在1997年以後港片開始衰落，什麼原因直到今天都還有很多人樂此不疲的分析，但是我並沒有覺得香港電影就此一蹶不振，在之後的十多年裡，新老交替的電影工作者還在努力。而徐克、吳宇森、洪金寶、成龍或出國撈金，打開全球名聲；或者進入內地繼續打下基礎。仍然有一批人在本土堅守。這些人當中就有導演杜琪峰。
杜琪峰其實成名和資歷跟徐克等人也算同期，電影大概有一種魅力，一旦進入你就難以自拔，但是這個是需要錢來打基礎的，所以很多初次當導演或者演員的人，如果一開始就給你的是主要位置，沒有操作表現好，你的職業生涯就很危險了。
據說好萊塢的潛規則是每個人有三次機會。如果你搞砸了，再想翻身就難受了。香港那麼國際化的都市在那個年代雖然有自己的特色，但是也差不多，不過不同的地方是，本土保護主義和資本問題，再加上演員多棲發展，不會在一棵樹上弔死，才使得他們即便電影會出現有失水準的情況，還不至於無工可開。
香港早期對藝人的要求如同我們對小學生一樣，德智體美勞全面發展。雖然有的完全是賣個人魅力，也促成了當年那批藝人多磁場的凝聚。比如劉德華。劉德華就是三好學生，他好像各方面拿出來都不是香港演藝界最優秀的，比如唱歌不如張學友，演戲不如梁朝偉，跳舞不如郭富城，導演不如黎明，但是綜合來說他居然這些領域都取得了很高的成績，顏值是他的資本，但是劉德華真的是靠勤奮，笨小孩就是他的內心獨白，值得一聽。
在香港專注的演員除非你能是周潤發、周星馳、李連杰、梁朝偉，或者你是優秀的配角，不然你可能很快沒有飯吃。之所以要說前面的話我覺得跟今天我要說的這部2003年劉德華和張柏芝主演的《大隻佬》，大陸名《大塊頭有大智慧》是有關聯的。就是萬般帶不走，唯有業隨身以及因果是人類的宿命。
中國的宿命論跟西方還是不同的，不一樣的宗教在何處得以發展，最終會呈現出當地的氣質。今天的佛文化在中國還是中國傳統文化的表現，它的內涵依然有道文化和儒家文化。
《大隻佬》就是這樣一部看似禪意的電影，卻透著傳統內核。請不要跟我說大陸版本，那種被刪減的似是而非的東西，委屈了這部好片。鑒於本片已經十多年之久，先給大家簡單介紹一下劇情，並非劇透。
大隻佬（劉德華飾）在跳艷舞時與前來掃黃的警花李鳳儀（張柏芝飾）相遇，同時，重案組亦在附近調查一起印度人殺人案。大隻佬逃跑時與逃走的印度逃犯不期而遇，最後逃犯逃走了，大隻佬被當成了嫌犯抓回了警局。其實大隻佬以前是大陸一名武僧，因好友小翠慘死，悲傷過度在樹下不慎打死小鳥，對著小鳥坐禪7天7夜因而獲得能看到因果的能力——看到結果時，便能看到因由。他看到了小翠的死是因果，他打死小鳥是因果，因無法平靜接受這一切，他還俗了。
這次，他看到了李鳳儀，看到了日軍在殺人，便知她罪業太重，會遭遇橫禍。為了幫助這位心地善良的警花，他開始暗中幫助她，幫她屢破奇案，救她於危難，希望能幫她洗刷罪業……
因果內的電影作品其實很多，香港的很多鬼片，包括邵氏的早期很多聊齋、六朝怪談等電影也有，題材並不新鮮，杜琪峰一直試圖去做一些看似不經意其實都是有安排的表達，就是宿命。他的很多電影作品都是圍繞這個主題來的。
不信可以從最早的《碧血寒山奪命金》到後來的銀河映像的所有電影。這位老兄特別喜歡拿因果和宿命來說事，即便是電視劇時代的他一部《大時代》及後來亞視的續集，全是這種東西，有時候反覆行為就有些令人生厭了。但是杜琪峰很聰明，也有才，他跟韋家輝，游乃海等人知道怎麼通過不相關法則來表現，讓人在細細品味中去領悟。當然也會有時候讓人莫名其妙，但是好電影的妙處在於可以回味，在快餐文化盛行的今天其實非常冒險。
不過還是感謝他，在97後大多數人逃離，他在堅守，最後所有人還不是回歸了。這也許就是老杜另外一種宿命的體現，不逃避和積極面對可能才是證因果的最好辦法，不然就如同片中的張柏芝一樣，這一世是警察，前生是作惡多端的日本兵，一樣要接受被砍頭的結果。
也許由於故事比較晦澀，杜琪峰的這部作品被很多人忽視了，評分普遍不高，這應是一件十分遺憾的事情。《大隻佬》在杜的電影中確實應屬另類，各種元素雜糅在一起，顯得五光十色，但細細品味，仍能感受到強烈的典型杜式風格。他這次說佛，可謂用心良苦，劇情精心設計，深入闡釋因果，關鍵在因，強調頓悟。
作為宗教狂魔杜琪峰的說因果，其實也是拍檔韋家輝的個人最愛。銀河映像最詭異的作品之一，縮骨功，拳風帶紙巾，以及大隻佬和心魔的論道都是令人印象深刻的橋段。但是許多人還是不懂杜琪峰所謂的因果是怎麼一回事。全片最有銀河風的其實是撿瓶子的老婆婆，和PTU里的騎車少年，鐵三角里的招車人都是一脈相承的詭異角色。
不懂未必是壞事，悟到了也不值得歡喜，心中平靜比波瀾壯闊可能更加適合我們。
文末必須說一句，劉德華光頭著僧衣在飄絮中離開的橋段簡直帥翻了，這才是大唐高僧的應該有的樣子，原諒我這個大俗人，只看臉，也看氣質。而張柏芝是《喜劇之王》後最好的顏值時代。