本文作者：譚小熊，歷史專業大一學生，少數派簽約作者，手機攝影愛好者，潑辣修圖/潑辣有圖資深用戶

我選擇手機攝影以及不買相機的理由

從開始接觸手機攝影到現在已經幾年了。幾年以來，我一直選擇用手機來拍照，而且目前在我可預見的未來裡面，我都覺得我不會入手一台相機，其中原因主要有三個。

一是手機的便攜性。相對於相機來說，手機是比較小而且非常日常的一個設備，現在大家每天都會帶手機出門，手機不離身，而我也是這樣的，所以用手機拍照就會比較方便和及時，能夠捕捉多更多意外的瞬間。但對於相機來說，由於它本身就有一定的分量，而且是一個額外的設備，所以我可能很難堅持每天都帶相機出門，這樣我就沒有購買它的必要了。

第二個原因則是軟體。使用手機來拍攝的優勢在於，一張照片的前期和後期可以結合得非常緊湊。眾所周知，現在手機的應用商店裡，攝影門類下的 App 數量可以說是非常龐大的，其中也不乏優質的，例如功能比較強大的潑辣修圖等等。所以就是在前後期結合得這麼緊湊的環境下，使用手機可以有著非常便捷和流暢的捕捉靈感、進行創作的體驗。

最後一個原因是硬體。雖然目前來說手機的硬體條件是肯定比不過相機，但是隨著手機攝像頭的不斷升級，我可以說的是，手機的鏡頭對我來說已經夠用了。我們不能脫離自身需求去談什麼樣的設備最好，也就是說，對於我個人拍攝需求而言，儘管手機不是最好的，但是它是適合我的。這就是我覺得我沒有必要去入手一台相機的理由。

我拍攝的內容

我的照片主要是風景和建築一類的，其他類型的照片我也會有所涉獵，而人像是我不拍的內容。這裡不拍攝人像的意思並不是我不拍人，我拍攝街景或者建築也很喜歡有一個人來點綴場景，但是我不會專門對著一個模特來拍攝那種肖像類的照片。這主要是因為兩個原因：次要原因是，手機鏡頭的焦距是比較短的，光圈也不夠大，同時畫幅也不夠大，所以硬體條件上來說，手機拍人像的效果可能沒有那麼好；主要原因是，對於男生來說，目前還沒有男生找我拍人像，而女生的話，如果我去拍別的女生，我女朋友應該會生氣，所以我就沒有拍人像了。（笑）

拍攝時要留意和觀察的方面：角度

我不推薦大家一打開相機就「咔嚓」把照片拍下來（相信也很少有人會這麼做）。那麼當我們打開相機，對著手機的螢幕，看著我們面前的景色，我們要觀察和留意什麼呢？

第一個是角度。眾所周知，我們手機的鏡頭其實是一個廣角鏡頭，它的透視效果決定了邊緣的畸變，也就是說，你拍到的照片，邊緣會拉伸，而中間是會壓縮的。那麼在這樣的前提下，你機位的變動和俯視仰視角度的變動，都會對照片最終的效果產生比較大的影響。比如，對於這座燈塔，我當時繞著它走了一圈，找到了五個不同的角度去拍攝，這五張照片是我在同一天同一個時段內拍攝的。

所以我們在按下快門之前，不妨試試多走動一下，多調整一下角度，觀察一下哪個角度拍出的照片會更加美觀。當然，無論你怎麼調整角度，一般來說基本的原則是儘量保持水平線是正的，而不是扭扭歪歪的。當然在這裡也許有人會說可以在後期再去調整傾斜。但事實是，後期的傾斜工具對於微調來說，效果會比較好，而如果你完全依靠後期來而挽救畫面的傾斜角度，這樣會犧牲掉大量的畫面，所以效果就不太好。

