《葉問》到底是怎麼變成IP的?品牌應該學習什麼?

麥青mandy專欄 發佈 2020-01-06T03:49:38+00:00

核心導讀1.IP內核:價值觀2. IP共鳴:成長3.IP條件:時間4.IP保障:專注許多人可能都沒想到,《葉問》電影竟然不聲不響的連續拍了10年4部,仿佛春雨潤物細無聲,悄無聲息的就衝到了票房榜前幾位。電影本質上也是品牌和產品,不同的電影,也就是不同的品牌。


核心導讀



1.IP內核:價值觀

2. IP共鳴:成長

3.IP條件:時間

4.IP保障:專注


許多人可能都沒想到,《葉問》電影竟然不聲不響的連續拍了10年4部,仿佛春雨潤物細無聲,悄無聲息的就衝到了票房榜前幾位。


電影本質上也是品牌和產品,不同的電影,也就是不同的品牌。品牌之間,自然也有競爭。


與《葉問》競爭的,不僅是同檔期的其他電影,還有前後一系列同品類的功夫電影。電影品牌之間相互競爭的,不僅僅是顧客購買(也就是票房),還有顧客口碑(也就是影評),以及可延伸性(也就是電影周邊產品等等生意機會)。


與其他競爭品牌相比,為什麼《葉問》這個電影品牌,能夠連續拍攝10年?且每一部幾乎都是好評與票房雙豐收?直到最近《葉問4》電影上映,又做了一次品牌升級,將葉問這一角色從一代宗師,升級成為一個屬於中國人的英雄人物IP Man(這也是葉問在電影中的英文名字)。


雖然《葉問》系列電影告一段落,但這個IP品牌人物,算是正式建立起來,深入顧客心智,形成品牌效應,未來延伸到電視劇產品、或其他相關電影產品,也是順其自然的。


那麼,《葉問》到底是如何成為IP,且連續10年不崩,未來仍有無盡的IP想像空間?這裡,還是從品牌營銷與IP品牌打造的專業來解讀,僅供內行人參考。




IP內核:價值觀


IP這幾年在品牌屆炒的很熱,人人都想做IP,每個品牌都以「IP」作為自己的終極目標,甚至連城市和區域也在打造IP,譬如西安,前兩天風風火火打造網紅城市IP,今年又悄無聲息的打算摘掉「網紅城市」的帽子。國家也是IP,每個國家在全球範疇內的國家形象,也就是品牌形象。


但到底什麼是IP的內核?許多人都以為IP就是個LOGO、就是卡通形象、或者標語,其實大錯特錯。LOGO做的再好看,也只是圖形而已,真正能夠打動人心、引發粉絲效應的IP,必須是基於一套完整的、契合大眾的、讓人共鳴的價值觀。




譬如《葉問》系列電影當中塑造的人物形象,每一部當中的價值觀都是完整的、契合普羅大眾價值體系的,功夫只是表現形式,功夫之下的價值觀才是最能打動人心的。而且這種價值觀,必須是非小眾的,是契合大眾審美和大眾價值觀的。


比如電影中的葉問,性格溫和、善良且勇敢、包容忍耐、淡定平和、順其自然、中庸求和等——這些其實都是中國人骨子裡所尊崇的價值觀,這一套價值觀與大多數中國人自古以來的心理狀態所匹配。


葉問不是生硬的武俠英雄,更不是《戰狼》當中從頭打到尾的超級個人英雄,他和大多數中國人非常相像,他也會有懦弱、中庸、求和、忍耐、不懂子女、求人辦事軟弱的一面。




他也並非生來就是英雄,更不是事業有成的霸道總裁人設,而是一個普普通通的典型的中國男人,年輕時因為家境良好,也會休閒玩樂過富二代的日子,安於現狀,和妻子也是平平穩穩過著日復一日的小日子,中年時也經歷過國破家亡,和普通人一樣吃不上飯,老年時也和大多數男人一樣經歷兒子的叛逆,去給兒子找學校時也不免要求人。


但這些就是真實的人啊!也是他的價值觀之所以打動人心的原因——縱然有萬般軟弱,但該硬起骨頭還是要挺身而上,為國家、為大義、為家人、為後代。這不就是中國人的性格與價值觀嗎?中國人自古以來就是「八卦」性格與價值觀,既有陰,也有陽,既有軟弱卑微,也有一腔熱血;既有厚黑狡猾,也有正氣凜然。


《葉問》中同時也塑造了類似的配角角色,譬如太極拳萬師傅,也是一樣忍耐中庸又狡猾心機,但又不善良正義。他在被捕之前,獨自一人在房間給葉問準備推薦信的那一幕,相信打動了很多人;他扶起跪下求人的小女兒時隱忍含淚的雙眼,讓多少人跟著潸然淚下;他在海軍陸戰隊軍營里淡淡一句「我和你打」,贏得了多少人內心的喝彩。



誰會否認,這不就是鐵骨錚錚的中國人麼?


