《再見啦!母親大人》殺青總製片人張阿瞳編劇鞏雪談親情題材打法

影視獨舌 發佈 2020-01-08T13:20:39+00:00

文/文朔朔提到影視劇中的母親形象,最先映入你腦海的是什麼?是《小歡喜》中歇斯底里,以自己意願強加於子女的虎媽宋倩,是《浪漫的事》中為三個女兒操勞半輩子的宋媽媽,還是《家有九鳳》中沒一個女兒省心的初媽媽?

文/文朔朔

提到影視劇中的母親形象,最先映入你腦海的是什麼?

是《小歡喜》中歇斯底里,以自己意願強加於子女的虎媽宋倩,是《浪漫的事》中為三個女兒操勞半輩子的宋媽媽,還是《家有九鳳》中沒一個女兒省心的初媽媽?

國產劇中,母親與子女的關係通常是充滿戲劇性的,展現日常生活中平淡如水般的母子關係的作品,不多。以80後視角切入的劇集,更是少之又少。

最近,由優酷、魔瞳影業聯合出品,曹盾、荊沖執導,董潔、尹昉領銜主演改編自作家不良生散文集《雲上:與母親的99件小事》(以下簡稱《雲上》)的現實題材作品《再見啦!母親大人》,另闢蹊徑。

這部劇講述母親丁碧雲(董潔 飾)和兒子丁小軍(尹昉 飾)相依為命29年,母子經歷無數考驗,喚起相互理解,卻不得不做最後告別的故事。

尹昉飾丁小軍

據悉,這部劇於今日殺青,影視獨舌與《再見啦!母親大人》的總製片人張阿瞳、編劇鞏雪展開對話,探尋這部劇差異化創作的秘辛。

告別,一門逃不掉的成長課

讀了《雲上》才知道,在平凡時光中討生活的母親,是矛盾的混合體。

生活是平凡,但能把艱難的人生過得有趣,卻又不凡。

逆來順受是丁碧雲的常態,她當女兒時唯一一次叛逆,是不接受家裡安排,用自己積攢下的私房錢去學裁縫。面對婚姻生活的背叛,她有那個時代人少有的果敢,選擇離婚。生活條件的艱苦,不能讓她低頭,靠著一勺勺黃泥累積,她硬是在狹窄的廚房劃分出不同區域。

董潔飾丁碧雲

同時,丁碧雲堅硬與柔軟兼具。

曾經,她對兒子的愛柔軟又直接。但在生命的最後歲月她卻要求苛刻,逼迫兒子做出好吃的飯,希望自己離去後,兒子能夠照顧好自己。

母親的精神饋贈,是原著給讀者的最大感動,也是製片人張阿瞳認為能夠喚起觀眾共鳴的閃光點。

面對市場上琳琅滿目的各色題材,以母親為主角反映母子親情的劇不多。當張阿瞳決定要以散文集為基礎做一部親情劇時,在很多人看來,這一選擇頗為大膽。

「每個人這一輩子終將有一次機會跟自己的母親告別。」張阿瞳看準了《雲上》這部散文集的告別主題。

總製片人張阿瞳

原著以一種極力克制的平靜,抽離的自我審視,描寫患癌母親去世後,兒子回憶與母親生活的點點滴滴。

「母親29歲生下我,又在我29歲時離開。」

散文集中本是客觀描述的這句話,卻讓人感慨萬千。每次丁小軍告別家鄉,總會用電瓶車載著母親到車站,兩個人一起來,而後母親一人孤零零地回。這不禁讓人想到,朱自清看著父親的背影,笨拙地翻過屏障的場景……

子女因各種原由離去,無數次送別的過往經歷,卻都像是為最後告別所做的演練。

真到了緣分到此為止的時刻,又該如何說再見,如何接受並消化,如何繼續仰頭洒脫?

《雲上》中的三個提問擲地有聲。不良生提出了問題,更給了參考答案。

先要多幾分「鐵石心腸」「狼心狗肺」,偽裝下來。親人的離去並不是故事的終結,曾經的遺憾,還要用時間來彌補。「不是看開了,而是帶著母親的希望好好活下去。」

告別這門人生必修課,誰都逃不過。早習得此間含義,很有必要。

「散文集中作者未盡的遺憾,不能彌補。但希望通過劇集《再見啦!母親大人》,讓觀眾能夠儘量減少遺憾。」珍惜當下,力所能及地照顧父母,張阿瞳表示這部劇的最大意義就在於此。

一頭扎進現實中,3年改編「死去活來」

原著中豐富的母子相處細節,給改編以紮實底色,現實生活中真實發生的小事,決定了劇集貼地飛行的姿勢。

總製片人張阿瞳和編劇鞏雪之前曾合作過優酷自製劇《小野獸花店》,這部劇對都市男女情感的挖掘到位,頗有新意。此番再次合作,他們想用80後的視角展現這一代人心中的母子情感。

與用文字建構事件的散文集不同,影視劇用視聽語言說話。改編時,團隊克服了三大難題。

首先,原著只有兩個主要人物,似乎撐不起整部劇。其次,原著為散文體,著重心理描寫和情緒刻畫,這些難以描摹的抽象概念如何傳達給觀眾?最後,原著多生活片段描寫,且隨作者思緒縱橫萬里,跳躍極大。如何凝練濃縮為頗有戲劇性的故事?

