12月24日，保利·央華年度大戲《雷雨》《雷雨·後》連台戲由騰訊視頻雲首發進行了線上獨家直播。從下午2:30，到晚上9:00，從觀劇，到大咖導賞、主創對談，《雷雨》《雷雨·後》連台戲的首次「上雲」將話劇線上直播推至新高度。
《雷雨》是曹禺經典話劇作品，標誌著中國話劇走向成熟；《雷雨·後》則是曹禺之女、劇作家萬方新作，是《雷雨》在當代的延續和發展。此番兩劇以連台戲的方式呈現，由法國知名戲劇導演埃里克執導，劉愷威飾男主角周萍，四位影后何賽飛、史可、孔維、呂星辰聯袂出演，該劇的線下巡演計劃走過海口、瀋陽、天津、北京、鄭州、長沙、杭州等地。24日在騰訊視頻雲首發直播的正是當天《雷雨》《雷雨·後》連台戲在北京的巡演現場。
今天，當網際網路越來越重要，逐漸成為支撐人們文娛活動的中堅力量時，當傳統劇場藝術話劇都走上雲端直播時，會對已有固定受眾的線下劇場有什麼影響？它對於整體文娛產業意味著什麼？對進行直播的網際網路平台又意味著什麼？
話劇上「雲」，不止一場「雷雨」
從倫敦西區到紐約百老匯，去現場看一場劇是多少戲劇迷夢寐以求的經歷。可實際上，對於大部分觀眾來說，真正能走近劇場的機會並不多。
早在2009年，英國國家劇院的「國家劇院現場」(簡稱NTLive)項目就開始致力於話劇的拍攝和轉播，將《哈姆雷特》《第十二夜》《麥克白》等等經典話劇帶到了「雲」上。而在今年，隨著新冠疫情席捲全球，線下劇場無法開放，話劇線上化的趨勢則更加明顯。
7月，美國Disney+上線百老匯經典音樂劇《漢密爾頓》引發觀影熱潮，其他主流平台如Netflix也有音樂劇《怪物史瑞克》、喜劇秀《你好，百老匯》，亞馬遜Prime上線了話劇《李爾王》、音樂劇《海綿寶寶》等等。
在國內，也有眾多劇場進行了線上戲劇的嘗試，比如上海話劇藝術中心首次推出的線上戲劇《熱乾麵之味》，北京保利劇院推出的「保利雲劇院」放映了包括央華戲劇製作的經典話劇《北京人》《新原野》等眾多喜劇、戲劇、音樂會、大師課以及文藝抗疫內容。
可以看出，線上觀劇的需求一直都存在，但疫情無疑是使其集中爆發的催化劑。
就話劇而言，它作為劇場藝術中最具代表性的經典藝術形式之一，在國內擁有一批資深愛好者，有紮實的群眾基礎。據前瞻產業研究院報告，話劇市場是劇目類市場中最活躍的部分，國內話劇演出的市場規模在2013年僅有15.94億元，2018年則達到26.2億元，上漲64%，大麥網數據也表明2019年話劇和音樂劇演出場次數相較2018年提升了41%。
但另一方面，線下劇場的排期有限，演出時間固定，也構成了制約其發展的天然屏障。首先，絕大多數話劇、音樂劇演出場地都集中於北京、上海等一線城市，難以觸及更廣大的二、三線城市；其次，劇場可排場次有限，每一場的坐席有限，巡演周期也有限，錯過一輪演出可能就要幾個月、甚至幾年才能等到下一輪。
在時間和空間的雙重製約下，線下的劇場演出始終無法成為能像電影、電視、綜藝這樣觸及大眾的文娛內容。這既是觀眾的遺憾，也是劇場行業在今天的文娛市場中難有廣泛傳播的根源。可以看出，線上觀劇確實更加適合廣大普通觀眾觸達話劇。換句話說，要拓展更廣泛受眾基礎，線上直播渠道是話劇發展的必經之路。此次騰訊視頻雲首發將《雷雨》《雷雨·後》連台戲搬上雲端直播，為更多用戶呈現了一場話劇盛宴。
（截自騰訊視頻《雷雨》《雷雨·後》預約頁面）
正如《雷雨》《雷雨·後》兩戲間的對談中，著名主持人張越所說：「這次將這兩部戲搬上線上直播，可以讓更多觀眾突破線下形式看話劇，我們也堅持嚴謹地推動經典破圈，觸達更多用戶。」
當然，話劇、音樂劇，它們肯定不是適合於每一個人的藝術形式，但是它們也絕不應當成為只供給少數人的文化內容。戲劇走上「雲端」，本質上就像所有網際網路技術那樣，在給予更多人更多樣的選擇機會。
線下到線上，升級的不止是話劇
線下，有線下的現場感；線上，也有線上的豐富性。
用央華戲劇藝術總監、《雷雨》《雷雨·後》監製與總製片人王可然的話來說，這次線上直播是新媒體語境下央華戲劇、保利劇院跟網際網路的融合，讓線上用戶和線下觀眾同頻感受戲劇的魅力。
此次《雷雨》《雷雨·後》連台戲在騰訊視頻雲首發的直播玩法就極大體現出線上獨有的多維體驗性。
在視角選擇上，騰訊視頻雲首發使用了多機位直播，觀眾可以自主切換，除了正對舞台的主機位視角，還有全景機位和特寫機位，從而獲得高度沉浸式的話劇體驗。
