最近兩三年，潘粵明是中年演員喜迎事業第二春的佼佼者。《白夜追兇》和《鬼吹燈》系列，都證明他的眼光不俗和演技老辣。
疫情帶來的行業寒冬期仍未過，他卻在今年上半年接連五部主演的電視劇在各大衛視和視頻平台熱播，足以擔當得起「霸屏王」的美稱。
經歷過人生的低谷期，潘粵明在網劇時代找到了自己新的爆發點，他讓人相信，積累和沉澱可以讓演員禁得住歲月，在前路未明的時候，像他那樣「一門心思的專注做好一件事兒」，也許就能在人生的岔路口看見一片花園。
當他終於可以為自己滿滿當當的戲約、接踵而至的角色而驕傲時，他卻對我們說：「我們這個時代的人，對機會比較珍惜和在意，我不會覺得機會隨處可見，我的危機感更重。比我努力比我等待機會的人還很多，我能看到這些無形的人，就會更珍惜一些。好劇本來了，我啥都不敢想，就想把戲拍好。」
在這期南都「咖位」獨家專訪里，潘粵明與我們坦誠相談，分享了他近日在江蘇衛視諜戰大劇《局中人》里的「大哥」角色沈林，還有那幾部成就他翻紅之路的爆款網劇。
談及此刻陪伴在老父親的病榻前，和他躍躍欲試即將開啟的「胡八一宇宙」，他並沒有覺得親情是事業的羈絆，「它是我工作的動力，早拍完早回來多陪陪父母」，簡單樸素的一句話，演員潘粵明就這麼問心無愧的盡力於自己每一個人生角色。
1.面對霸屏之勢
開心、幸運、幸福，也一直警示自己
《重生》劇照。
《誰說我結不了婚》劇照。
《局中人》劇照。
《愛我就別想太多》劇照。
南方都市報：今年你多部大劇開播，從《重生》《龍嶺迷窟》《誰說我結不了婚》，到江蘇衛視熱播的《局中人》，頗有「霸屏」之勢，為什麼今年迎來自己的爆點？
潘粵明：我覺得談不上爆點、霸屏，是大家的溢美之詞，我只是趕巧了，我都沒有心理準備。但對演員來說，自己拍的戲能夠都播，我很開心、幸運、也很幸福。我演的戲同時跟觀眾見面，有大家喜歡的角色，也有吐槽的角色，我希望大家多提寶貴意見，有價值的建議對我後面去接劇本、塑造人物也會有幫助。
南都：你這幾部戲，表演寬度非常廣。你希望在類型各異的角色里釋放自己的表演力？
潘粵明：我從小在學校受到的教育就是這樣的，我生命中幾個重要的導師、導演和貴人給我的建議：儘量不演重複的角色，多觀察生活，以劇本為重。我剛出道時，找我的全是演警察、少爺、公子哥，市場是這樣的，你演正派人物反應好，你想演反派人物，人家就不同意。我比較杜絕這種事，即使演我也希望在人物與人物之間有些變化，在同類型人物的把握上有一些進步。我第一部電影的導演路學長說過一句話：「這演員如果演了兩部戲，除了服裝和髮型不一樣，其他都一樣，其實挺打臉的。」我記得特別深刻，我一直在用這句話警示自己。
南都：《局中人》有什麼特別吸引你的地方？
潘粵明：諜戰劇，我沒演過，小時候我喜歡看007小說、福爾摩斯小說，對這個類型的影片充滿期待。再一個原因是「兄弟」，有血緣關係、位居兩個陣營、互相無間道，我覺得這個設定好玩。那會兒我知道張一山會來演我弟弟，遇上好的合作對象，這是令演員興奮的一個點，也是決定這個劇命運的重要因素。
南都：你說挑角色喜歡挑反差大一點的，因為沈林「完全不潘粵明」，讓你有挑戰他的慾望？
潘粵明：他是一個禁慾系的人物，他表面越平靜，其實內心越掙扎，這種戲演得很累。他肯定跟我不一樣，我希望生活里輕鬆愉快一點，沈林挺壓抑的，我儘量去完成導演對人物的要求。
潘粵明在《局中人》里剪了新髮型。
南都：導演劉譽說，一個好演員塑造的角色，會讓你忘掉他以前的經典角色，甚至忘掉演員本身，他評價你和張一山都做到了。你怎麼去醞釀角色的？
潘粵明：在我受的表演教育里，如果想塑造一個全新的東西，你就要放棄固有的習慣、眼神、行為和動作，把自已重新匹配到一個新戲裡。我和一山還好，離以往大家熟悉的角色比較遠，這部劇的年代背景和人物性格，也在輔助我們的創作。我把以前的頭髮剪掉，變成符合劇中高官的髮型，他穿中山裝，他的性格和經歷造就了他鐵面無私的性格，在這麼一個殘酷的環境裡，他的內心波動，都隱忍不發。到最後，他終於轉變了態度，變得體諒和妥協了一些，都是透過一些細節表現的。這個人命運非常悲壯，劇里所有跟他關係密切的人，包括一山，都是死在他懷裡的。演得太累了！
2. 與新生代飆戲
演員以網際網路時代為界限，張一山很聰明
潘粵明、張一山在《局中人》里飾演一對兄弟。
南都：你和張一山劇中是兄弟關係，有大量對手戲，有沒有特別難忘的瞬間？