「我們把原著按人物、時間點歸類。」籌備之初,張阿瞳就做了原著拆解。

前期細緻的整理工作,不僅為編劇後期的改編提供便利,更從源頭規避了影視作品改編中的慣常爭議——原著粉不買帳,編劇又覺得冤枉。

為了讓原著中的細膩情感真實落地,張阿瞳還找到對標作品——日劇《東京塔》。「經歷母親去世的兒子重新審視人生,但故事結局人物並沒有走上巔峰。那種生活遺憾,是我們想要的真實質感。」

編劇鞏雪

在實際改編中,編劇鞏雪用「巧勁」將這種追求穩穩落地。「我和原著作者同齡,所以在改編丁小軍和母親的故事時,我可以用自己的經歷去還原。」不僅如此,每次寫完一段故事,她總會讓小夥伴閱讀,看他們的反映。

「面對這件事,人物會做出什麼樣的反應,會說出什麼樣的話。」為了找准每一個人物的定位,張阿瞳和鞏雪及團隊成員反覆調整、論證。採訪中,兩人笑言這個過程「死去活來,不堪回首」。

最終,他們找到了解決難題的有效手段。

人物建構上,有豐富有濃縮。

鞏雪不僅增添了與丁小軍有感情糾葛的余雅(王楚然 飾)、尹怡(陳泇文 飾)等人物。還對同類人物做了合併,丁碧雲的弟弟丁建華(蔡鷺 飾)就是如此。

而且,二次創作還遵循「源於生活更高於生活」的創作原則。

「原著中母親離婚後,終生未嫁,但在現實的苦澀下,要給人物以理想的甜。」採訪中,鞏雪透露,劇中丁小軍的母親還將邂逅一個完美人物。

此外,在生動的人物背後,創作者還融合了廣闊的時代背景。包括千禧年的世界末日謠言,2003年非典疫情,2008年北京奧運會……人物命運隨時代大潮沉浮,這樣的故事相信會讓不少觀眾產生共鳴。

梳理清晰的改編脈絡中,母親與兒子的兩條故事線索,有並行有交叉。最終,母親的半生與兒子的半生合在一起,變成了一生。

因為信任,選擇「屏蔽」和「偷懶」

到了實際籌備階段,丁碧雲和丁小軍母子找誰來演?

當張阿瞳見到董潔,兩人一口氣聊了兩個小時。「她和我分享自己與母親相處的經歷,以及自己作為母親和兒子的相處過程。」董潔的狀態和劇本中的人物非常契合,張阿瞳認定這是他要找的丁碧雲。

作為製片人,張阿瞳始終認為「技術要往後站,要想喚起觀眾共情,必須投入真情實感。」包括在選擇丁小軍的扮演者尹昉時,也是這樣。因為和所扮演角色有相似的經歷,在拍戲的過程中演員能更好地代入。

以至於獨舌記者在參加探班活動時發現,丁小軍原型不良生和尹昉站在一起時,他們之間有某種相似的氣質。而且,尹昉和董潔也有某種形同母子的CP感,雖然兩人實際只相差6歲。

與此同時,張阿瞳也在溝通導演團隊。

當他拿著故事大綱和三集劇本談合作時,一些導演覺得或是矛盾衝突不夠或是故事單薄。「那些真實的生活細節,隱而不發的戲劇張力沒有被認可。直到我們遇到曹盾老師的團隊。」談及此處,張阿瞳難掩激動。

那之後,《再見啦!母親大人》也與優酷簽約。

談到具體的選景過程,張阿瞳戲稱自己「倚小賣小」。「我堅持要在蘇北拍。」為此他還有一套勸說導演的說辭「您看您是西安人,《長安十二時辰》雖然沒有去西安拍攝,但是還原唐代西安的氛圍、場景和生活方式都做的特別好。所以我特別希望大家能去我的家鄉蘇北看看,因為故事真實發生在那裡。」

對拍攝場景的考究和高質量的場面還原是曹盾團隊的一貫追求。此外,導演團隊充分尊重製片方的要求,導演帶著美術團隊多次看景。

但蘇北沒有合適的老建築。直到在浙江寧波的象山,發現那裡還保留了很多八、九十年代的風情建築。包括探班時的丁碧雲母親家——那個古樸卻紅火的小院,就是在那裡還原的。

能和曹盾團隊合作無疑是幸運的,特別是在《長安十二時辰》之後。「當時所有人都在找導演團隊,但我們的合作是早在《長安十二時辰》播之前就敲定了的。包括優酷的加入也非常順利,大家都是基於對這個項目的喜歡走到一起。」

但同時,張阿瞳和團隊在前期也花費了巨大的時間成本,經歷過反覆的自我懷疑。在這個過程中團隊經由磨合也得到了成長。

「我學會了『屏蔽』和『偷懶』。」

一方面,屏蔽雜音,最大限度保證每個人的創作熱情;另一方面,「偷懶」在張阿瞳看來,意味著尊重與放手。他選擇信任每一個合作夥伴。

作為製片人,張阿瞳把自己細緻入微的做事風格調整為粗線條模式。發現細節問題時,他也會及時調整,但更重要的是整體把舵。

談及未來,張阿瞳表示,魔瞳影業並不急於快速產出。保證每一部作品都能有較高質量,做一個長跑選手,最終,時間會是最好的檢驗。這部作品將於2020年在優酷與大家見面。它究竟將給觀眾帶來多少感動?我們拭目以待。

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