在附加內容上，穿插在連台戲中場播出的大咖導賞、主創對談等環節將過往線下參與人數有限的環節也搬到線上，讓更多觀眾能了解到話劇背後的故事。
同時，觀眾在觀劇之前就可以在預約頁面通過「人物關係詳解圖「了解故事背景，通過「話劇知識小課堂」互動問答了解話劇背景知識，這不僅極大地降低了觀劇門檻，也是對話劇這一藝術形態的知識普及。
如果說從前的線上播出模式是用一個二維的鏡頭畫面壓縮、消解了劇院現場的立體感和豐富度，那麼隨著模式的升級，如今騰訊視頻雲首發建構的線上直播方式其實反倒是能提供另一種角度的立體、豐富。
戲劇產業模式需要升級，雲首發也許就是突破線下發展瓶頸的解決方案。線上直播一是對內容輸出渠道的拓寬，二是能夠觸及到沒有現場觀劇習慣的新觀眾群體，三是打破時空限制，用新的播出模式對傳統觀劇體驗進行再詮釋。
相應的，對於網際網路平台來說，覆蓋話劇等經典藝術形式也未嘗不是一種升級和突破。戲劇與電影、電視、綜藝一樣，都是文娛產業中的一部分，視頻平檯布局戲劇領域正是對其平台內容最好的完善和補充。
一方面，新的內容領域意味著能夠吸引新的用戶群體，從前不願意為影視綜內容付費的用戶可能因話劇、音樂劇而成為平台流量的新血液；另一方面，這也是對已有會員權益的拓展，比如此次《雷雨》《雷雨·後》連台戲的直播就是騰訊視頻VIP可免費觀看的，愈發豐富的會員超值權益也是對VIP用戶體驗的升級。
助力文娛產業升級，雲首發先行
從雲觀影、雲音樂會，到雲話劇，騰訊視頻雲首發的布局已初具規模。
今年8月，奇幻冒險電影《怪物先生》在騰訊視頻雲首發上線，舉辦了預約首映、主創見面等線上觀影活動。作為雲觀影版塊的開局項目，《怪物先生》與一般線上電影放映不同之處就在於其「現場感」。
技術方面，雲首發通過4K(TV端)、杜比視界、杜比全景聲和騰訊視頻自研的「臻彩視聽」等功能為線上用戶提供超影院級的視聽體驗；內容方面，首映時有導演黃智亨、主演余文樂在雲首發線上陪同觀影，觀影結束後還有主創連線進行「雲端見面會」。
9月，摩登天空草莓星雲第二季的6場線上音樂會在騰訊視頻雲首發上演，囊括了五條人、傻子與白痴、馬賽克、馬頔、Tizzy T、新褲子六組新銳音樂人的專場表演。
線上音樂會的興起雖然已有數年，王菲、張惠妹、莫文蔚、蔡依林等眾多歌手都有在騰訊視頻進行演唱會的直播，但本質上它們仍然依託於線下，只是作為線下的補充。而今年在疫情的影響下，觀眾對於線上的娛樂需求隨之提高，因此雲音樂會的玩法設置也需更立體化。
以草莓星雲音樂會為例，雲首發為其設置了福利特權、互動特權兩大附加板塊，觀眾在購票後可獲得相應音樂人的發電道具、專屬彩蛋視頻、高清舞台照，並參加扭蛋抽獎獲取周邊，以及在音樂會後為音樂人發電解鎖專屬福利等。
從電影、音樂會，此番再入話劇領域，騰訊視頻雲首發未來的版圖中還將涵蓋包括相聲在內的全種類文娛內容。多元化的用戶群體背後是多元化的文娛需求，關注大眾的興趣，也回應小眾的訴求，正是雲首發不斷拓展其文娛內容版圖的原因。
雲首發的「上雲」也不僅僅是將線下機械地搬到線上，而是要創造出一種全新的「雲」體驗，這既是滿足線上觀眾的多維度觀影需求，也能給整個文娛產業帶去革新和升級。同時，對於網際網路平台來說，新內容也意味著新受眾、新可能、以及新的收益方式，這也為面臨著付費會員體量逐漸趨向飽和這一困境的平台們提供了一個突破瓶頸的思路。
在線下文娛發展逐漸趨向飽和的當下，「雲」文娛的未來潛力或是超乎想像的。當線上傳播與線下場景打通形成整體產業鏈，傳統文娛產業的內容基礎和網際網路的大範圍傳播優勢相結合，「雲」文娛從而能觸達更廣泛的用戶群體，挖掘潛在的文娛消費市場，高效拓展受眾範圍。
萬方在直播中說道：「《雷雨》對我來說是戲劇之路的起點，而續寫《雷雨·後》對我來說是一種時間的積累，是隔著歲月的凝望，它們對於我來說同等重要。」對於「雲」文娛來說，此刻的電影、音樂會、話劇也都還是起點，往後歷經過時間的積累，它的未來或許會續寫文娛行業的未來。
2020年，是對於整體文娛行業來說都極為困難的一年。風雨之後是彩虹，立體化的雲端文娛模式也為行業的未來發展指出了一條路。2021年，我們也期待看到更多騰訊視頻平台上具有創新性的雲首發內容。