肖暢
我們閱讀一本書，是順著一個字一個字去掃描嗎？按照伽達默爾《真理與方法》一書中的觀點，閱讀其實是重新構造作者的寫作意圖，任何文字如果脫離了作者意圖，便失去了意義。
在莫提默·艾德勒、查爾斯·范多倫合著的《如何閱讀一本書》中，他們從通俗易懂的角度，表達了一個極其相近的意思：閱讀好比作者丟出了一個球，讀者必須把它接住，這一丟一接的過程中，一個作品得以完成。
哲學史上，「詮釋學」至伽達默爾為之一變。傳統詮釋推敲字句，講究「辨章學術、考鏡源流」，還原一字一詞歷史原義；伽達默爾認為詮釋學重在「本質把握」，理解即再現。再以閱讀為例，閱讀和寫作如同一個硬幣的兩面，作者的創作經過讀者閱讀才算得以完成，這就是說，作品是由作者、讀者共同創作的結果。
進而言之，我們閱讀一個作品，並不會像阿爾法狗一樣對每一個字詞進行解碼。閱讀無法成為「算法」，是因為讀者一定會調動自己完整的生命體驗，包括所有的經驗、知識儲備、情感、幻想等等，去捕捉沉睡在文字背後的那個「作者」。
有的時候，這個作者聲色動人；有的時候，又變得不可理喻，完全無法捉摸；有的時候，我們和作者高度合拍；有的時候，我們之間貌合神離。這樣一個閱讀進程當中，作品的生命展開為一場無限往返的對話，創作成為一場跨越時空的持續進程。
依循這個思路，伽達默爾認為，對一個文本的理解過程，和藝術體驗並無本質不同。音樂必須演奏，而不是睡在紙面上的音符；歌劇必須表演，而不是一成不變的劇本。文本必須被不斷重新閱讀，在不同時代、不同情境中進入人們新的生命體驗，才能使文本的意義完整呈現。
正如一千個人眼中有一千個哈姆雷特，哈姆雷特的人物形象在一千個不同的生命體驗中展開，與一千種不同經歷、不同情感的人生「耦合」，展現為劇本文字背後的一千種人物理解、生命遐想，哈姆雷特的角色才算宣告完整。
讓我們再以「模仿」為例。柏拉圖認為，一切有形的藝術，都是完美理念的模仿，理念是超時空的，但又畢竟不是空無。伽達默爾則重新解釋了「模仿」，他說：「模仿和表現不單單是描摹性的復現，而且也是對本質的認識。」他認為，模仿其實就是展現，正是在模仿的過程中，不符合本質的部分被刪減，本質性的部分被突出。
能夠實現「本質把握」，就能正確地模仿。正是在模仿之中，模仿對象獲得自身的延續，一幅畫作的完美模仿，甚至可以讓世人看到原作構思運筆過程的蛛絲馬跡。
在伽達默爾的詮釋學中，任何意義必須是在一個時間展開的進程，而不是一個沉睡的、固定不變的東西。他重新引入了「時間」，人之為人的一切藝術、審美等等精神活動，都可以因為在「時間」中的不斷展開而確立其意義。正是在這個意義上，伽達默爾說：「戲劇是文學作品本身進入此在的活動」、「戲劇只有在它被表演的地方才是真正存在的，尤其是音樂必須鳴響。」
【編輯：付豪】