大家晚上好！今天是楷書的最後一講，有很多人都在忙著投稿，無論什麼字體，我看大家都有希望，我不知道liangfeng，dongna等寄沒寄出去，其他人到底什麼進度，最好在群里打個招呼。
咱們現在開始，先以語音方式總結一下楷書學習的情況。
今年是以歐陽詢的九成宮為主脈，然後配合了《化度寺碑》的電視講座課件，目的是為了讓大家有一比較理性的結構知識、結構意識，然後又有相對比較精到的筆法，這是書法一個基本保障，在歐陽詢的基礎上，又為大家推出了顏體、王羲之的《黃庭經》放大本。原計劃講一下《張黑女》的，但是經過我反覆思考，覺得對大家來講，《張黑女》的難度有些大，因為大家在短期一個季度之內，學習這麼多種楷書風格，以目前基礎，還有理解的深度等等各方面，加之筆性的問題，現在還存在著比較大的困難。所以說我就把《張黑女》放棄了，如果大家感興趣的話，今後有機會的話再為大家講，還有像《崔敬邕》、《元略》等等，這些都是非常值得學習的。
魏碑分為幾大體系，第一是以方筆為主的造像記，如龍門造像，一種雄強彪悍，非常的野逸，它代表了一個馬背上的民族的一個特殊的風格。但是我們現在致力於追求的是什麼呢？是魏晉書風的恬闊散淡，一種文人雅士的超脫風度，所以說與魏碑，從某種角度講，路徑是大相逕庭的，所以說容易對大家產生一種誤導。第二種是就是墓誌，比較接近於魏晉的風範，與魏晉書風的是不背離的，都比較清秀，儒雅，尤其是隋碑，實際上也算是一種承上啟下，因為隋碑，是隋代一個特殊時期的產物，基本上都是以民間書法為主，所以說民間書法的特點，尤其是在刻工方面，有很多比較恣肆天然性情的，多由民間寫手完成的。民間的寫手加上民間的刻手，形成了一個非常天真爛漫的一種楷書風風範，才有了隋碑。嚴格來講，它與唐代的楷書的法度森嚴，精雕細琢，完全是不同的風格。第三種叫做碑碣，北朝打破西晉的成規，大立碑碣，除 《廣武將軍碑》《沮渠安周造像碑》《西嶽華山廟碑》等為隸書外，其餘都是楷書碑，像著名的《張猛龍碑》、《中嶽嵩高靈廟碑》、《吊比干碑》等等。再有就是摩崖書法，大氣霸氣。在這些特質方面，我們既要追求和學習，又要儘量的規避，說起來有些矛盾，因為我們目前學習的深度，還不具備自由變化的能力。用《黃庭經》作為一個發端，進而讓大家對魏晉書風有一個比較深入的了解，之後慢慢地再向其他的楷書書體拓展。以目前大家的興感點來看，絕大部分人還是非常傾向於魏晉書法的，這個與當下的展覽風是格格不入的，我很高興，足以說明大家功利心不強，而是更多地是在研究學問，但是話又說回來，前一段，我在抖音當中看了一段小視頻，這位是全國一位書法展的獲獎專業戶，說了一句心裡話，而且是大張旗鼓的講出來。他怎麼怎麼說的呢，就是學習書法，唯一的出路就是參展參賽，否則的話，就很難有成績，很難被社會認可，這句話不能完全否定，也不能非常的肯定。為什麼這麼說？因為如果說學習書法完全是為了獲獎入選，或者是什麼會員，或者是什麼獎金或者是什麼其他，那麼完全的背離了學習書法的初心，完全與先賢以書法陶冶性情，作為讀書之餘的小道相背離。甚至從文字作用的角度，作為傳承文化的一個載體等方面來講，純為了參展參賽，這句話就是功利心，大錯而特錯。但是為什麼又要肯定一點呢？就是因為在當下，大家拿出來這麼大的熱情，這麼多寶貴的時間，消耗的可以說是生命，包括資金方面的投入，如果在賽事、展覽上有所斬獲，能夠得到各級別的專業機構的認可的話，加入到不同級別的書法家協會，這也說明我們的路沒有走錯，也說明我們寫的具有一定的水準。但是，會員就一定是書法家嗎？未必。
近二三十年，中國的書法百花齊放，百家爭鳴，可以說是雨後春筍般的崛起起來，從某種角度講是一件非常好的事，專業的，民間的機構，畫院、書院鋪天蓋地，愛好者也是空前的，幾乎各層面的人士都在努力的學習書法，或叫做「愛好」書法， 好像任何一個人，只要說自己不喜歡書法，不喜歡國畫，不喜歡文學，就沒文化，被別人恥笑，就好像不入流一樣的感覺，但是，真正對文學有研究的，真正對傳統書畫有一定鑑賞能力的人卻寥寥無幾，只能說是大眾人云亦云的潮流，實際上咱們群裡頭也同樣如此，別看大家學了這麼長時間，真正能說出書法的子丑寅卯，能按照書法發展的脈絡，能說出一些知識點，一些認識，品鑑一件作品的優劣的，我覺得也並不多。那麼社會上更多的人，壓根就沒有參與學習的這種熱情，寧可在家用水寫布附庸風雅。擺在我面前需要提升的方方面面，實在是太多了。
