電影《芝加哥》影評(中)

大唐長安城 發佈 2020-01-18T18:18:12+00:00

#新作者扶植計劃第二期# 影片中的歌詞「誰說謀殺不是一門藝術呢」、「庭審這個世界都是表演行業」諷刺了上個世紀二十年代的芝加哥司法制度的腐敗,法庭審判的不公,在表演「監獄探戈」的六個美麗殺人犯中,只有不會說英語並且沒有錢雇辯護律師的匈牙利女人凱特琳,成為了伊利諾州被處決死刑的第一

#新作者扶植計劃 第二期#

影片中的歌詞「誰說謀殺不是一門藝術呢」、「庭審這個世界都是表演行業」諷刺了上個世紀二十年代的芝加哥司法制度的腐敗,法庭審判的不公,在表演「監獄探戈」的六個美麗殺人犯中,只有不會說英語並且沒有錢雇辯護律師的匈牙利女人凱特琳,成為了伊利諾州被處決死刑的第一個女人。比利是整個伊斯諾伊州最好的刑事律師,比利熟知大眾的口味,在比利的包裝塑造下,羅克西變成了家世沒落、父母雙亡的、為愛情私奔的可憐修女,博得了媒體和大眾的同情,最終經過審判無罪釋放。罪犯、媒體、法官、陪審團都是他操縱的木偶,出庭審判對他而言就猶如有三排座椅的馬戲團,通過媒體利用其報導或評論,公開對這些問題作出判斷和結論,以其明顯的傾向性引導受眾,形成足以影響法院獨立審判的輿論氛圍,從而使審判在不同程度上失去公正性和權威性。

結果是誤導受眾,損害了法律的尊嚴,同時也曲解新聞媒體的監督功能,導致新聞媒體錯位。 影片除了批判諷刺的主題外,也還有其他的出彩的地方。通過舞蹈節奏、音樂進行鏡頭的轉換,加上高超的剪輯技術處理使得整個影片畫面銜接非常流暢,其中劇情、音樂、懸念的起伏,跌宕迴旋,引人入勝。完美的剪輯逼真地呈現導演所預期的人物情緒變化,根據人物在不同情境中的喜怒哀樂等外在表情和情緒表達過程選擇剪輯點,注重對人物情緒的誇張、渲染和深層次的刻畫。

影片一開始由一雙充滿渴望神情的藍色眼睛的特寫逐漸推進,瞳孔旁邊出現燈光,然後直接轉場到黑暗背景下霓虹燈「Chicago」字幕,最後隨著鮮明的紅色霓虹燈轉場到報幕員嘴的特寫,瞬間剪切到令人暈眩的舞台畫面,鏡頭一直快速切換,伴隨著樂隊的演奏,在舞池中不停的運動,舞台背景是冷調和酒池裡的暖調形成鮮明的對比和強烈的視覺衝擊力。

在調查羅克西殺人事件時,警察審訊她的丈夫,在不知情的情況下,憨厚愚鈍的丈夫為了妻子聲稱自己就是殺人犯,但是當知道死者不是進入家裡的小偷而是與妻子偷情的家具推銷員後,丈夫勃然大怒說出了事情的真相。此時鏡頭開始轉化,鏡頭從手電筒照在羅克西逆光的側臉轉進舞台的畫面,羅克西唱著自己丈夫的種種好,同時穿插丈夫在警察面前為妻子申辯的鏡頭。隨著劇情發展,丈夫得知真相後依然情緒的轉變,畫面同時切入羅克西歌舞的場面和丈夫在審訊的場面,兩人分別進行各自的表演,但同時羅克西又是隨著丈夫的表演而進行著的內心活動。

利用歌舞表演的情緒,直觀向觀眾展現了影片中人物複雜的內心衝突和變化,從而表現揭示主題。最後,隨著畫面經過動作轉場,重新回到審訊的屋內,回到原敘事地點,繼續劇情,十分巧妙而不突兀。

關鍵字: