文|令狐伯光
《星球大戰9：天行者崛起》已經是去年一部美國特效大片了。
但是，這部電影由於最近在某視頻平台的上線，在網絡上又掀起了一波討論。
一旦說到《星球大戰》（以下簡稱《星戰》）這個美國超級系列ip。
它不但對於科幻電影有著非常深刻的影響，更是風靡全球半個世紀，形成了一種深刻的文化現象和文化符號。
那麼，《星球大戰》系列為何還能風靡全球幾十年呢？
它的影響力為什麼有那麼大呢？
01
《星球大戰》與美國商業大片
這裡，伯光先要舉一個例子。
如果我們先不算8090年代成熟的香港電影。
因為中國經濟制度不同的原因，8090年代的內地是沒有商業電影這個市場經濟的東西的。
我們所熟知的張藝謀代表的第五代大導演，他們拍的電影其實是文藝片。不用說和美國電影了，和當時的香港電影相比都不同。
2001年，中國簽署WTO正式進入市場經濟。
2002年，張藝謀導演的《英雄》，被後世喻為「開啟中國商業大片時代」。
這個時期的中國內地商業大片，還處在一種市場剛剛發展和商業電影摸索轉型的程度。
如果分析背後值得說的地方當然有很多。比如2000年到2010年間電影院的數量，票房產出還不足以支撐高投資的商業大片等等。
2009年，卡梅隆導演的《阿凡達》是首部在中國票房破10億的電影。
2012年，徐崢導演的《泰囧》成為首部票房破10億的中國電影。
但是為何不是徐崢的《泰囧》，而是《戰狼2》加《流浪地球》呢？
原因下面再講。
雖然美國經濟和中國完全不同，電影產業發展階段更是沒有任何可比較而言。
不過，我們從商業大片的發展環境來看，《星戰》出現的時機和造成的影響，與2012年後的中國電影市場有著異曲同工之妙。
50年代前後10年，美國電影界已經誕生大量電影大師、超級巨星和經典電影。
比如喜劇電影宗師卓別林，比如懸疑片大師希區柯克，比如現代電影開創者奧遜·威爾斯等等。
當時的美國電影巨星，比如那些後世所熟知的絕世美女們，如伊莉莎白·泰勒、瑪麗蓮·夢露和凱薩琳·赫本等等
同時，那個時代也誕生大量對後世影響巨大的電影。
比如上面列舉的幾位大導演，他們有些電影在市場上成績也不錯，同時還有些在市場大賣。
比如前段時間因為現實風波，被波及下架的電影《亂世佳人》，如果按照」通貨膨脹「的算法，這部電影票房是影史第一。
因為當時環境的不同，你就不能說它對於美國商業大片有多大影響。
同樣的例子就是中國的電影《少林寺》，按照人數和」通貨膨脹「算它是中國電影票房第一，但沒有多少人把它當成對於國產商業片的突破者吧。
原因也說了，市場環境不同。
40年代末期，因為美國現實環境的原因，電影大導演，超級巨星和經典電影不少。
我們以今天的目光來看，這些電影就不是我們後世認為的商業大片。除了電影屬性確實不是「特效大片」，其中有很大一個原因也是那時的美國電影市場環境不同，如同《泰囧》前中國商業電影的環境一樣。
這個方面便不展開了，非常複雜大家有興趣可以去查查。
70年代末期的美國電影市場，如同80年代末期的香港電影一樣。
美國經濟重新迅速的穩定發展，美國人民的收入增長穩定，人民娛樂需求的增多，這讓美國大型商場（電影院）和錄像廳的出現。
這是美國商業電影能夠爆發的一個基礎。
02
《星球大戰》：《戰狼2》+《流浪地球》
前三十年的發展，美國類型電影已經發展到一定的程度。
但限於當時電影工業技術還不行，對於商業類型片的挖掘探索，後世理解的商業特效大片，在當時還沒有出現。
1968年的《2001太空漫遊》，對於電影工業和科學幻想有著非常深刻的探索。
但《星戰》之前的科幻片，要麼是太軟的「軟科幻」，要麼是太硬的「硬科幻」，《2001太空漫遊》這部科幻片真的是太硬了。
它對於後世「科幻文化」有著深刻影響，但在當時和對於後世商業大片，卻沒有多少啟示。
記住：當時美國電影市場的環境，電影院規模已經發展到一定程度，美國類型片和電影工業也已經發展到一定的程度了。
它缺的是什麼呢？
我們再回到中國商業大片，回到徐崢的《泰囧》上。
2012年後，中國電影市場因為前面十年多的積累，已經能夠容納票房破10億票房的電影，所以合適時間合適出現的《泰囧》的爆發。
《泰囧》當然是部商業電影，但嚴格說來它不是一部商業特效大片。
而且，徐崢的《泰囧》過後，中國電影市場陷入了「流量經濟」和「粉絲經濟」的時代。
