1月11日,拉脫維亞的著名女高音歌唱家克里斯汀·奧特萊斯在上海東方藝術中心完成了她在中國的個人的首秀。由於奧博萊斯是國際舞台上炙手可熱的女高音,所以也吸引了很多上海聽眾,包括上海的一些歌唱家和聲樂教師來觀摩這場音樂會。整體而言,音樂會是很成功的,顯示出了奧博萊斯作為一名年輕的女高音的演唱功力,人們對她的喜愛一定是由於她美麗的相貌,但是她對於作品的演繹也毫無疑問也是可以用精彩來形容的。
音樂會選擇威爾第《奧泰羅》第四幕開始的《楊柳之歌》和《聖母頌》作為開始,無疑是想把大段器樂的場景音樂作為「序曲」來使用。但是,奧博萊斯並未入戲,戴斯特蒙娜的心理變化無論從表演還是聲音上都未體現出來。
音樂會最好的曲目反而是加演的《我親愛的爸爸》,自如的聲音運用,和結束之前與眾不同的處理方式,讓人有耳目一新之感。
音樂會上另一首演唱的較好的曲目是《月亮頌》,這不僅是整場音樂會的主題,而且也是奧博萊斯的成名作。音樂會上,她演唱的柴可夫斯基、拉赫瑪尼諾夫的兩首藝術歌曲也是令人稱讚的。
奧博萊斯的音質並不是很好聽,幾首普契尼的作品完成的均平平。奧博萊斯的戲路並不是很寬,她離頂尖歌唱家還有一定的距離。
相比較而言,當晚最出彩的是1983年出生的拉脫維亞鋼琴家安妮斯·艾格莉娜。她有了作為一位音樂會合作藝術家的全部技術,無論是演奏還是音樂,都處理的非常精緻,並且能夠把握歌唱家的內心節奏。其獨奏的曲目亦顯示出她非常寬泛的演奏曲目,特別是柴可夫斯基《四季》的《四月》和最後梅丁什的《花開節慶》特別精彩。美中不足的是,德彪西的《月光》在高潮的處理太像拉赫瑪尼諾夫。
作者:嘉言
編輯:姜方
攝影:葉辰亮