那麼我拍建築的方式是控制兩個平面，一是手機的平面，二是我所拍攝主體所在的平面，使這兩個平面保持平行，這樣出來的照片就比較能達到「橫平豎直」的效果。

但是，也不是說傾斜就不行，我自己的照片也有很多視角是傾斜的。只是說平行的情況會多一點，而傾斜的情況會少一點。此外，這裡有一個小技巧，由於建築通常都是比較高大的，我們在地上拍可能始終不夠高，那麼這個時候我們試著可以把手機舉高，使兩個平面儘量平行，這樣畸變的效果就不會那麼強烈。

值得一提的是，我們尋找不同角度，也能夠使畫面更加簡潔。換種角度思考，大家可以把尋找角度的過程當成是做減法。在拍攝時，我的思路是，我看著畫面里存在的景物，然後我會想：我怎樣才能把這個電線桿或者這個垃圾桶消失掉，我怎樣才能使這些影響畫面的東西消失。所以這也是我們需要尋找新的機位和新的角度的收穫。比如下面這個建築，很路人的拍法就是這樣隨手一拍。

但如果要考究一點我們可以挑選局部來拍，把它的下面和背後多餘的物體都排除在外：

所以我拍到的照片是這樣的：

再比如下面這張廣州塔的照片，畫面比較簡介，但事實上由於廣州塔坐落在廣州的CBD，有比較多的高樓大廈，我尋找了很久才找到了能拍出這樣的畫面的機位：

除了角度，我們也可以試一下把機位放低。我們平時站著，看到的東西都是千篇一律的，所以如果我們把視角放低，可能會有不一樣的收穫。

如果是剛下過雨地面有水的時候，或者本來就有水體，我們可以把機位放低來拍攝倒影效果。當然，不只是水面能做到這種效果，任何可以反射的物體，例如玻璃、瓷磚等，都是可以的，只要把鏡頭儘量往反射面上靠，就能夠拍到倒影的效果。

拍攝時要留意和觀察的方面：光影

光是一張照片中非常關鍵的因素，同時，保證足夠的進光量，也可以使手機拍攝的照片畫質比較好。

這張照片是 iPhone7 發布時，蘋果在官網上放出的 iPhone7 的拍攝樣張。大家可以看到，這張照片的光影層次十分豐富，原因就是曝光控制得非常好。

那麼用 iPhone 拍照時，我們點按螢幕，會出現一個方框，這個方框控制兩個因素，一個是對焦，另外一個則是曝光。而控制曝光則是通過點按，我們點暗的地方，照片就會變亮；我們點亮的地方，照片就會相應地變暗。像這張照片，拍攝時攝影師點的地方大概是夕陽的部分，也就是照片中最亮的地方，所以這張照片整體是偏暗的。那讓我們來設想一下，如果當時把方框定在了模特身上，會出現怎樣的效果？在真實環境中，模特本身跟夕陽比起來，肯定是模特的亮度要暗的。那麼為了對焦到模特，iPhone 就會提亮整個畫面，而後面的夕陽本來已經非常亮了，所以最終的效果應該就是，模特當然很清楚，可是天空，包括後面的建築都會變得慘白，就沒有了現在這種韻味了。

iPhone 還有另一種控制曝光的方法是通過長按螢幕，iPhone 會鎖定對焦和曝光，同時也會出現一個方框和滑杆，通過滑杆，可以基於你鎖定的部分，再調整曝光。

而值得注意的是，iPhone 拍攝時對焦和曝光是綁定在一起的，所以你想改變曝光的時候，你會同樣的改變焦點。而在一般情況下，對焦的優先級是高於曝光的。我的方法是，先把焦點定好，把方框定在你想要對焦的物體上，如果這個時候對曝光不滿意的話，再通過滑杆來調節曝光。如果這個時候效果還是不好的話，那我們還可以通過後期重新調整光效，但是後期是調整不了焦點的。

平時我自己拍照的話，我也會特別留意光影的關係。我個人非常喜歡明和暗的強烈對比，這是一種非常戲劇性的效果。你也可以在我的照片里看到這種風格。

不知道大家知不知道，攝影中有一種說法叫黃金時間。就是在日落和日出的那一個小時內，自然光會特別柔和，所以是拍出來的照片很好看。這是真的。但是要注意的是，不要因為有這樣的一種說法，我們就刻板地認為，只有黃昏或者日出時候才能拍照，平時拍的照片都不好看。像我拍的這種光影對比比較強烈的照片，一般都是在正午陽光比較強烈的時候才能拍到的。所以還是希望大家無論什麼時段都可以多拍攝一些照片，這樣也有利於技術的提高。

