攜手TFBOYS,網易雲音樂引領在線音樂演出浪潮 | 直播觀察

中國音樂財經網 發佈 2020-08-20T02:22:43+00:00

從免費到付費,再到攜手TFBOYS,從撫慰人心、反哺行業到引領行業,網易雲音樂在線音樂演出走出了一條不同的道,切實地服務了樂迷、音樂人和產業鏈,更引領了這一輪在線音樂演出的浪潮。

從免費到付費,再到攜手TFBOYS,從撫慰人心、反哺行業到引領行業,網易雲音樂在線音樂演出走出了一條不同的道,切實地服務了樂迷、音樂人和產業鏈,更引領了這一輪在線音樂演出的浪潮。

後疫情背景下,現場音樂逐漸復甦,部分音樂節陸續在各地舉辦,LiveHouse場子裡開始被音樂聲和上百名樂迷填滿。與此同時,2020年大半年來,陪伴全民宅家的「在線音樂演出」也在經歷了一系列演化更迭的前提下,實現了常態化發展。

7月,網易雲音樂在剛剛結束「點亮現場行動」之「惘聞專場」、「雲別離,不負韶華 2020畢業音樂會」、「彈殼冒險家樂園」後,8月又迎來了值得行業關注的新消息——TFBOYS「日光旅行」七周年演唱會將於8月22日晚在網易雲音樂獨家上線,同時這也是TFBOYS成團七年來的首次全線上演唱會。

此前,在線下演出徹底停擺的4月份,網易雲音樂啟動了「點亮現場行動」,扶持LIVE現場音樂,開啟對在線音樂演出深入、多元的探索。先後與法茲樂隊等數十位不同風格的音樂人合作,推出了數十場自製的高質量在線音樂演出。

最新消息顯示,蘇打綠Sodagreen重新改名的分身樂團「魚丁糸」followme演唱會定檔8月25日七夕節20:00正式在網易雲音樂播出。浪漫流行樂團落日飛車樂隊也加入了「點亮現場行動」,將在9月份帶來時長達70分鐘的「颱風騎士」首次線上演出,並演唱多首新作。目前,樂迷預約通道已在網易雲音樂站內開啟。

事實上,站在當下這個在線演出行業迎來轉折的時間點上,回溯2020年目前網易雲音樂在音樂直播方面的投資與運營,不難發現:從臥室音樂節、硬地LIVE到點亮現場行動,從免費到付費,從獨立音樂人進入直播間到推出高品質音樂現場,在行業紛紛投身到音樂直播的浪潮,網易雲音樂的解題思路明確,每一階段都圍繞「音樂人+新穎內容、用戶、行業端」輸出價值服務。

1 內容創新:營造在線演出沉浸感

「日光傾灑,同旅同行。」

對於成軍於2013年的TFBOYS而言,此次代表著希望與治癒的「日光旅行七周年演唱會」,是他們與粉絲共同對過去七年同行時光的一次紀念。

因此,在TFBOYS演唱會的具體內容策劃之外,作為這次線上演唱會獨家播出平台的網易雲音樂,以定製化創新內容的誠意,配合TFBOYS一起為粉絲們製造驚喜。

據了解,這場演唱會主打360度沉浸式,即在演唱會的環節設置、互動裝置等視覺化、演出層次性方面,均以線上觀眾的體驗為核心準則,讓粉絲觀眾不僅是螢幕前的「觀看者」,更是這場特殊演唱會的參與者,與TFBOYS三位成員互動。

值得注意的是,在演唱會門票上,網易雲音樂實行了分檔制度。經觀察,目前門票共分為日光旅行暢享券、豪華券、限定禮三類,所對應的價格由低到高。

具體權益方面,除了藍光畫質、全程回放是基本配置之外。豪華券與限定禮均開放了三位成員的單人機位、網易雲音樂黑膠VIP、音符等虛擬權益;限定禮則還包括黑膠唱片等實物周邊和七周年主題盲盒的購買權。

這樣做的好處是:通過門票分檔制度來更有針對性匹配不同群體的不同需求,充分釋放演出內容價值。從初級的高清觀看體驗、虛擬在線互動到實物周邊購買,覆蓋大眾用戶的同時,也,滿足了高黏性粉絲的追星需求。

而回顧今年的其他音樂直播,截至目前,網易雲音樂已經聯合41組音樂人打造了18場各具特色的「點亮現場行動」在線音樂演出。

以獨立樂隊霓虹花園的「混合現實直播秀」為例,立方體形狀的舞台上,全LED舞美、充滿現代感的燈光加螢光服飾下的霓虹花園,演唱了《提坎庫如克》等作品,為樂迷帶來了一場迷幻而又充滿霓虹花園式味道的演出。

對於在原創音樂產業鏈上,以霓虹花園為代表的音樂人來說,他們需要曝光,也需要通過一場獨一無二的直播,既與樂迷實現情感溝通,也獲得一定收入。

拆解這41組音樂人參與的18場「點亮現場」音樂演出內容,我們總出了以下特點:

音樂人分類上:覆蓋主流與獨立兩大領域,但以扶持更有需求的獨立音樂人為主;

風格上:覆蓋流行、民謠、說唱、硬搖滾、後搖等,實現內容多元化;

直播場景上:沉浸式、劇情式、隔空雲演、LiveHouse舞台,根據不同演出類型定製視覺化呈現場景;

互動方式上:從點讚、發送彈幕,到可贈送虛擬禮物,並將直播收入全部給到音樂人。

得益於定製化直播內容,官方數據顯示,18場「點亮現場行動」直播累計超2501萬人次觀看直播,發送彈幕1200萬餘條,累計送出音符數4259多萬,相關話題閱讀量超過7億。

此外,艾媒諮詢數據顯示,點亮現場行動獲得75.3%用戶的喜愛居第一名,而TME live則有55.7%的用戶表示喜愛。其分析師認為,點亮現場行動憑藉其高品質的音樂演出獲得了大多用戶的認可,TME live依靠頭部音樂明星資源,在用戶群中實現廣泛傳播。

2 模式創新:引領免費走向付費時代

「冬天臘梅花,夏天石榴花,過路的看風景,住家的賣清茶。」

2月20日,武漢音樂人馮翔在陽台抱著吉他,彈唱了這首武漢話歌曲《漢陽門花園》,在疫情形勢最嚴峻的時期,帶給了萬千用戶溫暖。「聽一遍眼淚涔涔而下,馮叔的吉他里才是煙火里市井小民的我的城。」

這是網易雲音樂雲村臥室音樂節的其中一場。今年年初,伴隨用戶宅家使得網民在線娛樂時長不斷增加、直播等線上消費需求隨之上漲,成為全網頭部流量池,音樂行業也找到了新的出口。流媒體平台作為連接用戶與音樂人的「媒介」,在其中充當了給予音樂人曝光、提供用戶消費內容的重要角色。

以網易雲音樂為例,其在2月初上線的雲村臥室音樂節,實現了部分「供」與「需」之間的對接。從入場時機來看,這也是其較早地在市場對音樂直播感到疲軟前,所推出的免費演出品牌。

在此市場環境基礎上,加之多元化的直播內容與謝春花、花粥、貳嬸、孫盛希等實力音樂人的參與,臥室音樂節快速吸引了一批用戶。

官方數據顯示,臥室音樂節的報名音樂人超過了7000組,1個月累計觀看人數超1600萬,觀看時長超2198萬分鐘,彈幕互動亦達685萬餘條。

今年快速變化的大環境下,網易雲音樂在音樂人直播品牌的布局方面,除雲村臥室音樂節之外,幾乎同步進行的還有「硬地LIVE」。

不過,這兩大品牌儘管同為音樂直播,但對比後可以發現,二者之間實際存在一定差異:臥室音樂節上線早,經歷了從音頻到視頻形式的轉變,旨在讓音樂人更快地進入直播狀態,注重舒適度,更像音樂人的在線直播合集。但稍後推出的「硬地LIVE」則是為獨立音樂人打造的現場水準高品質音樂演出直播,核心在音樂演出整體性、沉浸性、現場性的表達。

例如,在首演音樂人「STOLEN秘密行動」的演出現場,平台專門加設了三個液晶顯示屏和導播機器,通過疊畫特效、迷幻色彩、多機位視覺融入音樂。演出內容上,也包括新歌首演、舊歌新編和樂隊成員專訪,與單純在臥室唱歌相比,多了一份新意與專業。

從音頻直播到視頻直播再到專業舞台演出直播,今年以來,音樂直播模式一直處於不斷演變之中。這背後既是對應外部市場環境變化作出的反應,也是一種自我疊代。

在疫情最開始,全民宅家處於慌亂狀態時,在線音樂平台發揮社會服務價值,第一時間推出眾多陪伴型音樂直播,「雲村臥室音樂節」應運而生。隨後進行升級,推出更注重專業性舞台的「硬地LIVE」。兩大直播品牌同步進行下,平台通過放大音樂的社會效應,撫慰人心,承擔了企業社會責任。

再到後疫情中期,遭受重創的演出產業鏈上下陷入困境,「點亮現場行動」則率先拉開音樂直播商業化的大幕。九連真人專場Live獲得粉絲刷出的204萬「雲朵」,龍井說唱孫驍&孫旭、劉炫廷、何美延、楊和蘇四組音樂人專場則收穫29萬人次的付費觀看。

從免費到付費的演變,反映到行業端,在客觀上幫助了在線音樂演出的產業化、專業化、規模化發展,為音樂人帶去了收入。用戶端,則培養用戶的付費觀看習慣,提高了對付費模式的接受度。

3 差異化創新:打造年輕人最愛音樂社區

值得注意的是,網易雲音樂已經擁有16萬原創音樂人,網易雲音樂服務的群體大都圍繞著「原創音樂人」,更加注重在獨立音樂人的內容產出、宣發(與抖音達成正式合作)以及變現激勵上,形成良性閉環。2019年,網易雲音樂原創音樂人作品年播放量多達2730億次。

這是其從2014年起,就陸續發起原創音樂人扶持計劃、三季「石頭計劃」與多個子計劃,以及「雲梯計劃2020」所帶來的成果。

此外,網易雲音樂平台的年輕化趨勢十分明顯。

在人群特徵上,平台8億用戶和16萬音樂人中95後占比高,2019年的新增用戶85%都是95後。QuestMobile《Z世代洞察報告》顯示,網易雲音樂位列Z世代偏愛的TOP 20 APP,且是Z世代最喜愛的在線音樂APP。同時,艾媒數據顯示,在用戶偏好觀看平台調查中,網易雲音樂受到了53.4%用戶的青睞,排名第一。

95後作為網際網路的「原住民」,互動和表達意願更高,更願意「為愛付費」。這一次網易雲音樂直播模式的打通,亦得益於95後年輕樂迷的支持。

艾媒諮詢數據顯示,2020年中國在線音樂演出用戶年齡分布方面,在數字音樂群體中,00後在線音樂演出用戶TGI達109.7,顯然線上演出這一新興娛樂方式得到了更多00後用戶的青睞。而在00後用戶偏好的觀看平台中,網易雲音樂則以132.5的TGI,位居第一位。

事實上,對比過去大多數音樂直播的模式與特色:明星效應引發大眾化出圈,免費模式流量效應招商埋單,網易雲音樂在音樂直播領域確實走出了一條差異化之路,引領了音樂直播的發展。

一方面,儘可能惠及行業內絕大多數原創音樂人,他們不屬於金字塔頂尖,卻在各自的垂直領域內擁有一定的影響力,更依賴於現場,屬於現場型音樂人,在疫情的艱難時刻,他們集體遭遇了困境,收入銳減。點亮現場行動則把關注的目光放到了音樂人、LiveHouse和幕後從業者上,創造了更多的「就業機會」。

另一方面,免費與付費直播之間並非鐵板一塊,非此即彼,優質Live內容做付費,頭部內容則做免費,注重大眾化傳播效應,服務做大多數的粉絲,刺激站內站外的熱鬧氛圍,打造大事件級的影響力。

與此同時,網易雲音樂的社區屬性也反過來影響著音樂直播的創新演變。

網易雲音樂站內音樂人與樂迷、偶像與粉絲之間的「情感連接」,如藝人的雲圈、雲村的樂評文化、社區廣場等,已經形成了一個個或是半封閉、或是全開放的獨居特色社區「小圈子」。

這些圈子將熱愛不同類型音樂的用戶聚集在一起,對音樂文化進行討論,進而形成站內社區高黏性「連接點」,為音樂及其文化的傳播與出圈起到重要的推動作用。

在最新的財報電話會上,網易CEO丁磊表示,「我們看到有更多的中國用戶會為會員音樂付月費,當然我們認為僅僅靠會員是要維持一個平衡是不夠的,我們還是要深度挖掘這裡面的其他的服務內容,讓用戶願意支付。」

也就是說,除了今年以來在版權方面的數次進擊,為會員拉新打造支撐點之外。網易雲音樂要探索更多元化的服務內容和變現嘗試,自帶國民級流量的TFBOYS七周年在線演唱會,便是這眾多服務內容中的重要一環。

回溯這半年來在線音樂演出的發展,伴隨市場潛力被不斷激發,網易雲音樂等音樂平台的入局探索與服務升級,在音樂直播浪潮中起到了快速整合各方資源、推出服務、搭建商業模式的重要作用。

在這場一開始被社會環境推著往前走的市場探索中,音樂平台成為了驅動者。從內容創新、模式創新,再到打造差異化創新服務,網易雲音樂在實現線上音樂演出業務不斷升級的過程中,也引領著行業前進的探索。

未來可以預見的是,在平台持續發力與用服務抓住消費者成為共識的背景下,在線音樂演出真正產業化的速度將進一步加快。

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