軍星愛樂合唱團的退伍老兵們合作的《種花組曲》，讓彈幕變成一片紅色；
理察·克萊德曼奏響《哈利·波特》的《海德薇變奏曲》；
民樂大師方錦龍打破次元壁，與虛擬偶像洛天依「合體」……
8203萬直播人氣值、超5829萬點播播放量、191萬彈幕數。B站跨年晚會後第三天，網友仍在熱議這台玩梗玩得飛起的「超神晚會」。
隨著月活用戶超過一億，B站代表的，不僅僅是二次元、鬼畜（對視頻、音頻進行改編剪輯，以達到搞笑、「洗腦」的效果）等亞文化，而是一個包含了7000餘個文化圈層的大型年輕潮流社區。如何去策劃一台針對圈內、但又打破次元壁的晚會？我們採訪了這台「超神」晚會幕後的兩個人——總導演宮鵬和音樂總監趙兆。
共情共鳴家國情懷讓次元壁轟然倒下
4日，B站跨年晚會總導演宮鵬接受紅星新聞專訪時表示，共情共鳴，是打破次元壁的關鍵。
「這是一台用大數據打造的、精準投放的晚會，看似混亂的節目背後，其實有一條隱秘的邏輯，那就是這些節目都與B站過去一年的內容和文化有關。無論普世愛好，還是小眾需求，都能在這場晚會裡得到滿足和共鳴。」宮鵬表示。
精準投放，「算出」觀眾喜好
紅星新聞：你們是如何去策劃這台晚會的？
宮鵬：我們策劃節目時，B站提供了數據。數據在受眾喜歡的方向和類型上，做了很強的梳理，我們通過分析數據，了解用戶群體的文化屬性。
宮鵬
BiliBili晚會 總導演
我們發現，B站的年輕人很正能量、很陽光，他們在B站學習，是多元化和想像力豐富的。除了國風和日漫，我們發現，很多B站用戶對《鋼鐵洪流進行曲》做了態度表達，同時發現，針對《亮劍》的鬼畜很多，《亮劍》文化在B站上是獨有的。考慮到年輕人這種有新意的愛國表達，我們把《亮劍》和《鋼鐵洪流進行曲》融合到了一起。
《亮劍》中楚雲飛的扮演者張光北參加了本次晚會
同時，B站也會及時給我們反饋信息。所以，這其實是一場基於B站用戶大數據的晚會。
紅星新聞：這是您做的晚會中第一台根據數據打造的嗎？您覺得未來用數據打造晚會，會成為趨勢嗎？
宮鵬：這次節目安排，我們完全遵照了B站數據，比如某首歌在站內有一千萬人點擊，證明它確實很火。但晚會有自己獨特的敘事邏輯和情緒起伏，數據只是作為參考，還要套用晚會講故事的邏輯，再用晚會的敘事方式去承載。
吳亦凡、鄧紫棋、五月天登台
與以往不同的是，這次我們導演成了數據的視覺呈現方法規劃者，所有節目都是基於數據，包含了很強的B站文化屬性，囊括了大家的共情點，所以這是一個精準投放的晚會。
我覺得，用數據分析來做對藝人的邀請和對節目的規劃，未來可能會成為一個方向。
紅星新聞：有沒有關於晚會特別的故事分享？
宮鵬：我們導演團隊基本都是85後，節目在此前早已錄完，發現呈現的效果不好，後來又花了10天不眠不休地修片。
我印象很深的是《哈利·波特》的《海德薇變奏曲》，請了趙兆老師做音樂總監。趙老師本身是80後，懂交響樂，也玩遊戲，是B站用戶，和他溝通一拍即合。但當他知道是《海德薇變奏曲》時也發怵了。他專門找出珍藏的原版給我聽，告知我實際操作難度大，擔心自己演奏不好對不起原作者。
後來趙老師說讓大家演奏這首曲子時都戴上巫師帽，巫師帽是他自己花錢買的。事實上，這個細節也確實被大家記住了。
破圈，共情共鳴是打破次元壁的關鍵
紅星新聞：您認為B站跨年晚會爆紅的原因是什麼？為什麼會「火」出圈外？
宮鵬：主要由於晚會文化屬性的多樣性，照顧了各個圈層、各個年齡層次的人。
晚會最後確定的方向，是做一個屬於B站人的晚會、年輕人喜歡看的晚會，所以圍繞著共情和共性上做功課。做方案時，我們花了10天時間對B站的文化做推演，節目策劃時，也會去問B站用戶他們喜歡什麼。