這不就是IP人設的核心麼?沒有這些人物性格、人物價值觀,如何撐得起來一個IP?無論是人物品牌、諸如明星、名人、品牌創始人IP,還是產品品牌、城市品牌、國家品牌,其實背後都不是簡單地LOGO或者表象,而是一套完整的、契合大眾、打動人心的價值觀。




IP共鳴:成長


一個IP要引起粉絲效應,除了要有核心價值觀,還要給與粉絲「聲援」、讓粉絲身臨其境體驗IP成長、參與到品牌成長過程的機會。


譬如TF Boys明星組合,很多人不理解為什麼那麼多媽媽粉姐姐粉喜歡他們?不就是三個跳舞唱歌的小孩子嗎?其實這就是忽略了粉絲效應的本質——我的偶像我來養。能夠參與和貢獻到偶像成長過程中,對於粉絲而言,是非常幸福和有價值的一件事情。


電影畢竟是虛擬產品,沒法像明星真人一樣讓粉絲有身臨其境的參與感。但電影中的人物,卻可以通過自身的改變與成長,讓粉絲有切身共鳴。


比如葉問角色在每一部當中,其實都是經歷變化和成長的,都並非從一開始就活的明白、活的大英雄。在葉問4當中,他也不理解兒子為何叛逆,直到聽到萬師傅的女兒說出和兒子同樣的話,才感同身受的笑了,才終於理解了兒子。


葉問4是親情關係的成長,而前幾部則是葉問不同生命階段中的成長曆程,這些人物本身的成長與改變,也讓普羅大眾感同身受——自己也曾經經歷過類似情況,也有類似成長曆程。



我曾經在三年前推薦過一本好萊塢編劇的教科書《故事梗概》當中就已經總結了,好萊塢電影的劇本都是有固定範式,其中這個固定套路就是圍繞人物的成長——往往都是從一開始的懦弱,經過過五關斬六將,逐步變得勇敢。


品牌IP也是如此,全世界顧客喜歡蘋果手機的原因,不僅是在於產品功能,而是背後的賈伯斯IP人物精神與成長曆程。賈伯斯波折而傳奇的人生經歷,打動了無數人的心。中國顧客喜歡華為,也是因為華為一個民企,白手起家,做到全球領先,背後的努力與成長,引起國人的共鳴與自豪。


成長,是IP品牌引起粉絲效應的關鍵。不要從一開始就為自己的IP品牌設定一個高大上的人設,而要有普通人的成長經歷,更為真實、更能打動人心。



IP條件:時間


許多品牌或者城市都想要一蹴而就的打造一個IP出來,其實忽略了IP背後的時間。就算不是IP,只是一個普通品牌,想要進入消費者心智,並且在心智當中占據一席之地,也要靠時間。


沒有一蹴而就的品牌,也沒有一蹴而就的IP。



《葉問》系列電影經過10年時光,陪伴一代人經過10年重要的人生變化,這10年的時間讓它能夠從一個電影產品有機會變成IP。


漫威英雄,老友記,西遊記,甚至新白娘子傳奇,還珠格格,這些經典的影視劇作品與人物IP,其實背後都離不開時光的加持——許多品牌,堅持10年以上,也就自然擁有了時光的力量。




IP保障:專注


有許多品牌在忽略時間的同時,也會忽略「專注」的力量。生意增長還算容易,但打造品牌十分不易。



一個品牌能夠在顧客心智當中占據一個位置,就已經很難了,何況要占據許多位置?所以品牌必須要專注一個獨特性資產和信息,否則得不償失,顧客壓根記不住,最關鍵,會讓顧客產生「品牌印象分裂」。


《葉問》系列電影經過10年,其中經歷了10年來中國市場的巨變,顧客對於影視作品的喜好也在發生變化,新一代消費者在崛起,老一輩人也開始更多湧入電影院,電影的新品類用戶在不斷增加,顧客也在變得越來越挑剔。那麼《葉問》這個品牌是如何應對這些市場變化的?


