在《誤殺》和《吹哨人》之間猶豫，但電影院的排期幫我選擇了《誤殺》。
有人把這部電影看作《唐探》的外傳，也有人試圖幫陳思誠構建一個《唐探》的世界。但《誤殺》與《唐探》並不屬於一個世界，就像鋼鐵俠與蝙蝠俠一樣。《唐探》是偵探的的遊戲，儘管懸疑重重，但基調輕鬆活潑，終歸是喜劇。《誤殺》則不然，它是正劇，正經的懸疑片。
李維傑看過一千部電影，是否就能構建出完美的脫罪計劃並不是本片的重點，對於我來說，本片的重點在於，它對那兩個未成年女兒的父母情感的表達。
先說阿玉，孩兒他媽。母愛是這個世界上唯一不用懷疑的感情，這些年，「女本柔弱，為母則剛」這句話逐漸流行了起來。但問題是，這種無限大的感情反而在電影中不好表達——要麼不足，要麼造作。本片的表達恰到好處。阿玉在大部分時間內，都是一個溫柔、細膩、無助的母親，哪怕是在面對未成年的歹徒的時候，她也無法憑一己之力保護女兒。但兩次短暫的爆發，一次是女兒失手「殺死」歹徒時，她突然間變得冷靜睿智，善後處理雖有瑕疵但絕對超出平均水平。另一次便是與同樣身為母親的警察局長的直接對峙，我甚至認為這個鏡頭可以剪進中國電影史。阿玉沒有因為母愛變成超人，沒有變得上天入地無所不能，但她永遠會將女兒擋在自己的身後，無論她的對面，是禽獸，還是禽獸的母親。她敢直視它們的眼睛，不會退讓。
譚卓和陳沖的這一場戲，就是一檔電視節目，王牌對王牌。譚卓的嘴在微微抽動，是腎上腺素過分分泌的結果，但她的眼睛一眨不眨，怒火吞噬了她的恐懼。陳沖冷酷到底，面無表情，鐵石心腸，但是當譚卓說出那句「有的孩子是禽獸」時，陳沖被擊敗了，她首先選擇了迴避譚卓的的目光，這眼神的一躲，就意味著她懷疑了，她輸掉了這場對峙。
精彩！
再說主角李維傑。父親對愛的表達不同，李維傑是一個普通的不能再普通的父親，他掙扎於生活的瑣碎，甚至有時候也會像那些在車裡熄火後不願意上樓的中年男人一樣，借著出差，看一場拳，躲一晚清閒。然而當危機出現時，李維傑作為父親，責無旁貸的成為了家庭的主心骨。母親可以不是超人，但父親必須是，裝也要裝下去。
父愛另外一個特點是對自己的態度，與母親有所不同。母親平時柔弱，但在面對危機的時候，豁出自己保護孩子是天性使然，而父親會在危機面前，會選擇放棄自己。《哪吒》里的陳塘關李靖，平時對哪吒似乎有些嚴厲，但關鍵時候，當救不下哪吒時，他非常自然的選擇代哪吒去死。
除此之外，父親總在為家庭的原則設立底線，父愛如山的意思，一方面是比喻父愛的重量，另一方，也說明父愛並不能肆意搖擺。在英美法庭上，當律師需要向陪審團證明孩子無罪時，總是優先選擇的是父親作為證人而非母親，因為在陪審團的眼裡，母親愛孩子，可以為他們付出一切，但父親會說實話。所以，當李維傑發現，他的行為為國家帶來混亂，為他人帶來災禍，甚至他的小女兒開始在用謊言換取獎勵時，他決定自首。
說到自首，很多人都在詬病，《誤殺》是買劇本進行改編的國產劇，而原作中，並沒有自首的情節。對於觀眾來說，血債血償快意恩仇自然是最痛快的，也正因為如此，對自首的情節的修改，觀眾並不買帳。也有說法是為了順利過審，維持一個違法必究的結局。但個人以為，這樣的推論低估了導演，印度社會相信因果，而本片的導演，試圖探討的是中國人關注的禮法——家庭親情與社會倫理的關係問題——李維傑最後的自首，是否也有些「克己復禮」的意思在呢？