「出圈」是B站提的需求。他們希望，這個晚會不只是做給圈內人看，不希望單純復刻圈層內已有的UP主晚會、拜年祭等模式，而是希望讓更多人看到一台不一樣的晚會、一種不一樣的文化。所以，雖然是通過數據分析所得的節目，但也不單純屬於某個圈層，而是考慮到不同群體、不同人的需求。
紅星新聞：您認為次元壁被打破的原因是什麼？能否提供一些共情共鳴的具體案例？
宮鵬：我認為，並不是我去打破了這個次元壁，而是大家已經改變了文化消費的習慣，對文化消費的包容性和多樣性，讓破次元可行性更高。
央視主播、段子手朱廣權和湖南衛視主持人陳超主持晚會
此外，還是因為有了數據支持，所以我們可以照顧各種人群的訴求。比如在曲目選擇上，《軍歌嘹亮》這首歌，通過分析數據發現，喜歡這首歌的人群中年輕人居多，因為它是正能量的主旋律，我們可以用大家都能接受的音樂表演形式去呈現。還有，包括吳亦凡的《大碗寬面》，B站的鬼畜視頻里大爺大媽也在跳他的舞蹈，暫且不考慮藝人的流量，它在B站的文化圈層里也是有土壤的，它本身的次元壁已經破掉了。還有主持人朱廣權，其本身也是B站屬性很強的主持人，能讓大家產生共鳴。
紅星新聞：提到主旋律，《亮劍》最先在B站上火，是因為各種鬼畜視頻，劇中主角成為當年的鬼畜全明星，似乎是一個調侃的對象。現在，楚雲飛演員張光北演唱《中國軍魂》引爆全場，成了大家致敬的對象，這種轉變背後的原因是什麼？二次元與主旋律融合的「結合點」在哪裡？
除了共情共鳴，在節目上，讓音樂回歸本質也是兩者結合的點之一。
——BiliBili總導演宮鵬在談到二次元與主旋律結合點時說到
宮鵬：這也是基於一種共情共鳴，大家都有這種愛國情懷。《亮劍》首先是從電視圈裡「火」起來的，這部分大多是三四十歲、有一定情懷的人。反過來看，B站里的年輕人，兩者其實都是在用自己的方式表達愛國。我們做的，就是把兩者結合在一起。所以這個節目沒有任何特效，場面很乾凈，樸實地還原大家的愛國情懷。
除了共情共鳴，在節目上，讓音樂回歸本質也是兩者結合的點之一。
紅星新聞：晚會播出後，方錦龍的節目受到追捧，觀眾紛紛在彈幕上留言「來補課了」。方大師的節目靈感源於何處？他與虛擬偶像洛天依「合體」的創意是如何想到的？
演奏家 方錦龍
宮鵬：方錦龍大師的《韻界》和《鋼鐵洪流進行曲》的走紅，在我的意料之外。
當時剪輯的時候，導演組內部也有分歧，有導演認為《韻界》這個節目有點太長了。根據數據分析，我認為方老師是B站用戶喜歡「神人」。雖然我很堅持保留這兩個節目，但同時也有些擔心年輕人到底會不會喜歡。沒想到，它竟是個爆款。
虛擬歌手洛天依與演奏家方錦龍合奏《茉莉花》
洛天依此前也在各大晚會上表演過，一般是獨自表演或與流行藝人混搭，我們希望她能有不一樣的國風呈現方式，剛好方大師是國樂大師，所以就把兩者屬性優勢最大化，洛天依以唱和虛擬為主，被稱為「琵琶精」的方大師就是純粹的琵琶彈奏。科技和傳統結合，於是有了這麼一個設計。
音樂「次元壁」被童年記憶擊穿
儘管晚會已經結束，但晚會的音樂總監趙兆內心仍有「嗨」的感覺。他與紅星新聞分享了自己的感想，「這對於我們音樂人來說，真是揚眉吐氣！」
晚會音樂總監 趙兆
晚會很棒，也有些小遺憾
紅星新聞：為什麼選擇加入B站晚會的主創團隊？此前了解B站嗎？
趙兆：之前我對動漫、遊戲類歌曲一直很關注。而B站的調性，是通過這次合作才找到的。
導演組發出邀請之後，我第一反應是非常驚喜。說實話，接一個活很容易，但是能做一場這樣的交響音樂會——有經典IP和一些藝人的加入，還有交響樂的可視化，這些概念在一起，對於我來說是真是可遇不可求。
我學過電影配樂，在中央音樂學院，是學古典、學交響樂的。做過樂團，也做過流行樂，所以說在流行和古典之間找到的平衡點，可能是我最擅長的事。
紅星新聞：在這個過程中，您覺得有哪些挑戰？