為什麼我一直跟大家講書法是小道，自古以來壓根就沒有專業的專職的所謂書法家。如果說我去出席一些活動，我特別牴觸的就是被介紹為「著名書法家」，為什麼呢？第一，我覺得我對不起「書法家」這三個字，因為我充其量就是一個發燒友、愛好者而已。再一個就是我受到很多老前輩的影響，老先生們一直認為書法書畫為小道，寫字是茶餘飯後或者是工作、讀書的抄寫工作，或者是表述，或者是傳遞自己的內心，或者是宣洩才情的方式。文人有一些情感、言論，無論是喜怒哀樂，必然是通過文字的形式來傳遞出來的，包括一些傳世的代表作，比如說像蘭亭序，比如說像祭侄稿等等，諸如此類，以文字為載體。
現在倒好，像我的微信朋友圈，如果說用雙引號把書法家三個字勾一下的話，我的微信好友3000多人，至少得有1000多是「書法家」，至少有500是各級別的會員。也就是說占了50%都是跟書法有關聯的，但是真正能讓我發自內心地為他的作品點讚的人，連十個都超不過，無非是出於禮貌，一種人情，叫做禮尚往來。我是一個微信方面極度冷淡的人，手機對於我的功能基本上是交流。每天早晨起來的第一件事兒就是翻開手機，就像批閱一樣逐個點讚，就像我春節期間畫的一幅畫兒：醒來認真點讚，內容未必細看。說了這麼多，我覺得大家更多要做的是什麼？是念書。
擺在我們面前的就是需要閱讀的書是大量的，雖然大家的時間都很可貴，現在是在擠時間，但是我相信大家只要是有這種熱愛，擠時間並不困難，關鍵是在於自己的主觀能動性，而不是被動的，我給大家開出書目，但是大家也未必讀，寫字就是這麼個道理。
還回到技法方面，隨著涉獵的越來越多，隨著今後的行書，包括小草，大草，大家可不能總是停留在一種像工筆畫一樣精雕細琢般的描畫，這種非常慢速度，慢韻律的描寫，或者是半畫半寫的書寫狀態了。一定要有書寫的節奏感和情性的表現，所以說一種點掇跳躍，甚至是把行書的東西往楷書裡面去融，去揉，去化，更顯得可貴了，到現在為止，大家書寫的面貌，還說的過去，但是書寫的質量或者說是神采是嚴重不夠的，所以說今後的行書學習，對於楷書來講也是非常重要的，從我個人角度來說，就是包括於行書甚至於草書帶給我的，可以說是非常的多，在我沒有真正把行草書與楷書打通的階段，我的楷書是非常的僵化的。是沒有任何動態可言的，這是我的切身體會，我也想把這種體會傳遞給大家，目的是為了讓大家至少得有一種潛在的意識，就是這些字體都是息息相關的，如果脈絡打通的話，真正就能做到一精百通。
後面我們會學習很多所謂技法，包括連續性的轉筆，這些動作大家必須要熟練掌握我最著急的是什麼呢？就是跟大家見面的機會實在是太少，可能性也不是很大，比如說安排像去年的師生見面，也只能是一部分人能到。隨著時間的推移，儘量儘量多創造一些當面為大家示範的機會。
我特別希望大家得有個意識是什麼，就是書寫是有節奏的，是有情感的，絕對不能過度的描摹，所以為什麼我一再強調讓大家把一些常用字寫熟練，熟練的前提是準確，在準確的基礎之上寫熟練，字帖上每個字都很精彩，但是我們不能太貪多，這麼短的時間，大家學了這麼多的字體已經非常的難得了，但是必須要通過長時間的學習，必須要找到兩種不同風格的字體作為主打方向。這兩種到底是哪兩種，我們儘量選一靜一動。比如說像書譜，然後再選擇一種隸書，或者是選擇一種楷書，基本上就夠了，但是如果說我的能力很強，我的時間也比較允許，那麼你可以再選一種，也就是說一個人就是真草隸篆行五種裡面，你選最多別超過三種。而不是你楷書寫三四種，隸書寫兩三種，然後篆書又學一兩種，最後行書又學個兩三種，草書又三四種，那樣的話，我說句口冷的話，大家把後半輩子全搭上也學不過來，為什麼呢，咱們群裡頭最年輕的都20多了，時間真的不夠用的，所以說，只要是你能把行草啊，篆書，行草隸書或者是楷，各拿出來一個非常精彩的經典的就夠了，但是我為什麼給大家這麼多？目的是為了讓大家融合以及長見識。
魏晉書風是一個非常大的體系，也就是說以鍾繇、王羲之、王獻之為代表的書法風格可以說是自上而下傳遞了這麼多年，對於後人的影響巨大，各個時期，各個朝代都是圍繞著他們為主脈進行學習的，但是多多少少都受了這個軌跡之下的任何時代的某一些大師的影響，直到到自己手裡又形成了一個新的面貌，但是永遠是圍繞這個主脈，所以說我們學的多了，就能注入到我們的字里，也就是說我們最終都可以形成自己的風格。
