來是店小二在門口有氣無力地答話。——這是化緊張為滑稽。
這樣的橋段可以說成了經典了，甚至悅華覺得這是對所謂的「宏大敘事」的消解，很有點後現代的意思。而新版幾乎沒有這種不同元素、相對立風格的拼接、矛盾式的表達。
再說諷世意味。原版中的燕赤霞有個信條：亂世人不如陰間鬼。所以他避到蘭若寺。結果女鬼聶小倩給他上了一課：鬼還在爭取做人的權利，作為一個人你還不如鬼嗎？
當然，新版也有思想。寧采臣一變舊版中的收債店伙的身份，成了進京赴考的書生，最後決定不做隱者，要做個好官，這比原版表達更昂揚。這是思想之一。
不過，新版中表露的另一種思想卻令悅華百思不得其解。
影片多次展示了聶小倩與朋友雙雙兩個女性的情誼。兩人纏在一起，像《青蛇》里白蛇青蛇的那種場景。雙雙還把一個球在小倩背上滾來滾去。這似乎是某種主義的表達。
不過，後面畫風大變。
當聶、寧兩個迎頭碰到樹妖和小青、雙雙時，有這樣一個情節：
小青：（對樹妖說）她真的愛上了一個男人。
雙雙：（對聶小倩說）為什麼你寧願相信那個男人也不願聽我的？
樹妖接著控制住了聶小倩，結果寧采臣轉身就跑。樹妖：看，這就是男人啊。
如果故事到此結束，還是賡續上面的某種主義的表達。但停了一會，寧采臣又沖了這來，原來他回去取「伏妖咒」來救小倩了。
樹妖：你這吃裡扒外的東西，你竟然敢背叛我？
小倩：從現在開始，我不再受你的控制。
這最後兩句對話，能不能看成對某種主義的一個反抗呢？
很顯然，這是在對女性與男性關係這一論題的再思考。但這種表達非常含混，也很危險。或者說對女性解放本身，電影的思考也很模糊。
假如它自始至終地貫徹前一部分，那麼這該是女性主義的表達——男性總是把女性當作「性奴」和「紅顏禍水」，所以女人不需要男人，就象魚不需要自行車一樣。
但後面寧采臣又表示：「我喜歡小倩，我不能丟下你一個人」，「我不會逼你做不願做的事」。
這是男性要求「和解」之聲嗎？如果是，那樹妖、小青、雙雙何以鬼的面目出現？
以上就是對《倩女幽魂：人間情》的觀感。還是喜歡老片子。