提倡進行照片的預視和創意當然很好，但在實際中該如何一步步地進行創作？
如今技術和創作的選擇如此之多，很多人根本無從下手，繼而選擇了最簡單的隨手拍。
為使創作過程不會讓人望而卻步，我把它分作七點，涵括在處理一個新的主體時，需要考慮的一些技術和創作的抉擇。
這幾點不一定按照以下順序發生，整個過程也不會是一條直線—隨後的一些決定可能需要你回頭並重新琢磨視角或鏡頭的選擇—但這會是個不錯的起點。
接下來所有步驟的詳細描述。你並不需要每次拍照都遵守它們，一旦對創作中的不同抉擇有了理解，就可以決定何時以及如何運用。
1、考慮畫面里物體的組合
「場面調度」指的是放進畫面里的物體的擺放位置，要麼是為了單純的視覺原因，要麼則是為了創造更深層的含義。
將主體與更為吸引的前景結合可以讓照片更賞心悅目；選擇辨識度高的背景會更有現場感。
將畫面里的兩個物體結合可以讓照片具備內涵並通過對比、幽默、解釋或顛覆表達出來。
聖詹姆斯公園的秋天， 英國倫敦 尼康 D3x，ISO 250，RAW格式。175mm鏡頭。快門1/400s，光 圈f/8
我想要拍一張人們坐在公園秋天的陽光之中的照片。大面積的樹葉填滿了一半的畫面，處處都仿佛在訴說著這「秋天」。
將之與長凳上的人們及背光的帆布椅相結合，很好地傳達了這一含義
2、考慮角度
不要一見到主體就拍攝：思考一下是否幾米之外就有更好的角度，或甚至是跑到另一邊去。
也可以改變背景、換種觀看主體的方式、把物體結合，或是充分利用某個方向的光線。
象神節， 印度喀拉拉邦科欽 尼康 D3x，ISO 200，RAW格式。26mm鏡頭。快門1/200s，光圈f/6.3
如果從正面拍攝大象，我便只能在畫面里容納其中的兩三隻。
從側面拍攝形成了強斜線，我可以把整列大象、僧侶、以及站在前面的朝聖者都納入畫面。
3、考慮視角
想好了角度後，便要尋求不同的視角。與其用同樣的高度拍攝所有東西，不如找些更高或更低的視角。
這不但可以改變照片的本質，還可以在照片中產生變形和不同的權力關係。高視角非常適合俯瞰城市和人群。
低視角則可以去除混亂的背景，同時也很適合拍攝兒童。
俯瞰皮革染坊， 摩洛哥非斯 尼康 D2x，ISO 250，RAW格式。200mm（等效 300mm）鏡頭。快門1/500s，光圈f/13
高視角掌控了照片的背景，使之限制於基本顏色一致的著色固化坑的範圍，與工人形成有趣的對比。
選擇高視角是把陰暗的天空去掉的好辦法，同時也讓觀看主體的方式更加顯著。
4、考慮縱向拍攝
信不信由你，相機縱向拍攝的表現與更常用的橫向拍攝一樣好。考慮一下相機縱向拍攝是否效果更佳。
漁船，摩洛哥索維拉 尼康 D2x，ISO 100，RAW格式。98mm（等效147mm）鏡頭。快 門1/400s，光圈f/8
我想要展示這些傳統的藍色漁船的船頭互相交錯的方式。
最好的辦法就是使用縱向拍攝， 將這一特定細節孤立出來，用色彩和重複充斥整個畫面。
5、選擇鏡頭
鏡頭的選擇會影響照片的許多因素。在最基本的方面，鏡頭的能力決定放大的程度和照片的剪裁。
每個鏡都會有不同的有效透視，並能把自己的特點融入到照片之中。
廣角鏡頭可以產生更多變形和更深的景深，同時因為在使用時離主體更近，會產生誇張的透視並讓物體顯得距離更遠。
相反，遠攝鏡頭會顯得透視壓縮，讓物體靠得更近，其景深也更淺。
香港天際線，香港 尼康D2x，ISO320，RAW格 式。130mm（等效195mm）鏡頭。快門1/13s，光圈f/2.8。三腳架
使用遠攝鏡頭從對面的港口拍攝使得高樓大廈填滿整個畫面，產生透視被壓縮的效果，令它們看著比實際更加密集
6、計算曝光量，優先光圈或快門速度
曝光不僅是讓合適數量的光線進入相機。快門速度和光圈的選擇會對照片產生重要的創作效果。
與其讓相機自動設置，不如自己取得控制並嘗試極端設置。這會讓照片突圍而出。
如果主體有動作，便應該優先快門速度。這可以控制動作的再現效果：或凝固、或模糊。
如果沒有動作，便優先景深，這由光圈控制。
阿拉伯文字， 摩洛哥馬拉喀什 尼康 D2x，ISO 320，RAW 格式。42mm（等效 63mm）鏡頭。快 門1/80s，光圈 f/3.5
大光圈產生了淺景深，側面的角度形成了一條強烈的、逐漸消失的斜線，景深衰減顯著。觀眾的注意力都被對焦和斜線吸引到了文字更為清晰的部分。
7、確定構圖
構圖規則都是為了讓圖像顯得平衡。然而，與其死板地遵循規則，如果能讓照片更好看，不如將它們打破並加以誇大。
嘗試讓主體填滿整個畫面，但不要放在畫面中央，要為運動留出空間。
環繞瑪尼堆， 蒙古烏蘭巴托 尼康F4，Provia100ASA膠片。200mm鏡頭。
這一堆瑪尼堆位於烏蘭巴托市郊的一座小山上。照片里主體位於畫面的遠端，一條強斜線把觀眾的眼睛牽引到了主體身上
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