打個比方，前一段小周上傳了一張作品的圖片，我說字都高瘦長，為什麼呢，因為多多少少是受了歐體字的一些影響，為什麼我不願不建議小周繼續寫歐體呢？因為歐是瘦高的，而褚是寬扁的，褚字和誰結合呢？褚字特別適合與黃庭經結合，包括良豐也一樣，如果說在歐體字上下工夫太多，那麼，就容易對褚字有一種把扁變成細長的影響。其他人也是如此，寫歐體的人適合什麼呢？就是適合寫集字聖教序，或者說寫書譜，或者是寫魏碑等等，這些風格都比較險，而且雖然歐陽詢、褚遂良都是從王羲之來的，但是他們的取法和他們的藝術追求，方向都是不一樣的，所以說，每個書家都有自己的面貌和審美追求和學習路徑，我們必須要選擇更適合自己的，喜歡的不得了的也未必適合自己。
為什麼我有時玩笑帶批評，就是說大家比較貪心，這我一句口頭語，我學習這麼多是幾個原因造成的，第一是小時候的自選，然後到後來接受了老先生的專業培養。這些老先生都是不同風格面貌的，他們把自己的經驗傳遞給我，所以說我從不同的先生那裡得到不同的開示，形成了有碑有貼，又有自上而下的，也有自下而上的，比較系統的科班學習。有的先生就是從離得比較近的，比如說明清開始給我一些引領，然後再幫我向上梳理本源，這是一種方法，有的先生呢，是直接把最高古的，最樸拙的，最原始的扔給我，不同的先生根據我不同的年齡，不同時期，給予我比較豐滿的知識體系，這是我與大家完全不同的，而且我學的早，七八歲就開始拿毛筆了，大家能做到嗎？
微信畢竟有微信的壁壘，也就是說近距離的，更精細的看不到，而且呢，交流也不會這麼深，也不會這麼透，這是它的弊端，而且大家的根性，或者說基礎，都不是這麼強，絕大部分是沒有任何基礎的，甚至在進來之前還有的沒拿過毛筆，怎麼能讓大家在最短的時間內，就是第一提升，把興趣提升到最高，第二是怎麼最短的時間內能拿到一定的成績，這也是擺在我面前的一個非常艱巨的任務。所以我投入了比較大的精力，就是盡力給大家一個比較龐雜的一個體系，就是說讓大家看到的更多，就是可選擇性更大，而不是所有人死抱著一本字帖學習一生。就像一桌營養豐富的美食，每個都嘗一嘗，這樣的話基本上營養均衡，今後我們再看到任何東西，至少不會太迷茫了。
還是回到展覽這個話題。現在已經下起大雨，看樣子今天晚上是回不了家了。對於我們現在很多人來講。不管你參不參展，知道一些是很有好處的，評委愛看什麼？評委愛看大字，這是第一，第二呢，評委接受不了顏柳歐趙，他們更喜歡的是魏碑、隸書，或者是宋人面目的行草書以及清篆，也就是說，如果你老老實實的去寫秦篆，唐楷，基本上你投稿也是白投，剛才我說評委不喜歡顏柳歐趙，尤其是歐和趙，但是為什麼現在上去的有顏柳歐趙褚呢？那是因為都變了，寫得純粹的找不到，只能雜交，與行草書雜交，加上章法和墨色的大膽革新，你寫的不可能特別准，因為大家的功力都不夠。這是一方面，再一個呢，你如果既不准，又寫得很稚嫩，結構松松垮垮，毫無精神和感染力，那麼你肯定上不去，那怎麼辦？你就得想法兒去去融合，讓作品有一種新面貌，比如說你用黃庭經和褚遂良去結合一下，這個是評委比較喜歡看的，也就是讓他知道你是在尋找一種風格，雖然可能比較稚嫩，但是你有藝術追求。這個也是為什麼我給大家拿出這麼多種字體的一個重要原因，最終我們不是的把某一個字體寫好，而是同時選擇兩種以上，然後進行混搭，可能會形成自己的面貌。比如說寫顏體，你可以結合著鍾繇的風格，外觀都比較笨，比較厚，比較圓，你把它們結合好，可能會是一種面貌。再有就是評委喜歡大字。因為展廳大，要求的尺幅大，比如說像張遷碑，你完全可以寫五到七言的大字對聯，然後一種視覺的衝擊力來感動評委，這個是非常省事的方法，但是以自目前大家的字的水準，具備寫大字的人可以說是鳳毛麟角啊，chongzhi如果打造一兩個月，努力於一件作品的話，有可能。我不知道大家注意沒注意我寫的一件草隸。就是一個字大概將近40公分，這種字徑是比較容易獲獎的，就五個字就可以，不要太多，十幾個字反而吃虧，字越少越好，四五七個字都可以，也就是說今後我們如果投稿的話，要麼你就字比較多，要麼你就字非常的少。（根據語音整理 未完待續）
附學生參展作品效果圖三幅