接下來，就是寫起來過癮，但是容易招致禿頭和槓精的年度盤點系列了。
跟往年一樣，我的盤點榜單大概有年度電影十佳，年度華語十佳，年度劇集，年度十佳冷片等等。
年度恐怖片今年怕是選不出來了，5部估計都選不出來。
其實，每年這個時候選十佳都很心虛的，因為頒獎季很多片子還沒出來，很多片子都很有「十佳」像，比如《1917》，《隱秘的生活》、《小婦人》、《布魯克林秘案》、《理察·朱維爾的哀歌》，還有非常期待的日本電影《默片解說員》。
但沒辦法，要是真等到3月才選年度十佳，好像也怪怪的。
最後，我想說一下好電影的標準。
我當然同意電影是一項主觀的藝術，觀眾喜歡不喜歡，很大程度上取決於他的個人生活經歷及文化口味，比如，我向來對歐洲宗教題材的電影無感，因為實在是缺乏認同，難以理解。
但是，電影本身的好壞，跟文學音樂等其他任何藝術形式一樣，一定是有金線的，也一直是有一套專業的評價體系的。
在我心目中，這個評價體系首先是各大A級電影節，其次是MT、爛番茄，以及各大專業電影媒體的評價，然後就是更加大眾化的豆瓣、imdb的評分。
這些綜合起來，就可以理性地評判一部電影的好壞。
如果一部電影在以上評價體系都獲得高分，而你卻覺得一般般，甚至很爛。那一定是你沒有理解到他作為電影藝術的好。
注意，是「電影藝術「的好。
電影藝術的「好」跟紀錄片、跟電視劇、跟小說的「好」，不是同一種「好」。
很多人把這幾種藝術形式混淆了。
如果你認同電影在娛樂功效之外，總還有其他那麼一點點藝術感召力，如果我們想成為稍微高階一點點的影迷，那我們除了在電影里尋找簡單的「共情」之外，除了試圖在電影里看到一個精彩的故事之外，一定還得努力去感受一點其他東西。
獨屬於電影而非其他藝術形式的東西。
對此，影評人塞人總結的非常好，「我之所以會對電影產生難以抑制的興趣，應不是它會成為我心情的參照物，或某類時政的晴雨表，讓我年少時求歸宿的心態得以安放。而是當一束光亮起，又一點點地緩緩隱去時。我知道一個陌生的世界就在忽明忽滅間，以孤獨對應孤獨，然後獨立成章，然後如煙似霞般散去。」
不是尋找共情，還去試著理解那諸多存在的，反覆的，小眾的，陌生的人和情感。
來，我的2019年度十佳電影奉上。
NO.1 寄生蟲
在幾乎所有的電影節、電影媒體、影評人和業內人士的2019電影榜單中，奉俊昊的《寄生蟲》都是年度最佳的存在。
從技法上（攝影、燈光、場景、台詞、表演、人物塑造、劇本的節奏）來說，這幾乎是一部完美的電影。我相信很多學電影的和從事電影行業的人，都會把《寄生蟲》當成教科書來一幀一幀拆解研究。
更難能可貴的是，電影還非常具有通俗趣味。也就是說，絲毫不存在看不懂的問題。
這也是奉俊昊最厲害的地方。要知道，對於大師而言，想讓觀眾看不懂太容易了。
可或許就是因為過於通俗，讓很多影迷把這部電影當成一部純粹懸疑片來參照，或者完全從故事角度去評價這部電影。
比如就有人說，「劇本有漏洞，有錢人會那麼傻嗎？」
我只能說，有點糟蹋了好東西。
在我心目中，《寄生蟲》就是2019年我看過的最好的電影作品。而且，把它跟2018年的《燃燒》做對比，是一件非常有意思的事情。
NO.2 愛爾蘭人
我沒有寫這部電影，也不打算寫了，因為我感覺通過文字，很難表達出這部電影的好。
我起初以為電影是一部現代化的《教父》，看完發現，其實不是。
《教父》是把人物的標籤化做的極致，我們想起教父，就想起他的姿態，他的名言，他的氣場。
但《愛爾蘭人》不同，老馬是自己推翻了自己， 霸氣的人會突然死掉，忠誠的人也會背叛，除了死亡，人生沒有任何東西是確定的。
每個大人物在最初風光出場時，老馬都給了他一段冷靜的標註。「這位，三年後，死後暗殺，身中七槍」。
電影3個半小時，一開始入戲有點慢，但後面我都是眼睛不眨地一口氣看完。
