香港有這樣一支樂隊，名字叫做beyond。它很傳奇，傳奇在它和其他樂隊有太多的不同。
我多次關注音樂排行榜，發現在華語組合中，無論排名第一的怎麼變換，長期排名第二的beyond樂隊像長了根一樣牢牢的盤踞第二的位置。究竟是什麼原因造就了其如此頑強的生命力呢？
首先是其獨特的創作品格。我們說beyond是音樂沙漠裡的一顆仙人掌，在香港樂壇被商業化的環境侵蝕的面目全非的時候，beyond走出了一條只屬於自己的不二道路。他們四子不屈服於當時香港樂壇的環境，沒有盲目的去翻唱別人的作品，也沒有搭乘商業順風車使自身獲得豐厚利益，而是選擇默默地創作。
其次是其獨立的創作風格。當時的香港樂壇普遍都是表現愛情的歌曲，從李克勤張國榮，到梅艷芳譚詠麟，無一不是這樣紅起來的，而beyond卻選擇創作一些歌頌母愛父愛，歌頌和平和勵志類的歌曲，這在當時可以看作是』『不走尋常路的表現』『，但這又有什麼呢？以黃家駒為首的beyond才不關心這個，寫自己想寫的歌，就足夠了。
再有就是其獨有的創作性格。不得不說他們四子為了玩好音樂，也真是蠻拼的。在樂隊成立之初，黃家駒的吉他水平實在不怎麼地，甚至被隊友數落一頓，此後他就刻苦練習，甚至手都磨出了泡依然堅持練習，終於在短時間內練出了很高的吉他水平；處於地下時期的beyond為了維持日常費用，他們被迫出去打工做零活，期間他們甚至一天打三份工,一有時間就 一頭撲到音樂創作上來，足見其對音樂的執迷。
有人說beyond已經超出了音樂的界限，更是一種信念，一種精神。1992年，他們曾到過北京演出，黃家駒在記者的採訪中說過：香港沒有我們想聽的歌，那我們就聽自己創作的歌。還有一次在香港的採訪中，家駒說過：香港沒有樂壇！這說明家駒對當時香港樂壇現狀的不滿，也足見其對音樂的高尚追求。在他眼裡，音樂是崇高的，不容被玷污的。什麼才是好的音樂呢？」要想感動別人，先要感動自己「。
隨著樂隊主唱黃家駒的命殞日本，留給世人的是無盡的慨嘆。但他的一生卻是充滿了自由。
而這，又何嘗不是一種傳奇。