潘粵明：兄弟之間比較難演的戲有一場，就是父親自殺，那場戲至今記憶猶新。老父親是高官，非常忠誠於國民黨，他做了一些事情，令我們兄弟倆被施壓，上級讓他寫道歉信和悔過書。老父親很剛的一個人，他寧可自殺。當我們睡醒了，發現父親死了，有一大場互相攤牌的戲，挺難演的。這種難拍的戲往往都是在下半夜拍，人非常累，又互相責怪，又後悔，又拔槍互相對峙……是一場情感上的重創戲。
南都：遇到這種情感戲，劇本未必能把導演想要的表演寫出來。你們有即興碰出火花嗎？
潘粵明：這種情感壓抑、情緒突然爆發、悲傷情緒特別深的戲，即興的東西很少，我們都是通過大量的對戲和走戲，然後才開始拍的。因為對手也在悲傷，你突然蹦出一句剛才走戲時沒有的話，等於給別人刨坑。如果是喜劇，可能即興的東西會更多。
南都：張一山是新生代演員，跟他第一次合作，對他是否有不同的觀感？
潘粵明：對，其實我們兩個都跟演的人物沒有關係，但透過造型，大家都會相信這個人物設定，必須活在這樣一個壓抑的環境裡，確實會被人物性格帶進來。我覺得張一山很可愛，不演這個人物複雜性的時候還是挺愛開玩笑的。他是很年輕、很敬業的一個演員。
南都：張一山已是入行20年的「小戲精」，你踏入演員這一行也走過20年。在他身上有沒有看到從前的自己？
潘粵明：完全不一樣。我覺得影視這個東西是以網際網路時代為界限的，演員的理念、行業的生產方式、觀眾的欣賞水準，都是在進步和發展中的。一山是童星出身，他經歷的東西跟我經歷的東西完全不一樣，但他很聰明，他的演員價值也是被市場驗證過的。
3. 中年演員爆點
好劇本就像你在一個池子裡，想怎麼游就怎麼游
從網劇《白夜追兇》開始，潘粵明迎來事業分水嶺。
南都：網際網路時代為演員帶來全新的爆點，張一山在《餘罪》遇到了表演上的轉折點；《白夜追兇》也是你表演上的一道分水嶺，之後「鬼吹燈」等一系列網劇為你迎來事業的全面爆發期。為何在那一刻有一種從瓶頸到開竅、從偶像到實力派的進化？
潘粵明：我覺得還是幸運。那會兒我沒想到要給自己洗牌，來了就想拍好戲，有戲拍就挺開心，有好劇本就更開心了。《白夜追兇》開機的時候，正好《心理罪》《餘罪》等同題材的戲下架了好幾部，製片方壓力可大了，根本不知道會是這樣一個結果。觀眾那麼喜歡它，我想可能是老天爺願意讓我繼續幹這行，我很慶幸，也會更努力、更珍惜。
南都：人到中年，特別渴望一種爆發，你的積累和沉澱都有了，就是需要一個機會。
潘粵明：我們這個時代的人，對機會比較珍惜和在意，我不會覺得機會隨處可見、俯拾皆是，年輕人可能更活躍更自信一些，但我的危機感更重一些。好劇本來了，我真的很感恩，我啥都不敢想，就想把它拍好。你看我之前的整個演藝經歷，我很少同時拍幾部戲，我都是完完整整地在一部戲、一個劇組裡幹活。
南都：你覺得網劇這種年輕的產物，它給了中年演員一個創作和試驗的新領域，對嗎？
潘粵明：《白夜追兇》導演當時也很年輕，二十七八歲初出茅廬，沒什麼人認識，我們的初衷很簡單，就想專心干好一件事，導演希望自已的作品能立得住，我演那麼多年戲了，也希望有一些留得住的作品。我們沒考慮得特別全面，考慮好了也未必老百姓就買帳。但我確實有中年危機感，我覺得比我努力的人、比我等待機會的人還那麼多，我能夠看到這些無形的人，他們的對工作的渴望，所以我就會更珍惜。我受家裡人教育也是這樣，得認真努力的去做事。
南都：關宏峰、陳玉樓、胡八一這幾個角色，怎麼讓你找到自己的表演特質？
潘粵明：選擇好的劇本。劇本規定的情景，是你沒辦法改變的，好的規定情景，好的人物設定，好的故事線，等於把演員放在一個池子裡，你可以想怎麼游就怎麼遊了。如果它把你放在一個泥沼或快幹了的水坑裡，你有再大的勁你也游不動。
南都：你這三個角色，都有沉穩老練、內心縝密、掌控全局的特質，怕不怕進入一種模式里？
潘粵明：沒有。我就是要打破模式，不要重複自我的表演。只要有好劇本在，合作團隊優秀，有很多東西可以玩。我不挑角色，好人壞人，沉穩老練或搞笑呆萌，我都可以演。我也期待自己想不到的角色出現，有時候你看到大家吐槽你的角色，說你演得不到位，沒有想像中好，其實演員也會挑戰不可能，打破大家覺得很正常的角色模式。
4. 未來規劃排期
接拍五部鬼吹燈系列，開啟 「胡八一宇宙」
《龍嶺迷窟》劇照。
南都：你說未來幾年你的拍戲檔期已排滿，在行業寒冬期你反而遇到了自己的暖春？
潘粵明：大家誤解了，是騰訊視頻跟我簽了5部「鬼吹燈」系列，他們不想再換人了，因為遇過換人風波，大家吐槽胡八一變來變去，沒有延續性。我在疫情前拍第一部的時候，平台就跟我簽了5部，根據工作周期來算，4個月拍一部戲，加上中間置景和調整的時間，兩年都拍不完。並不是我多受歡迎，大家排著隊等我，我沒有那麼自大。
南都：那未來幾年，你可能形成自己的「胡八一宇宙」?