拍攝時還要留意和觀察的其他方面

當然，少不了的還有構圖。在 iPhone 的相機設置里，我們可以打開「網格」的選項。打開以後，拍照介面就會出現九宮格，利於我們構圖。當你不知道怎麼構圖的時候，用三分法是最簡單的，也是最常用的。通常來說，用三分法拍攝的照片，會比物體正直地在中間的照片要更耐看。

除此之外，我們還要注意物體的移動。除了擺拍之外，我們一般在大街上拍攝時，還是會存在很多變動的因素的。有時候行人很多，畫面就會很雜亂，那麼你就要等行人離開；有時候沒有人，整個景色顯得比較單調和空曠，你希望有一個人來入鏡，那麼你也要等。小到等一輛飛機、等一片雲彩，大到等一場天氣，其實攝影就是一個等待的過程。下面這張照片也不是一蹴而就的，我拍攝這張照片時，是先發現這裡的燈光很特別，然後大概等待了五分鐘，才有人經過。

藉助奇特的模式拍出獨特的照片

除了普通的攝影，現在我們拍照也可以有一些新奇的「姿勢」。

比如說現在雙攝 iPhone 可以使用 Focos 這款 App。它能夠非常細膩地用算法模擬出很逼真的大光圈淺景深效果，在合適的環境下甚至能拍出媲美單眼相機的效果。而除了雙攝的 iPhone，現在很多手機都有「人像模式」，也可以達到類似的效果。

除此之外，在 iOS 11 上，iPhone 拍攝的 Live Photo 可以轉化為長曝光效果的靜態照片，以後直接通過 iPhone 的鏡頭，就可以拍攝絲綢瀑布和燈軌等長曝光照片了。要注意的是，拍攝長曝光照片一定要使用三腳架等能夠固定鏡頭的配件工具，因為即使是非常輕微的抖動都會使長曝光的照片變得畫面模糊不清。

道具和配件的運用

除了上面提到的三角架，平時我們拍攝時常用的配件還有外置鏡頭。現在外置鏡頭非常普遍了，淘寶上不出一百塊就能有一套，如果想要效果好一點的，還可以了解國外廠商製作的，不過價格會比較貴。以前我有過一套廣角、魚眼、微距合一的外置鏡頭，非常好用。但要注意的是，選購外置鏡頭時，儘量不要購買那些，利用某款手機建模製作的，因為那只能適配於那款手機，而現在手機產品更新疊代的速度比較快，因此性價比問題就顯得比較重要了。

除了配件，我們也可以利用生活中的小物品來充當攝影的道具。比如我之前購買的一個三稜鏡，當陽光透過它時，可以折射出彩色的光芒，打到模特上可以有獨特的韻味。

還有這張照片，當時地面上有一束細長的光線，為了配合它，我把一個益力多的罐子放在它的前面，這樣就構建了一幅比較有創意的畫面。

提高前期拍攝水平的技巧

想要快速提高前期拍攝水平可以通過三多：多觀察，多思考和多拍。

其中，多觀察主要有兩個方面。一是觀察生活，只有當你靜下心來去體驗和觀察生活，你才能看到生活中美麗的事物，你才知道，生活中平凡的事物也是值得拍攝的，這樣能鍛鍊你發現美的能力。在我交通工具上通勤或旅行的過程中，即使我坐在座位上不掏出手機來拍攝窗外的風景，我也會看著它們，看著各個部分，腦海里想像出來這些部分在我的鏡頭中拍出來是什麼樣子的，比如有一座山，我要截取哪個局部，我要拍攝它的山脊還是山峰……所以，以後走在路上，還是不要低頭玩手機了，一來是不安全，二來是因此會錯失很多美好。

