▇ 愛莉西亞
「睡蓮」在池水中如捲軸般展開，綻放初夏的相逢喜悅。
光影建築師安藤忠雄、印象派光影畫家莫內，跨越時空，在京都北山展開一場純粹而讓人驚艷的美麗饗宴。
從地鐵一出站，依指示出口轉個彎，售票口比水中睡蓮還低調。開放感十足的空間，化為街景一份子，像座社區公園般的親近，從玄關處就聽得到潺潺水流聲，讓初夏暖陽稍稍降了溫。
戶外的展館空間，天空、雲朵、陽光與雨水全成了館內的一部分，格外自在，恍然大悟，原來這正是「陶版名畫之庭」不以美術館命名，而以庭園稱之的奧妙所在。
這是全世界第一個繪畫庭園，在這裏，名畫是空間中的逸品，以遊庭、逛園的心情，發現藝術與空間的創新樂趣。
京都陶版名畫庭園的開館，源自一段有趣的故事。
1990年由日本舉辦的國際花與綠博覽會中，大塚OMI陶業以其特殊技術，協助展出達文西的《最後的晚餐》、米開朗基羅的《最後的審判》、莫內的 《睡蓮》及張澤瑞的《清明上河圖》等四幅陶版畫，而大獲好評。展期結束後，在作家堺屋太一的穿針引線下，大塚企業將這些捐贈給京都府，並另行製作梵谷、秀 拉、雷諾瓦及鳥羽僧正等人的四幅名作，豐富美術館內容。
陶版畫的製作過程頗為費時，更須要技術。
先以正片拍下原畫製成相片版，再將其臨摹在陶坯上燒製而成，最後將燒成的陶版拼裝成等同大小的繪畫作品才算大功告成。成品不易變色、不受腐蝕，可以 永久保存，又能讓民眾培養對藝術的興趣而好評不斷，近年來成為頗受矚目的新媒材。包括大塚製藥也在創業75周年時，於德島縣鳴門市設立「大塚國際美術 館」，展示1000餘件陶版畫作，規模之大名列日本第一。
小而巧的京都陶版名畫庭園，則有安藤忠雄的創意建築為其加持。
館內僅展示8幅畫作。樸質感的清水建築中，坡道、橋樑、階梯貫穿其中，交錯成不同節奏的賞析動線，放大狹小的展示空間，創造兼具力道與深度的層次，建構出有若3D的立體美感。
向周圍綠意借景，連接天際的建築新意，水瀑意象展現活潑的庭園生氣，流淌其間的水流和大小不一名家畫作，順著光線變化產生不同的光與影，讓人可以靜心欣賞，也驚訝著空間與建築築構出充滿古典美學的新藝術。
安藤忠雄取借日式庭園中「池泉迴遊式庭園」形式，以意象的莫內「睡蓮」取代了具象的蓮花水池，可選擇欣賞水池四週景色的「池泉鑑賞式」，坐在前端長椅、單人椅中，靜心觀看。
又或沿著畫作水池旁的碎石步階，以邊散步、邊欣賞的「池泉迴遊式」，感受動態的藝術景觀。波光粼粼的水池間，蓮花馨香、生氣盎然，西洋名畫透過安藤以畫創造空間的巧思下，流水涓涓中，處處流露著東方禪境界。
建築盡頭，是庭園中的「舍利殿」吧！
壯觀瀑布傾洩而下，襯托出米開朗基羅筆下長、高各達1430×1309公分《最後的審判》的恢弘氣勢，巨響流瀑飛濺的水花輕落身、心，近三層樓高的 作品撼動內心，讓人無言以對，只待自己的靈性在空間裏，一層，一層，又一層，進行最細膩的對談，動與靜，在豐富的視覺驚喜中，猶如穿越一趟人生旅程。
緩行於斜坡道，《清明上河圖》沿著日蔭與日光凝結之界，輕風吹拂，貼著壁面展開，工筆所簇繞的寂靜東方美學，淡淡地嵌入一座永恆的時光記憶。遊走在以水貫穿的建築空間，從不同視角與畫作邂逅，層層有新意。近出口處，梵谷、秀拉、雷諾瓦一幅幅小畫作，以帶有幾何藝術的趣味感間隔，清水石泥打造名畫新框架，自然光影在其中玩起捉迷藏，盡情地在名畫上寫下不同的表情，百年畫作，此時變化無窮、妙趣橫生。
跨越東西國界、世代、宗教，讓光、影、水、風在此展開追逐，為滿載奧義的藝術，打造悠遊庭園新空間。
【INFO】
地址：日本國京都市左京区下鴨半木町 (京都府立植物園北山門出口東隣)
電話：+81-75-724-2188
開館時間﹕9:00~17:00 (最後入館時間16:30)
費用：大人￥100；中小學生￥50
交通﹕地鐵烏丸線北山站（京都府市植物園北山門出口東側）
官方網址﹕http://www.kyoto-toban-hp.or.jp/