潘粵明：我沒往那想，我就想專心把一個事做好，越持久我越有耐心。其實這樣挺好的，我連著拍5部胡八一，好過我拍5部不同的角色，那樣在創作上蠻辛苦的。怎麼給大家帶來新鮮和刺激感？我沒有壓力，它的魅力在於每一部他都有不同的經歷，《龍嶺迷窟》《雲南蟲谷》《崑崙神宮》《南海歸墟》《巫峽棺山》，它每一部都是完全獨立的冒險故事，它沒有重複點，只是通過一隊人馬把它穿插起來，這一點很有意思。
南都：有沒有一點創作前的忐忑？在身材管理上，健身會不會也要準備一下？
潘粵明：沒有忐忑，我唯一能做的就讓自己的形象更順眼一點，之前《龍嶺迷窟》「胡八一」有點胖，我道過歉了，所以最近開始鍛鍊身體。這次我們要到川藏拍，海拔3800-4000米，進組前本來要吃抗高原反應的藥，我都沒敢吃，因為我要健身，要大運動量，等進組前幾天我再吃。這是一趟身心考驗之旅，不光是演技上的問題，這次我們要拍一個月，所以還是挺謹慎的。
南都：近年綜藝節目很火，各種乘風破浪的姐姐和哥哥們，你為什麼沒有加入這個行列？
潘粵明：我也想接，但我的合約不讓我接。我每部戲中間只調整一個月，「胡八一」走一天，劇組就開天窗了；向劇組請假，你一天的活算上來迴路程，等於是三天，去跑綜藝不太現實。
5. 平衡親情牽絆
生老病死誰都要面對，積極樂觀地陪伴父母
潘粵明曾在微博提及父親病情。
南都：最近你在微博提到父親的病情。當下正是你事業發力期，父母又是最需要陪伴的時候，這種情感上的羈絆，您怎麼去平衡和處理？
潘粵明：（父親新發腦梗的時候）當時我不在北京，現在回來了，就踏踏實實地陪著父親。我想儘量幫他調養好，這樣我才能專心工作。我躍躍欲試地想進組拍攝，因為我很喜歡那個劇本，我會更努力去拍，早拍了早回來早陪伴父母。因為我已經不是年輕人，很多事情會考慮周到一點。我想樂觀一些，生老病死誰都要面對，就平常心去面對吧，希望讓老人家能夠享受晚年生活，多一些照料和關懷，我努力工作也是為了讓長輩晚年生活得好一些。
南都：你的許多粉絲，看到你對父親的關懷，還有每年特定日子會在微博為兒子生日打call，這份感情挺深沉的。
潘粵明：我把微博當日記，我想跟大家分享，有時候自己也想記住一下，我希望每篇微博發得都有意義，以後自己往回放，也知道每一天發生了什麼。我覺得這樣默默的，有一些粉絲關心你，大家做一些交流，我把我的畫和字與大家分享，平平靜靜寫一些真實的感受，這樣挺好的，網絡本來應該這樣，何必烏煙瘴氣。
潘粵明在微博上分享自己的畫。
南都：畫畫和寫字是你業餘的兩大愛好，它給你的人生帶來了什麼？
潘粵明：我覺得應該在修養上有幫助。我記得演員羅伯特·德尼羅說過一句話：演員拼到最後拼的是修養。我寫字是受我父親影響，他長年累月地寫字。小時候我被家人摁在凳子上學畫畫，小學六年級我的畫拿過區里第一名，然後被保送到初中，上中學後我就不再畫了，到現在終於撿起來，就趁熱打鐵多畫畫，也挺好玩的。我把畫畫寫字當作休息，調整一下工作的疲憊。我覺得不讓人強迫你做，我就自己喜歡做，才是真實的喜歡。
撰文：南都記者 蔡麗怡
圖片來源：受訪人經紀團隊提供、劇集官方微博、豆瓣