作者/刀刀

從網際網路基因注入影視行業至今，長視頻平台已經經過了懵懂的摸索期、構建工業體系的高速發展期，進入了存量之爭的平穩期。

顯而易見的果實已被採摘殆盡，「創新」成為各大平台的頭等大事。在今天舉辦的2021騰訊視頻V視界大會上，騰訊視頻副總裁、企鵝影視高級副總裁韓志傑分享了騰訊視頻打造優質內容的心得，以及在創新方面的方向與動作，為行業提供價值參考。

如何開發更創新的題材，如何用更新的視角講述經典母題，如何讓看似靈光乍現的「創新」項目變得可複製，這將成為下一階段長視頻平台提升自制能力的關鍵。

而想要提升對創新內容的把控力，關鍵就在於對年輕用戶的理解。觀眾的進化倒逼創作者創新，分眾時代的來臨又讓平台面臨的市場環境愈發複雜：傳統意義上的全民爆劇越來越難誕生，要如何在尋找最大公約數的同時，滿足不同圈層的內容消費需求？

「新故事」的背面是風險。在發力創新題材的同時，傳統的優勢領域也不能丟。頭部精品一直是拉動騰訊視頻高速增長的馬車。大會透露，今年在騰訊視頻獨播的《三十而已》就為平台帶來了近3億元的會員收入。不同於電競等瞄準圈層的創新題材，這類傳統題材需要的是新視角，即「舊瓶裝新酒」。

在越發成熟的傳統題材中尋找新視角，在不斷細分的用戶里尋找新題材，已經「長大成人」的騰訊視頻正在尋找新故事。

年輕的現實題材和多樣的古裝題材

「現實題材之子：房子、妻子、孩子、票子。」

當韓志傑在台上總結出現實主義題材這幾大套路時，台下不少人會心一笑。這些的確是現實主義題材中常見的元素，這些話題也確實是人們生活中經常談論的，但時代車輪滾滾向前，同樣的問題，每年都有不同的答案。

真正優秀的現實主義作品往往對當下具有極強的現實指向性。韓志傑給《安家》和《三十而已》的成功歸納了三點原因：視角的轉化、創作思維的年輕化和「偶像賦能」。這背後都指向一個詞：年輕。

首先是視角的轉化。現實主義題材很容易滑向「販賣焦慮」，但《安家》和《三十而已》都傳達了向上的價值觀。

在《安家》中，不全都是年輕人買房的焦慮，更多的是年輕人努力工作、勵志向上的價值觀。無論是樓山關的拼搏精神，還是朱閃閃從懶散到積極的轉變，都值得當代年輕人學習。在《三十而已》中，三位個性鮮明的女性形象，也為現實生活中的廣大女性群體提供了一面審視自我價值的鏡子。

其次是創作思維的變化。「我們在越來越多的現實題材電視劇中，看到了年輕的拍攝手法、年輕的戲劇結構、年輕的人設。」韓志傑在會上提到。以《三十而已》為例，這部劇的編劇張英姬就非常年輕，能夠打破現實主義與年輕觀眾的壁壘。

相比以往講述都市女性的劇集，《三十而已》的突破在於對女性慾望的大膽書寫。無論是顧佳對事業的追求，還是王漫妮對自我的嚮往，亦或是鍾曉芹恢復單身後的快樂，都是以往編劇很少寫到的內容。年輕的編劇為現實主義題材注入了新鮮血液，也抓住了更年輕的觀眾。

最後，更多優秀的年輕演員的加入，也為現實主義劇集注入了更多活力。過去一年裡，韓志傑明顯感覺到，越來越多的年輕演員願意花更多的精力和時間，沉澱參與到這類題材的創作之中，「偶像賦能」與「現實主義關照」產生了良好的化學反應。

這次騰訊視頻V視界大會上，韓志傑還公布了2021年將推出的幾部備受關注的現實題材劇集，如以電影規格打造的大時代力作《繁花》；攜手檸萌影業推出的新女性系列劇《四十正好》；以及正午陽光出品的《歡樂頌》第3、4、5季《喬家的兒女》《我的超級英雄》。此外還有幾部主旋律劇集如《大國擔當之勇敢的心》、掃黑除惡題材影視劇《掃黑風暴》等。

在現實題材以外，古裝題材也是備受用戶青睞的傳統類型。今年以來，古裝劇的題材越發多樣化，「仙俠和宮廷的確是古裝體系里兩個占比比較大的類型。但這也只是古裝體系的一個支線，而不能完全成為主線。」韓志傑說。

今年以來，騰訊視頻在古裝劇領域也有了創新的突破。比如被稱為沙雕甜寵劇的《傳聞中的陳芊芊》。這是一個在開發之初就定位明確的項目：主類型是喜劇，愛情是元素，現實話題穿插其中。拋開仙俠和宮廷題材，古裝劇中不乏既有趣又能照應現實的題材。

這次V視界大會上公布的《慶餘年》第二季也有明顯的喜劇元素加入；《雪中悍刀行》則是根據人氣小說改編而成，將廟堂與江湖結合。另外，此次公布的《千古玦塵》《斛珠夫人》《鏡•雙城》《燕雲台》《有翡》《斗羅大陸》《青簪行》《長歌行》等優質劇集，也覆蓋了歷史、武俠、情感、探案等不同題材。

即使是傳統題材，創作者同樣可以在其中找到現實落腳點。韓志傑認為，繼續做「神仙打架」題材也未嘗不可，但更加應該以打破固有框架的魄力，在精製精作的前提下，著力加強與當前社會審美與社會意識的連結。

進擊的創新題材和工業化的輸出能力

關於工業化的製作體系，長視頻平台已經培養了很多年。所謂的工業化，即規模化、標準化地輸出類型化的產品。

經過多年的積累，騰訊視頻在傳統大劇方面已經能自如地運用這種能力，制播了一系列口碑流量雙贏的全民級爆款。而未來視頻平台比拼的，更多是在創新題材上的工業化輸出能力。這類題材因為較新，本身就具有一定的風險性，再加上製作團隊此前積累的相關經驗不多，成品質量並沒有那麼可控。這就需要平台儘快適應新的市場，熟悉新的製作流程，並總結新的方法論。

值得一提的是，過去一些長視頻平台已經在這類創新題材邁出了好幾步。比如騰訊視頻開發的電競題材網劇，去年是《全職高手》，今年是《穿越火線》。在開發《全職高手》的過程中，拍攝團隊使用了虛擬引擎實時拍攝技術，製片團隊也因此獲得了重視效大片的操盤經驗，在劇本、演員表演和技術攻克以及協同等方面找到了平衡點。

在開發《穿越火線》的過程中，騰訊視頻起到了IP價值放大器的作用，對「穿越火線」這一IP進行了多維度的開發和聯動。早在預熱期，網劇《穿越火線》就和遊戲《穿越火線》進行了聯動，遊戲的知名度為網劇帶來了第一批受眾，網劇的熱播也能為這款老遊戲引流。

在此次V視界大會上，韓志傑宣布，騰訊視頻內部專門為創新題材開闢了專項通道，「你們敢想我們就敢做，最近有朋友和我開玩笑，騰訊的創新題材已經向宇宙進發了。」在這次大會上公布的創新題材中，最受關注的莫過於國民級科幻作品《三體》。騰訊視頻希望通過這部大體量、重視效的知名IP改編作品，驗證製片團隊的工業化輸出能力。

除了《三體》之外，《雲南蟲谷》也是這次大會中「硬核創新」版塊中的重磅之作。這是騰訊視頻「鬼吹燈」系列「五部連拍」的第二部作品。有了《龍嶺迷窟》的口碑鋪墊，騰訊視頻在這一系列的開發上越發得心應手。從今年播出的《龍嶺迷窟》開始，騰訊視頻將按照原著順序，固定「鐵三角」主角團隊。這種方式，能更好地挖掘IP的長線價值，沉澱圈層用戶。

可以想見，隨著騰訊視頻逐步拓寬題材邊界，嘗試更多創新題材，其工業化製作方法論也將進一步疊代。與此同時，新鮮血液的加入也必不可少。在已經建立起穩定合作關係的頭部劇集公司以外，長視頻平台需要挖掘更多新銳的劇集公司。專於某個垂直類型或善於類型突破的創作團隊，未來將更受市場歡迎。

長期的內容戰略和堅實的抗風險能力

至於圈層內容，隨著精品化水平的提升，影視製作一招鮮吃遍天下的時代已經過去。決定看什麼的權力逐漸回到用戶手中。作為網際網路平台，騰訊視頻這些年在劇集的生產中也越來越注重用戶思維，平台會關注用戶的觀劇軌跡，以及他們在網上的評論、彈幕等等，作為調整內容製作的依據。對頭部精品的開發越來越深入，品類劃分得越來越細。這種對用戶的洞察，也讓騰訊視頻「頭部精品+細分受眾」的內容戰略更為有的放矢。

今年V視界大會上公布的大劇，劃分成了「關照現實、古韻俠情、暖心蜜戀、硬核創新」四大版塊。在頭部精品方面，上文介紹過的《繁花》《四十正好》等，都是班底靠譜、內容向上的頭部現實主義劇集，這些劇集在用戶共情方面都有所強化。另外，騰訊視頻也在探索內容全產業鏈的開發，比如推出了從小說、動漫到影視化衍生的作品《斗羅大陸》，既延伸了IP的價值，又幫助平台連接了更多高黏性的用戶。

而在垂類之下，又可以繼續細分。同樣是暖心蜜戀題材，就可以根據受眾劃分為主要面向年輕用戶的青春劇《三好差生》、主要面向職場女性的都市愛情劇《你是我的榮耀》《愛的二八定律》等。還可以根據題材劃分，比如和體育題材相結合的射擊題材電視劇《你好，神槍手》等。

在堅持「頭部精品+細分受眾」的長期戰略之外，騰訊視頻接下來要做的另一件事是提高抗風險能力，提高細分類型的項目成功率。

如今影視行業已經迅速復甦，複雜的「災後重建」工作，更考驗平台的工業化製作基礎。

在疫情這類黑天鵝事件之外，越來越複雜的市場環境和政策形勢，同樣會給劇集生產帶來更多的不確定性。在不斷變化的行業環境下，視頻平台的工業化輸出能力需要進一步升級。僅按照大版塊劃分已難以應對複雜系統，每個細分類型都應有不同的生產方法論。

疾風知勁草。轉眼間，2020年已經過去了一大半。儘管面臨諸多困難，今年行業里依然出現了不少創新題材，也湧現了一批有才華的創作者。當長視頻平台的競爭進入下半場，穩固工業優勢，尋找新的突破就成了首要大事。騰訊視頻的「求新」，既是平台升級的必然，也是行業發展的需要。