在音樂產業愈發低迷的當下，即便是大熱歌手也不再像華語流行巔峰時期一年兩三張大碟的高產。聽歌喜歡的改變、熱門曲風的更迭，都讓歌手推出新作品充滿更多考究和變數。而有一位歌手卻依然在堅持默默耕耘，精雕細琢其每一張音樂專輯作品，按時交作業給歌迷聽眾，她就是楊乃文。
去年11月，楊乃文低調發行了其個人第七張原創國語專輯《越美麗越看不見》，沒有大流量，沒有媒體通稿，只有初心依舊的誠意音樂作品，這在當下的華語音樂世界實在難能可貴。而一貫堅持自我風格、堅定信念的楊乃文，實則作為歌手已經走過23年。
1997年，作為滾石新人的楊乃文髮型了第一張唱片《ONE》，過往的模特經歷讓她形象在彼時特立獨行，高級、疏離而酷感十足，曲風也主打BANDMUSIC為主導的搖滾風，例如這張專輯裡的代表作《星星堆滿天》。
而讓楊乃文更為歌迷認識的是其第二張專輯《SOMEONE》，發行與1999年，而這張專輯也讓其入圍次年的台灣金曲獎最佳女演唱人，與王菲、范曉萱等人角逐女歌手大獎。
這張專輯中，楊乃文的都市感性搖滾女聲的氣質更為深化，例如翻唱超載樂隊的作品《不要告別》，便是最精髓的一首代表。
以及同門師兄張震岳為其定製譜寫的抒情搖滾金曲《我給的愛》，是個人及其推薦的一首代表作品。
2001年，楊乃文發行了第三張個人專輯《應該》，兩年一張的專輯頻率，在彼時華語音樂界相當慢工出細活。
同名主打曲《應該》由台灣創作才女陳珊妮為其量身打造，內斂、唯美、不乏古典氣質的一首浪漫曲。
而由另一位唱作才女陳綺貞為其打造的抒情搖滾之作《證據》，是非常能凸顯楊乃文聲線與氣質的歌曲，這首歌后來也為陳綺貞重新填詞重唱過。
2006年發行的第四張專輯《女爵》，距離第三章足足5年，讓一眾歌迷好生等待，而這張作品則更加凸顯楊乃文都會女伶倔強而敏銳的細膩情感。
由吳青峰為其打造的同名主打《女爵》是一首很有廣闊視野感的招牌抒情搖滾作品，張力十足。
接力主打去《我離開我自己》，哀艷而優美，烘托出楊乃文極具辨識度而又淬鍊過的聲線，十分耐聽。
又令歌迷翹首以盼三年後，楊乃文發行了一張翻唱個人摯愛金曲的自選翻唱專輯《SELF-SELECTED》，專輯封面堪比質感大片。
其中不乏搖滾迷的典藏歌單，比如DAVID BOWIE的《20TH CENTURY BOY》。
以及RADIOHEAD經典成名作《FAKE PLASTIC TREES》。
而下一張原創大碟，誕生於又一個四年之後的2013年，取名《ZERO》，與個人首張專輯作呼應。
新專輯中除卻老搭檔張震岳帶來的經典岳式情歌《未接來電》。
也不乏新銳唱作女歌手代表徐佳瑩為其量身定製的歌曲《我是什麼》。
三年之後的2016年，楊乃文帶來一張更為沉穩安靜的新作《離心力》，想必以往的發片頻率，三年對楊乃文的歌迷來說，已經不算漫長。
同名曲《離心力》是一首頗為沉靜，但在內斂編曲與歌聲中暗藏一種韌性。
於是在再一個三年之後的2019年，楊乃文如期交出全新音樂作業，個人第七張專輯《越美麗越看不見》。
而這離楊乃文第一張專輯已經過去22年，能在22年間持續對歌唱不失初心，在這個當下瞬息萬變的浮躁年代實屬彌足珍貴。
時裝編輯/李辰
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