陳鵬高研班課堂教學實錄（一）
在臨摹的過程中，要根據每位學員的現有基礎，喜好來選擇范畫，對范畫的臨摹直接影響後面的學習進程和品位。古人有云「取法乎上，得其中，取法乎中，僅得其下」。這句話非常精闢的詮釋了在臨摹過程中對於範本選擇的重要性，在臨摹古人經典的作品當中來領悟到古人的用筆、用墨，進而為其後的「出新意於法度之中、寄妙理於豪放之外」，的創新實踐打下堅實的基礎。
導師陳鵬先生在第一次上課中就很嚴肅地說：任何一名從事中國畫的畫家、不論水平高低，都不能忽視對中國筆墨技法的學習，而《芥子園畫譜》對學習中國畫者來說便是一部對學習筆墨技法、畫理法度非常精闢的一本教科書。《芥子園畫譜》博採眾家之長，對畫理、畫論講解之精闢入微，敘述語言之通俗易懂，傳授技法之由淺入深、循序漸進，對學習中國傳統筆墨技法有著更為通俗易學易於掌握的一本書。雖然《芥子園畫譜》有些程式化的符號，但它是歷代大師在自然物象的基礎上，概括、取捨、提煉的過程。在學習《芥子園畫譜》中，要學會「變通」，也就是所謂「師古不泥古」，而《芥子園畫譜》一直是以文人畫為趣旨，強調「重品」「去俗」，崇尚寫意，追求畫品的一個畫家終極目標。
陳老師給學員示範蘭花畫法時強調對蘭葉的用筆非常講究，古人總結出：「一筆長、兩筆短、三筆交鳳眼」的規律來。一筆蘭葉其中包含著提、按、頓、挫及轉折，以及中鋒、側鋒、逆鋒的交錯等各種用筆方法，正因為筆法複雜，畫出來的線條才耐人尋味，才有欣賞價值。特別是蘭葉的組合關係，穿插要處理好，疏密要得當，古人講：疏能跑馬，密不透風。學會了畫「蘭」的基本方法，也就掌握了繪畫中線的組合規律以及空間大小的變化與分割。
從臨摹《芥子園》畫冊學起,形成了陳鵬老師多年大寫意花鳥畫對筆墨造型強化訓練的教學特色之一，也是他的國家畫院研修生班每屆學員的必修課。陳鵬導師還強調臨摹歷代名家經典作品，提高學員對大寫意花鳥畫的認識與了解，從而更好的提高學員的審美品位。他講到臨摹經典名家作品，首先要了解畫家出身經歷及性格特徵，只有基本掌握這些情況，才有可能讀懂他的繪畫作品及他的筆墨精神。之後再從「形」到「意」去理解和模仿，體會如何用筆墨表現自己的內心世界。通過反覆的臨習畫作，才能掌握畫家精神及筆墨技巧。臨摹明代寫意花鳥畫家陳淳的作品，要理解陳淳本身是個文人，要體會文人的情調，用筆輕盈洒脫勁健，畫面有散淡之氣，有文氣，強化人的精神狀態，如陳淳點花蕊，心散，中間有交錯，高低錯落。陳老師強調臨摹時，要研究筆法、墨法及章法構圖。精彩的地方一定要體會出來，墨色深淺濃淡也要觀察出來。（文/常虹）
未完待續