尤其是後40分鐘，仿佛自己也老到步履蹣跚坐在養老院等死了。
很適合在一個悠閒寂寞的晚上，二刷這部電影。
NO.3 婚姻故事
前不久剛剛寫過的，你們應該還記得。
婚姻題材何其多，但我最愛的是這部，原因我說的很清楚了，不是因為演技，不是因為台詞寫的好，不是因為那場堪稱名局的吵架戲。
而是因為，這部電影是在越過婚姻里的男和女，在探討婚姻本身。
NO.4 我們都是小殭屍
從故事本身到視聽語言到電影的三觀，都大膽到讓我「消化不良」的電影。
在大家對電影藝術的持續創新整體悲觀的形勢下，這部電影帶給我的驚喜非常多。
雖然是個喪故事，但其實最終散發出濃烈的諷刺意味，當代人一看就懂的那種。
NO.5 小丑
這部就不用多說了，我想說的都也都寫過了。
我想提醒的是，不要把小丑看成是一部控訴型電影，它只是一則當代底層崩潰者的人物側寫。
不是要你認同這種崩潰，是要你知道總有人在發生崩潰。
「我們每個人都至少會做一天的小丑」。
NO.6 南方車站的聚會
我心目中，今年我看過的最佳華語電影。
原因也很簡單，他非常「電影」。
我某種程度上同意，這部電影的形式超過了內容，但我不同意這是個壞故事。
電影的故事和人物是刻意被修剪很冷淡很簡潔，而已。
一個好故事確實非常重要，但之於電影而言，故事不應該成為電影的全部。
「電影感」有時候更重要。
而這正是華語電影最稀奇的東西。
這就是為何我選《南方車站的聚會》而不是《少年的你》入年度十佳的原因。
NO.7 狂野生活
這部就完完全全是我的私人口味。
電影描述的，就完全是前面提到的，某種隱秘的、私人的、無法定義的情感及情緒。
「我的父親突然不願意回去工作了，他也不願意面對深愛但破碎的母親，他要去火場救火，沒什麼薪水，一呆就三個月，很大可能會死掉。」
我不敢矯情地說，我也常常陷入某種和男主角相似的慌亂、逃離的情緒，但我確實在電影里某個瞬間，被共振到了。
此外，我還被電影里14歲少年的那種局促不安和不知所措所打動。
NO.8 燈塔
本來一直想著寫這部片，但實在有點難寫。
是一部觀影過程有點艱澀，大量隱喻很難全部領悟，但你又時刻被電影衝擊著的另類驚悚片。
一個沉默消瘦的中年男人，因為沒有言說的種種原因，來到孤島燈塔工作三個月，而原本的燈塔看守人，卻對他報以時而熱情時而敵意的曖昧態度。
在這極致的寂寞、壓抑、被壓榨之中，他開始產生各種黑暗、淫邪的臆想，亦真亦幻，而他的幻想最終和燈塔融為一體，和大海融為一體。
密閉空間，黑白映畫，僅有兩個演員，各種隱晦的前後矛盾的對白。
讓觀眾在焦慮中跟著劇情走。
極其先鋒的視聽，加上充滿不確定性的故事，再加上兩位主演癲狂的表演，讓《燈塔》成為2019年印象最深刻的電影之一。
NO.9 來了
大約是2019年最喜歡的恐怖片。
《被嫌棄的松子的一生》的大神導演中島哲也的恐怖力作。
故事也非常硬核，不故弄玄虛。
惡魔、邪靈、附身、驅魔、殘暴殺戮。
說是日本版的《遺傳厄運》也不為過。
把妻夫木聰攔腰砍斷的鏡頭讓我驚呆了。
而且，電影的色調是流光溢彩的「廣告色」。
沒錯，不是黑暗壓抑的邪惡，是明眸皓齒的邪惡。
NO.10 玩具總動員4
這些年，不停有人說皮克斯不行了，我的感覺卻恰恰相反，皮克斯把其他所有動畫公司甩的越來越遠了。
不是技術上，是主題上。
玩4，跟2018年的破2主題一脈相承，是一部教孩子和大人如何告別的電影。
當我們的所愛（子女、摯友、愛人、事業），被更有趣的人和世界吸引走了，我們該如何獨自面對接下來的孤獨世界呢？
電影中，胡迪面對的尷尬和衝擊，每個大人都心有戚戚吧。
最好的，是電影的結尾。
這個表面溫馨的結局，其實是皮克斯給觀眾的一個溫情善意的謊言而已，一個逃離、放棄的藉口而已。
如果對抗不了世界，那就能給自己一個藉口逃離吧。
以上。
你今年最喜歡的電影是哪部？理由是什麼？留言板里說來聽聽。