《葉問》系列電影完結,江湖路遠,大俠就此別過

迷影生活 發佈 2020-01-06T16:58:51+00:00

都說《葉問4:完結篇》是最後一戰,在宣發環節就盡力渲染光耀與悲愴、熱血與赤誠的氛圍,這與這部電影的整體基調是吻合的。《葉問》之所以能拍出四部曲,就在於沒去走港產功夫片的路子,完整的講好了葉問這位詠春宗師的故事,而不是簡單直接的打打殺殺、不服就乾的國讎家恨。

都說《葉問4:完結篇》是最後一戰,在宣發環節就盡力渲染光耀與悲愴、熱血與赤誠的氛圍,這與這部電影的整體基調是吻合的。

《葉問》之所以能拍出四部曲,就在於沒去走港產功夫片的路子,完整的講好了葉問這位詠春宗師的故事,而不是簡單直接的打打殺殺、不服就乾的國讎家恨。

當民族氣節、武術精神加上了人情味,支撐著甄子丹飾演的葉問披荊斬棘、不怒自威。

當好萊塢用超級英雄電影在全世界攻城略地的時候,中國人的功夫英雄,在兩極分化的評論中,被無數人用放大鏡、計算尺反覆權衡,最終陰陽怪氣的得出了「新瓶裝舊酒」、「老樹開新花」的結論。

民族的或許不一定能夠成為世界的,但它依然是中國功夫電影的新高峰。

不再單純的國產動作片


《葉問》系列之前,國內影壇已經很久沒看到正經的功夫電影了,披著功夫片外衣的各路類型片,搶占了本就捉襟見肘的市場份額。

在好萊塢標準工業體系的加持下,《一代宗師》的動作戲影音效果驚艷,卻依然是王家衛電影的文藝內核。

拍了這麼多年功夫片的趙文卓,依然在努力透支著黃飛鴻這個經典電影人物。在傳統港產功夫片的路子裡不出來,是一件特別令人糾結的事。

《殺破狼》、《狂獸》、《導火線》這類現代戲與《繡春刀》、《錦衣衛》這樣的古裝戲,融入更多西方實戰型格鬥技巧,早已不將中國功夫作為最核心的賣點了。

至於成龍大哥,《功夫瑜伽》、《神探蒲松齡》、《龍牌之路》這類功夫喜劇,不說也罷。

依然能堅持以中國功夫片為內核的國產電影作品,本就鳳毛麟角,《葉問》算得上最有誠意的一部。

功夫片真的難拍嗎?

《黃飛鴻》、《方世玉》將中國功夫片推上了高潮,若干年後,功夫片已死、功夫明星後繼無人的言論越說越真,再看國產的動作電影,早已不那麼純粹了。

《葉問》的三板斧

本質上,《葉問》依然是一部商業電影,哪怕功夫片的號召力早已不復當年,依然有像袁和平、甄子丹這樣醉心於逆流而上的人。

以往的港產動作片,把武打作為第一要務,把場面作為核心看點,只要能挑逗觀眾的視覺神經,就是迎合觀眾、迎合市場。

看慣了好萊塢視覺大片的觀眾,不那麼稀罕場面上到底多宏大、多有氣勢,港產動作片漸漸陷入到過關斬將式的套路化死胡同不能自拔。

《葉問》首先解決的是講故事的問題,它的核心點放在了動機上面。

或許,前兩部《葉問》依然偏向於動作戲帶著人物,描述了一位武術大師面對各國高手的淡定自若,將民族情緒渲染和宣洩到了極致。

《葉問3》成了這部系列電影的分水嶺,它不再執著於壯我國威這樣單純的主題,葉問與妻兒的愛情與親情才是推動劇情的支撐點。

《葉問4》中,葉問在身體狀態與精神狀態上的細膩表現,讓觀眾漸漸理解了他為什麼非要去爭。

與前作相比,《葉問4》在動作戲的設計上更加講究,突出了一個實字。

一切以實戰為展示方式,不僅自然帶入了葉問徒弟李小龍的這條支線,也讓葉問在與斯科特·阿金斯飾演的軍官巴頓的最後對決,變得充滿了實戰意味。

最後,就是歷史化的問題。

《葉問》既然是一部說人的電影,必然會在真實的歷史背景下,進行更為精妙、更加搶眼的再創造。

這一點,《葉問》至少沒有跑偏,從抗戰時期的日本人、港英時期的英國人,最終,還是落腳到了移民美國這個當年每個香港人都躲不掉的話題。

大背景對於渲染為何而戰這個主題至關重要,也是葉問之所以出手的動機和根源。

《葉問4》之後呢?

《葉問4:完結篇》之所以比以往更加引發關注,因為經過了11年的長跑之後,人們猜想他是否會成為中國功夫片的落幕之作。

結合了大國崛起這個現實背景的《戰狼2》、《紅海行動》,才是未來中國動作電影最賺錢的類型,觀眾早已不用打敗不同國家的外國人來集中宣洩了。

甚至,家國情懷這個宏大而激情的主題,《流浪地球》這類電影就能擔起來。

善於自省的中國人,當然不會輕易忘記近代百餘年的血淚史,但他們更需要像《戰狼2》這類影視作品撐起文化自信。

功夫巨星的斷檔,讓硬核功夫片更加難以為繼。

李連杰不再輕易出山,趙文卓自毀英明,洪金寶年歲不小,吳樾、張晉、陳國坤、樊少皇很難撐起票房,甄子丹成了碩果僅存的一位,你讓袁和平還能指望誰?

當看著徐克版《黃飛鴻》長大的觀眾逐步讓位,90後、00後成為了名副其實的文化產業消費主力時,對功夫片最後的一點情懷,也漸漸地淡了。

我不知道《葉問》之後,是否還會有比它更好的中國功夫片,但時代大潮洶湧而來,我要打十個的豪言壯語是否還會再次響起,成了誰都難以預料未知數。

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