文/一者

美學家宗白華《美學散步》中一段文字說：

「一個有生命的軀體是由骨筋、肉、血構成的。『骨』是生物體最基本的間架，由於骨，一個生物體才能站立起來和行動。附在骨上的筋是一切動作的主持者，筋是我們運動感的源泉。敷在骨筋外面的肉，包裹著它們而使一個生命體有了形象。流貫於筋肉中的血液營養著滋潤著全部形體。有了骨、筋、肉、血，一個生命體誕生了。中國古代的書家要想使字也表現生命，成為反映生命的藝術，就須用他所具有的方法和工具在字里表現出一個生命體的骨、筋肉、血的感覺來。」

筋骨血肉是生命體最基本的組成部分，書法以漢字為表現對象，它的審美標準也是如此。以人作為書法點畫的審美參照，古人早有論述。孫過庭《書譜》說：「書之為妙，近取諸身。」王羲之《筆勢論十一章》說：

「倘點失所，若美人之病一目；一畫失節，如壯土之折一肱。」

組成漢字的基本筆畫，以一定形式書寫組成具有生命體的書法，就如同一個生命體的筋骨血肉，在中國書法理論上有筋骨血肉之說。如我們常說的「顏筋柳骨」。

書法審美筋骨血肉說始於晉代，最早衛瓘提出：

「我得伯英之筋，恆得其骨，靖得其肉。」衛鑠《筆陣圖》說：「善筆力者多骨，不善筆力者多肉，多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬。多力豐筋者聖，無力無筋者病。」

這種筋骨血肉說理論逐步被接受。到宋代，蘇軾也提出：

「書必有神、氣、骨、肉、血，五者闕一，不成為書也。」

米芾說：「字要有骨格，肉須裹筋，筋須藏肉，帖乃秀潤。」

宋以後，筋骨血肉被公認為書法點畫審美的最高標準。

筋

「筋」是指筆畫的起訖，指完成一個筆畫開始和終結，筆畫兩端映帶的筆勢就叫做筋。各類書體都有筋一說，在楷書中的映帶與筆畫相重合，王羲之《用筆賦》說：「藏骨抱筋。」在行草書中從筆畫的起訖處跳出顯露在外成為牽絲，因此顏真卿《述張長史筆法十二意》說：

「筆則點畫皆有筋骨，字體自然雄媚。」

筋連接上下筆畫，成為書寫運動過程的軌跡。不同的書體是如何作出筋的呢？不同書家有不同的認識，唐太宗《指意》說：

「太緩者滯而無筋。」強調要有速度。包世臣《藝舟雙楫》說：「筋者鋒之所為。」強調要用筆鋒。

筋可藏可露，將筆勢重合在筆畫之內就是藏，將筆勢逸出筆畫之外就是露，成為牽絲。王澍《論書剩語》說：

「隔筆取勢，空際用筆，此不傳之妙。」

無論是藏還是露，核心就是將上一筆畫的收筆看做是下一筆畫的起筆，將下一筆畫的起筆看做是上一筆畫的繼續。

骨、肉

「骨」「肉」表示點畫質感。「骨」指內擫點畫形狀，類似於人的骨胳。如王羲之和柳公權書法的點畫稜角分明，峻峭勁挺，具有骨感美。「肉」指外拓的點畫形狀，美似於人的肌肉。如顏真卿和劉墉書法的點畫，圓潤飽滿，渾厚蒼茫，具有寬博恢弘的審美特徵。還有書家認為骨和肉當做一個整體來理解。「骨」是線條的架構，「肉」是 架構上的附麗，好比骨胳與肌肉，是人體的有機組成。點畫線條的形式無論怎樣變化，不論是豐腴的，消瘦的，都必須內含撐得起的架構，也就是說作為完美的點畫，骨必須有肉附麗，肉必須有骨支撐。梁武帝《答陶隱居論書》云：

「純骨無媚，純肉無力。」

骨肉勻稱，方是法書。

血

「血」指水墨，陳繹曾《翰林要訣》云：

「字生墨，墨生於水，水者字之血也。」

朱履貞《書學捷要》云：

「血為水墨。」

正如人的生命 需要血的滋養，字的生命也來自水墨的滲潤。一般書法家都主張，董其昌是極重視用墨的書家，他曾說

「用墨須使有潤，不可使其枯燥」

但要掌握一個度，少潤則枯，墨飽又容易成「墨豬」，因此必須講究方法。

古代書法家為了使作品精氣神兼備，利用各種手段，借鑑各種方法，在漢字的點畫上追求筋骨血肉的感覺。他們認為筋骨血肉「分而為四，合則一焉」(朱履貞《書學捷要》)，是一個有機的生命組合。

「凡作書無論何體，必須筋骨血肉各具」(包世臣《藝舟雙楫》)。

唐代徐浩的《書論》比喻說：

「人謂虞(世​南)得其筋，褚(遂良)得其肉，歐(陽詢) 得其骨，當矣。夫鷹隼乏彩，而翰飛戾天，骨勁而氣猛也。翠翟備色，而翱翔百步，肉豐而力沈也若藻耀而高翔，書之鳳凰矣。歐、虞為鷹隼，褚、薛為翬翟焉。」

認為書法的點畫如果只是骨力強健的話，如同鷹隼，能夠高飛，但是沒有文采。如果多肉豐美的話，顯笨拙，如同野雉，不能高飛。只有筋骨肉相稱，才能「藻耀而高翔」。