多觀察的第二個方面是多觀察別人拍得好的作品。大家可以在一些社交平台或是網站上，例如 Unsplash 和潑辣有圖，看到大量的優秀作品，通過這種方式，我們可以學習到別人作品的優點，我們可以知道怎樣的畫面才是好看的，它會潛移默化地影響到你下次的取景和拍攝。

而第二多是多思考，這種思考是和多觀察別人的好作品結合起來的，我們觀察別人的作品，不只是簡單地看，我們還要想——這張照片，如果是我來拍，我拍得出來嗎？這張照片，它的機位是在哪裡，曝光對在了哪裡，對焦對在了哪裡，是俯拍還是仰拍……我們要善於思考，試著還原一下攝影師拍攝時的場景。

最後一個則是最重要的，多拍。其實，肉眼看事物的效果和鏡頭下事物的效果還是挺不一樣的，有的時候我們看起來覺得不起眼的東西，在鏡頭裡或許是另一番風味。而察覺這種差別的「敏感度」，只能通過多拍來培養。勤能補拙這句話在攝影界中是很適用的。

創意化和藝術化一張照片

其實對於手機攝影，我一直有一種想法。

對於相機來說，由於它的像素比較高，所以拍出來的照片，即使是針對局部裁剪、放大都可以保持清晰度，因此就有了能夠重構畫面的能力。而手機攝影是沒有這種能力的，一般快門按下是什麼樣就是什麼樣了，即使裁剪也只是比較小範圍的。所以手機攝影要靠創意突圍。

所以很多時候我也會把這種思路運用到後期當中——怎樣才能使原本平凡的畫面變得有趣、富有創意？我的實踐就是觀察我以前的照片，發現類似的光影關係和物體輪廓，然後把兩張看似毫無關係的照片巧妙結合。下面就是例子：

這兩張照片背後的故事是：我原本只有照片的一半，也就是玉龍雪山的照片，而為了配合它，我又特地請我同學拍攝了上體的部分，然後將兩張照片拼接到一起。

上面這張照片是我去北京旅遊時，在故宮拍攝的，而右邊是我在廣州拍攝的一座大樓。除此之外，還有很多類似的拼接照片，我就不一一贅述了。

而除了這種兩個物體進行創意拼接，我們也可以對同一個畫面拼接，比如下面這張照片，是我在高二的時候拍攝的，我在不同的天氣對著同一個畫面拍攝了三張照片，然後再把它們拼接在一起。

除此之外，還可以玩一下雙重曝光，這張照片就是將我的自拍，和我在地鐵里拍的軌道合成得到的。

再比如這張照片，這張照片乍一看像是一張長曝光的照片，但其實不是，它原本是一張普通的藍天白雲的照片，但是我通過液化工具把一片片的雲朵變成了絮狀（在手機上就可以操作），就完全改變了畫面的風格。

所以大家可以多進行一些類似於這樣的操作，無論對於後期技術水平的提高還是創新思維的培養都是很有益的。

我手機攝影幾年來的收穫

這個問題，大家也可以思考一下。接觸攝影這麼久以來，你收穫了什麼？有人說，我收穫了一個愛好；有人說，我收穫了一項技能；有人說，我收穫了很多攝影時難忘的經歷；有人說，我收穫了很多志同道合的朋友……

對我而言，攝影是我的審美和世界觀的延續，它改變了我觀察世界的方式。我還記得我剛入大學的時候，因為我們的宿舍是挺舊的，然後一些師兄師姐，有時我同學也會抱怨說，我們住的宿舍很破、很舊，多不好看云云。但是我看了，也住了那麼久，我會覺得，其實還好。平時我還會對著它們拍照，發到朋友圈，然後也會有同學來留言說，原來我們的宿舍也可以是挺好看的。

所以我想我收穫的是觀察事物的方式吧，也就是一種發現美的能力。而且在整個過程中，我其實也為手機攝影這件事投入了很多，我熱愛過它，有一段時間也厭倦過它，但是無論如何，我都為它而活過——這就是我覺得最重要的。