長達三個多小時的話劇，值回票價，卻無助於為《浮士德》堆砌口碑。我的左鄰右舍都支持不住，在不同時段昏睡過去，我也沒能撐過那個冗長的開頭。
《浮士德》「既黑暗又沉重，既無聊且非常深奧……它講了兩個『傻瓜『——理想主義者浮士德和現實主義者墨菲斯托試圖理解和認識這個世界。」里馬斯·圖米納斯試圖將民間傳說、歌德原著中的文藝復興以及當下現代性打通，創造一個多維又互文的世界，因此花了大量篇幅在魔鬼與上帝的天問和協議、以及女巫淫亂夜等特殊文化背景的輔墊，顯得冗長而沉悶，一盆霧水打濕了滿座觀眾。
衝著廖凡去的，他這張「充滿前科」的臉果然很墨菲斯托，廖影帝走位風騷、肢體歡脫，撐起了整齣戲的喜劇調性，這個魔鬼並不邪惡，相反卻是一個金句頻出的哲人王，以及高配版的桑丘·潘沙。他對法律、醫學的吐槽可謂精彩，建議年輕人學好邏輯和哲學，因為反正也弄不清「我是誰」的問題，不無諷刺地建議「不妨學點玄學」，當然學好語言是基本，但「年輕人總是在聽不懂道理的時候需要建議」，所以年輕時人大抵愚蠢。
浮士德宣示自己征服世界的野心以「不虛此生」，他潑涼水「從搖籃到墳墓，沒有一個人能做到不虛此生」，他引誘浮士德享受肉慾之歡，大有「人生百年常在醉，算來三萬六千場」之清醒與感喟。他也是最清醒自洽的一個人物，但廖影帝的發音方式模糊柔和，放在保利這麼大的舞台上就容易被稀釋。
尹鑄勝的台詞太好了，我這樣的末座，每個字都飽滿圓潤地入耳了。戲也好，流暢、飽滿，張力和狀態一直在線。只是形象有點拖後腿，浮士德吞下回春水重返少年郎，尹鑄勝秀了一把身材，也就不垮不贅而已，而每個群演都要對著這張老臉做花痴狀：「天啊！多麼年輕英俊！」實在下不去嘴，女主青春少艾，怎麼看都是油膩的老少配！怎麼當得起女主「一見楊過誤終身」、背宗棄教、九死不悔？我在腦中迅速檢索古典美男，大表姐前男友尼古拉斯·霍爾特或者《賽末點》的男主喬納森·梅耶斯，劇情瞬間合理！
女主初看有點裝清純的白蓮氣質，後面的戲過山車一般地好，她為了與浮土德偷情，無意毒死母親、又使哥哥喪命於浮士德之手（羅密歐與朱麗葉即視感），為了愛情破壞了天主教徒婚前守貞的誡律，然而，她對愛情始終堅定，當她囹圄系獄，浮士德營救她，她發現他的愛情已不再，「你不會吻我，甚至不會擁抱我」，慷慨赴死。
這個故事龐大豐富的隱喻性，提供了與時俱進的無限空間，比如戲末大學生為了改良人種試圖創造出培養皿嬰兒，以及魔鬼上帝的天人交戰（可惜戲劇的最後，這個文眼不知所蹤），但是是否用當下的、甚至是日常的視角去解讀這個故事，我也非常矛盾；但我發現，我在看劇時，腦海中的婆媽屬性不斷春潮湧動，我決定與自己和解：消解經典，也為經典提供了汩汩活力的進路。