雖然後來有香港導演拍的各種《西遊記》，警匪片等各種各樣的魔幻奇幻大片。
但是談到對於中國商業大片的模式、中國電影票房突破，甚至對於中國電影工業的深遠影響，之前那些商業片都遠遠不如「陳塘關三兄弟」。
現代戰爭片的《戰狼2》，科幻片《流浪地球》和動畫電影《哪吒之魔童降世》。
動畫電影《哪吒》暫時排除在外。
可能有的觀眾覺得《戰狼2》不配。在它之前有《湄公河行動》，論技術在它之後的《紅海行動》甚至更好。
不過，吳京的《戰狼２》確實更具代表性。
2019年的科幻片《流浪地球》，當然無需贅言。
我們再回到美國商業電影發展，回到《星戰》上面，雖然兩國電影的發展情況完全不同，但環境非常的類似。
60年代美國市場大賣的商業電影並不是「科幻片」，同時科幻片也是太軟的「軟科幻」，與太硬的「硬科幻」之間。
1977年，它來了，它來了，《星球大戰》它來了！
04
《星戰大戰》：對於科幻和商業片的影響
按照我們今天的眼光，很多觀眾感覺《星球大戰》系列似乎不太如何。
比如科學設定有些牽強，故事劇情就是「不停的找爸爸」一類。
但是在非常遙遠的70年代，《星戰大戰》用「硬科幻」的電影技術，包裝的軟科幻的人文關懷，而且做到了一個完美的融合。
它在幾個方面有著巨大的突破，從此形成深遠的影響。
1、《星戰》是科幻商業片的範本
《星戰》用硬科幻的技術，完美包裝了一個軟科幻的故事。
觀眾對於電影工業技術呈現也波瀾壯闊，美輪美奐的世界所震撼。
我們回想一下，早就被國外科幻片薰陶了幾十年的中國觀眾，當看到國產科幻《流浪地球》那別具一格的的科幻設定，與科幻場面的呈現，仍然為之讚嘆和買單。
更不用提，那可是遙遠的1977年。
這是《星戰》電影工業包裝的重要。
我們再看看故事劇情，《星戰》的故事劇情就是莎士比亞式的西方悲劇，又被形容「爸爸去哪兒」。
可能「科學幻想」比較弱，但戲劇衝突和戲劇矛盾簡直是商業電影的範本。
《2001太空漫遊》故事劇情確實更有思考，但它太過硬核有門檻。《星戰》的故事劇情普通觀眾才能看得懂，也能夠理解，同時還能成廣泛的傳播。
2、《星戰》開啟了世界商業系列電影
《星戰》在商業上面有多成功呢？
後續各種各樣的影響不提，因為也難以統計。
《星球大戰：新希望》美國票房就高達4億6千萬美元，海外票房也有3億多美元，這可是在遙遠的1977年。
這還只是商業票房上的成功，我們可以再回憶一下商業系列片的模式。
1977年的《星戰》之前，當時美國賣座的商業片也有不少，但是很少有這種背景世界觀設定宏大，故事劇情和角色都一脈相承的商業片。
不管是《星戰》的三部曲商業片模式，還是用電影工業包裝文化概念的方式。
這對於後來的《奪寶奇兵》系列，《終結者》系列，《回到未來》系列，《黑客帝國》系列等等。
除了《銀翼殺手》，後來的商業大片不管是科幻片還是什麼類型，多多少少都受到《星戰》系列的影響。
後來好萊塢大片開始超越三部曲模式，已經是2000年後的翻炒情懷了。
至於《星戰》其它方面的影響，可以說根本就說不清楚。
因為《星戰》已經成為了一種文化現象和文化符號。
尾聲
最後，無論《星戰》的影響有多麼龐大。
我們中國人可能感受不是太深，始終把它當成美國版《西遊記》。
但是，正如前面所講，我們中國觀眾只要回憶一下《戰狼2》和《流浪地球》，這兩部電影對於中國商業大片的影響。
我們似乎就能理解，它在美國的所帶來影響的級別。
但是平心而論，《戰狼2》和《流浪地球》單獨從電影上各方面都有所不足。
現在的中國觀眾，或許很難get到《星戰》這種「太空歌劇」的科幻風格，甚至覺得它的科幻設定非常不科學。哪怕我們單獨從電影的完成度來講，《星戰》的製作水平（特效水平），故事劇情和演員表演等等。
它在1977年是劃時代的標杆作品，其商業模式更是影響深遠。
中國商業特效大片《戰狼2》和《流浪地球》，我們都知道真的遜色了太多。
中國的《戰狼2》《紅海行動》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等商業大片，還是建立在全世界擁有半個世紀的電影工業基礎之下。
我們只是在人家的基礎下照樣複製，卻仍然沒有達到人家一流水平。
1977年《星戰》出現的時代，雖然也有前面美國電影的探索積累，但確實屬於開天闢地的創造。
這樣的電影，自然就當得起「偉大」二字。