一部古裝劇，除了演員和跌宕起伏的劇情，劇中演員們的服裝也成為一大亮點。那麼，一套古裝戲需要設計製作多少服裝？張曄或許會告訴你答案！12日，記者從重慶大學獲悉，首屆中國電影美術學會表彰大會日前在橫店影視城舉行，來自重慶大學美視電影學院的張曄以電影《妖貓傳》獲首屆中國電影美術學會表彰大會最佳服裝設計獎。
張曄獲得最佳服裝設計獎
如何讓服裝和人物的內心貼合，很難！
80後的張曄是重慶大學美視電影學院戲劇影視美術系人物造型設計專業老師，他好似一位魔法師，擁有一雙巧手，能讓服裝恰如其分的「穿越」回各個歷史朝代。
電影《妖貓傳》講述了盛唐時期一段奇幻的悽美史詩，盛唐的繁盛絢爛與劇中各色人物相應而生。古韻十足的服裝，在劇中演繹了一場場震撼的視覺盛宴。「創作之初陳凱歌導演提出了『文人畫』的基調和中國意境的表達，所以在服裝設計方面強調古韻，同時又融入現代審美這一視角出發。」獲獎歸來，12日，在接受記者採訪時，張曄說，為了設計好服裝，他還參考了大量唐代繪畫作品，比如閻立本、周昉、張萱等人物畫畫家及宗教畫、肖像畫、仕女畫、歷史畫、風俗畫等。
張曄介紹，盛唐婦女以露為美、以鮮為美、以奇為美。在影片開場中為表現春琴這一人物的嫵媚和華貴，在設計上用了袒露齊胸的白色襦裙，袒胸處呈現上揚的直線形，恰與胸部協調一致,緊密結合。紅色對襟羅衫，裙長前短後長露出腿部,採用紗質的面料，飄逸舒展、肌膚隱露充分體現了女性的形體美，以表現春琴整個人物處於一种放松的獨處的愉悅之中。
而宴會上陳雲樵與春琴共舞《霓裳羽衣曲》，春琴在舞蹈過程中被妖貓附體，服裝在滿足舞蹈動作的前提下，將色彩運用了紫色與黑色，以突出人物的命運。「對電影《妖貓傳》來說，既要考慮服裝的觀賞效果與視覺衝擊力，同時也要考慮劇中人物所處的時代背景與生活環境，最重要的是如何讓服裝和人物的內心貼合，將這幾方面做好，很難。」張曄感嘆。
電影《妖貓傳》劇照
《妖貓傳》劇中服裝，有沒有驚艷到你
古裝戲，需要設計師要更專業
在所有的古裝戲中，清宮戲服裝造價最貴。「主要在於刺繡很貴。」張曄透露，影視劇中的龍袍一般都上萬，如果是手繡，成本則會更高。不過，一般的劇組也不會選擇這麼高昂的成本。
有時候，我們看古裝戲，也會看到雷劇，比如服裝不搭配，這個朝代的衣服搭在了那個朝代。「這需要設計師要更專業。」張曄稱，每到一個地方旅遊，當地的博物館必定是首先要逛的。有些古裝，剛做出來，色彩鮮艷，一看都不「古」，如何讓服裝也「穿越」回到幾百甚至上千年前符合劇情需要，這就需要對服裝進行做舊。
那麼，如何做舊呢？張曄介紹，這些古裝設計製作出來後，就會對其進行各種方法的做舊，例如打磨、硝洗、砂洗，將其服裝原本的顏色處理，還用鞋粉、油漬、高錳酸鉀處理顏色的細節過度，「煙燻，就像燻烤臘肉香腸一樣，只不過我們用的是香薰來熏。」張曄說，在室外，周圍搭起一個棚架，周圍鋪滿了衣服，有時候在室外，能看到煙霧繚繞，很壯觀。
張曄還擔任過《太平輪》的服裝設計師
為《軍師聯盟》設計的服裝
歷史跨度較大的劇，需要上千套服裝
一部古裝戲，需要設計製作多少服裝？
「那要看歷史跨度，一般跨度較大的劇，怎麼也有上千套的服裝。」張曄告訴記者，他們拿到劇本後，通常需要在兩個月內拿出人物造型設計方案，為了熟悉人物性格，則需要反覆的通讀劇本。一邊讀劇本，一邊還需要在腦海里構築各個場景的立體畫面，打造自己所理解的視覺空間，然後像學生列提綱一樣做下筆記。
「人物性格如何，用什麼服裝能更好的表達此時此景的人物特點，這些都是我們服裝設計師需要思考的。」張曄說。一部古裝戲，觀眾的目光聚焦在主演。主演的服裝設計也是重中之重。
張曄（右）帶著學生為影視劇設計服裝
記者了解到，大家熟悉的螢屏熱播劇，比如《太平輪》《紅高粱》《甄嬛傳》《如懿傳》等，那些我們熟悉的劇中人物，比如甄嬛、華妃等，她們的服裝，張曄與他的學生都有參與設計。重慶大學美視電影學院相關負責人介紹，該學院跟陳同勛工作室搭建起教學實習基地，自2011年起，由該學院人物造型設計專業的張曄老師帶隊，每年帶領學生大四的時候前往陳同勛工作室實習，參與影視服裝造型設計等工作。
張曄透露，孫儷在《甄嬛傳》中，團隊為其設計的服裝有80多套。而在《羋月傳》中，由於人物歷史跨度較大，設計有130多套服裝。
《甄嬛傳》中，我們劇中看到的甄嬛、華妃等穿的服飾，有張曄的設計
這件羋月的服裝很火，但是電視里看到的這服裝是進行了後期處理，顏色比實際的要深
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上游新聞·重慶晚報慢新聞記者 周小平 實習生 王子燁 受訪者供圖