很簡單,以不變應萬變。




整個4部,依然還是一脈相承的價值觀、人設、甚至故事情節都是類似的——都是一個看起來平凡普通的小人物在大時代背景當中,如何從一開始的忍耐與隨大流,逐步成長為一個為國為民國家庭的英雄人物。


而這個英雄人物也有少年逛盪、老年遲暮,也會經歷生老病死、飢餓困窘、孩子上學難等等問題,和每一個平凡人是一樣的。


這種跨越時代、故事形式雖然不一樣,但其背後傳達的核心價值觀與人物形象,確實統一和專注的,一脈相承的,觀眾如果連著看這4部,會覺得這就是一個人的一輩子。



與另外一部葉問電影《一代宗師》相比,甄子丹版的《葉問》系列電影還有2個突出的優點:


1. 不瞎談戀愛。


傳統影視劇當中經常為會英雄人物配美女,連《一代宗師》都不免俗,非要給已婚男士搭配一個小三角色,雖然是淺嘗輒止的柏拉圖式愛情,但也是精神出軌啊!


只要出軌,就與大眾價值觀不符。雖然在電影本行業的成就大(因為攝影、以及演員出色的演繹),但這個產品並不受普羅大眾的接納。



所以註定梁朝偉版本的葉問沒多少人能記太久,反而是小三宮二這個女性角色,不談戀愛、專心搞事業之後,贏得了不少稱讚——現代消費者就喜歡這種不瞎談戀愛,專心搞事業的美女。時代在變化,年輕人不認為戀愛結婚就是人生的全部。


我身邊的90後就曾經說過一句話:「我就喜歡搞事業,沉迷工作不可自拔,寧可打遊戲,也不想浪費時間談戀愛」。這就是消費者趨勢變化。


而甄子丹版本的葉問,則就是老老實實在家裡一個人打木樁,和媳婦過平平淡淡的小日子,溜溜鳥,會會同行,偶爾出手鎮鎮場子,其他沒了。他的家庭戲雖然平平常常,但也感動人心——畢竟,不是每個人都對戀愛有感覺以及處於戀愛年紀,但無論男女老少,都有家人,都會為親情動容。



如果說這個系列電影有小三的話, 毫無疑問,就是那個木頭樁子。


2. 不瞎講道理。


90後往後的一代人,都不喜歡聽道理。這也是消費者最明顯的變化。所以很多講道理的影視劇,在當下很難受到大家認同,相反會讓人感覺到很尬。


但許多導演就是喜歡講故事,講哲理,展現自己的智慧,比如老一派導演們比如馮大爺陳大爺尤其是熱衷於此,大概因為他們很多都是大院長大的WG一代。


《一代宗師》這部電影也不免俗,總是讓梁朝偉去親自說一些大道理,或者其他配角不停地說各種道理,難免讓觀眾不適。當然,這些演員們能讓道理不顯得太尬,已經很了不起。


然而甄子丹版的《葉問》卻是惜字如金,放著大好的愛國主義情懷教育的機會,都能一臉嚴肅,保持一個憨憨的表情,半天憋不出一個字,二話不說,伸手就打,也真是不容易。


影片當中,葉問說話不會超過5句,他最常說的一句話,就是「STOP」!


瞧,多麼言簡意賅,多麼一針見血,多麼懂得群眾心聲——別嗶嗶道理,直接打打殺殺不好嗎?




再看曾經50億+票房的《戰狼》,一模一樣的設置,也不知道是受限於吳京英語不好,或者真心智慧,總之戰狼從頭到尾主角幾乎沒有台詞,連撩妹都沒有幾句連貫的台詞,直接乒桌球乓就開打,從頭打到尾,讓人想聽道理都聽不上,意猶未盡。

電影也是品牌,也是產品,也是一樣的品牌打造邏輯。無論市場變化多大,噱頭有多少,其實打動人心的品牌和產品本質,不會變化;所謂的優質內容,在不同時代里,只是形式在變,但本質邏輯不會變化;消費者雖然在變化,但人性不會變,打動人心的依然是洞察人性的內容。



諸如《葉問》這類的IP電影,其實還有許多,舉不勝舉的案例告訴我們,做品牌,還是要尊重規律,尊重套路,尊重人性,尊重時間。

與同行共勉,加油:)


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