趙兆：我覺得挑戰很多。首先，要把100多名的樂手、音樂人聚集在這個舞台上，能把這個曲子做下來，就已經很不容易了。從編配、寫譜子，到出demo，到最後排練，再到演出，對於一個職業音樂人來說，這都是不多見的。
因為用100來人的大樂隊，再加上創意，編配，譜子，排練，和藝人合奏，現場真實演奏，包括監聽，現場拾音，擴聲都很不容易。這支樂隊可以說是一個奢華的配置，複雜的配器。
排練現場
紅星新聞：有哪些沒實現的事，您覺得遺憾？
趙兆： 我們的創意，剛開始真的是天馬行空。包括《星球大戰》、《卡路里》，甚至包括漫威等等，很多IP我們都想過。比如說在方老師這一塊，我們當時想要加入像《星球大戰》的《帝國進行曲》，包括還想要加入《卡路里》、銅管五重奏等，很多有意思的東西大家現在沒看到。
我們前期準備時的一些idea（想法），是非常有意思的。最後由於種種原因沒有完全呈現出來，有一些妥協。但是，還是在可能範圍之內做到了最好。
借童年經典，引觀眾共鳴
紅星新聞：很多跨年晚會，都是以演唱會為主，我們這次卻大部分選擇了純音樂，是如何考量的？
趙兆：我們走這一步棋，其實比較冒險。演唱會因為有各種流量的明星，可能收視率等方面會很不錯。但是，經典的IP，我覺得同樣有著巨大的力量。
首先，b站晚會的受眾群體，有動漫、遊戲的基礎， 然後我們又把能想到的經典IP通過交響樂團演奏的形式來展現給大家，這種方式，其實很難用語言來表達，但就是有個點，能擊中觀眾。當你在聽到《哈利波特》、聽到魔獸的時候，你的心理狀態是不一樣的；被戳中的這個點，實際上是一種童年的共鳴。我覺得，我們可能打中了一種「情懷」。
著名鋼琴表演藝術家理察·克萊德曼在晚會中彈奏了《哈利波特》電影的經典曲目
紅星新聞：除了共鳴外，您覺得還有哪些意義？
趙兆：我看到B站還有音樂區，經常有很多up主自己彈古箏、琵琶，吹笛子等等。我們用交響樂的方式，把這些up主湊在一起，做一台這樣的晚會。我覺得某種意義上，給了他們一種希望。
上百人的交響樂團
很多學樂器的學生，看到這樣的音樂會，他們會覺得，我學吉他可以演奏《魂斗羅》，彈琵琶也可以像方錦龍老師一樣，這樣一來，學習的興趣也提高了。如果通過這樣一台晚會，能把大家對音樂的喜愛帶起來，就會更有意義。
我和方大師玩兒嗨了！
紅星新聞：網上爆火的，是您和方錦龍那一段Battle，也被網友稱為「神仙打架」，這一橋段是怎麼從「0」變為現實的？
方錦龍與交響樂團眾樂手們
趙兆：最開始，跟導演組有這麼一個方案，邀請方老師來到節目中。我們就想，怎麼能讓方老師跟我們樂隊「玩」到一起。
說實話，像《十面埋伏》或者其他琵琶經典曲子，對於方老師來說，已經足以證明他的大師咖位了。但是我們想的是如何挑戰，讓大家覺得琵琶、二胡、笛子還能這樣玩。
我定了三個方向。第一，要展現方老師的大師風範，讓大家感受到國風的魅力，用琵琶演奏《十面埋伏》來開場；第二，我們要通過世界音樂，通過不同的影視作品，通過經典的「神曲」IP來「挑戰」方老師，讓大家覺得這是一種battle。第三，讓我們再回到《教父》這種經典的旋律，讓大家感受到，原來中西結合這麼有魅力。
我希望，這個曲子能讓人感受到這樣一個過程：從敬畏大師風範，到對跨界「神曲」感到驚訝和有趣，再到回憶共鳴，最後是心靈的震撼。
趙兆拍攝的照片
紅星新聞：您當時有顧慮嗎？
趙兆：有。我跟方老師合作的這一部分，雖然我自己玩得很「嗨「，但其實我也一直在猶豫——這能行嗎？一個民樂和一個交響樂，沒有對白、沒有歌詞，能撐得住嗎11分鐘？擔心不能讓大家喜歡。
我真的沒想到這麼火。所有樂手100來人，包括方老師和我，都不是張嘴唱歌的人，也沒有什麼流量。後來我跟方老師也聊過，我們都覺得這是個特別好的一件事，而且能弘揚中國文化。對於音樂人來說，這是揚眉吐氣的感覺！
紅星新聞記者 彭祥萍 王田
編輯 劉宇鵬