一年一度的《歌手》又要上演了，從2013年第一季的石破天驚以後，每一年的《歌手》似乎都會陷入一種需要自我突破的緊迫感中。
這一季《歌手》改名加上了「當打之年」，並且宣布了周深、袁婭維、毛不易、徐佳瑩、MISIA（日本）、蕭敬騰和華晨宇的最終首發陣容。
但毫無疑問，2020年會是《歌手》這部「系列劇」的一個真正的轉折點，從改名為《歌手2020：當打之年》就能看出，這肯定會是一季變革的節目，但這種「變革」究竟是主動還是被迫，最後的效果如何，恐怕只能等到節目播出之後才有定論了。
《歌手》當然創立了國內音樂類綜藝的新標杆，尤其是在音樂和現場的奢華配置上，以至於早幾季的很多歌手都公開表示，來參加這個節目最大的吸引力就是那個專業的舞台。
——但講老實話，真正讓《歌手》成為爆款的原因，恐怕還是來源於人民群眾喜聞樂見的「老藝術家上台廝殺」的刺激感吧！
與大部分當年的音樂綜藝都是素人選秀不同，《歌手》一開始就把一些早已成名，甚至是名噪一時的歌手放到一個「兩期一淘汰」的修羅場裡，這使得這些日常里習慣了被歌迷簇擁，在自己的世界裡第一名的歌手，不得不打起十萬分的精神，不要成為吊車尾的那一個。
但是隨著《歌手》式的專業樂隊及音響團隊成為了業內標配，近年來的《歌手》已經越來越沒有了對「老藝術家」們的核心吸引力。坊間甚至傳言說這一季的《歌手》，原本預定的首咖是那英，但是因為某些原因未能最終達成合作，才不得不逼著華晨宇頂上了。
雖然華晨宇也是一個優秀的歌手，甚至於有他在，這一季的《歌手》就不用再擔心遇到上一季那樣的流量危機了——但是，他並不是一個「老藝術家」。
我是說，come on，我們真正想看的是林俊傑、王菲、張學友、孫燕姿這樣的名字好嗎？而這一季的妥協，意味著明年《歌手》會更難說服一個同等江湖地位的老藝術家前來助陣了。
《歌手》歷來的強項是把音樂節目做得像真人秀一樣好看，這點我倒是不太擔心這一季的芒果台會有多大的水準下滑，只是……
同樣是拚命，看一些本身就是選秀出身的歌手拚命廝殺，就顯然沒有看老藝術家們廝殺來得過癮。在以往的《歌手》上，我們能看到心態失衡的齊秦，也有決賽臨陣逃脫的孫楠那樣經典的戲碼，但是這一季呢？
這一季的六位中國首發歌手全部都是選秀出道……而更是有一大堆是《歌手》往期的回鍋肉，觀眾對於他們在節目中的「真人秀」部分顯然不會再有太多的新鮮感。
這也意味著著這一季的歌手很難挖掘出比方騰格爾詼諧有趣的另一面，或者劉歡深情告白妻子的故事，類似的經典情節。
當然了，既然是「當打之年」，這一季的《歌手》確實也聚集了一整個陣容都是演唱機能處於最佳狀態的一群人，在額外殘酷的「突然死亡」賽程下（本季據說沒有補位，而是每場都有奇襲），我相信這些正是黃金年齡的歌手一定會卯足了勁輸出。
但是，這是否意味著這一季又會回到以往「大嗓門、飆高音」的比拼？
而從前期曝光的曲目來看，似乎這一季的《歌手》也在有意避免近年來音樂節目紛紛陷入經典老歌翻唱的套路。新歌將怎麼在基礎薄弱的情況下獲得最大程度的共鳴，這或許本身就是一個難以兩全其美的抉擇。
最後，做為一個搖滾樂迷，這一季的《歌手》有值得我們期待的地方嗎？
事實上，不管你承認不承認，如今或許沒有一種單獨的叫做「搖滾」的曲風在流行了，但原本屬於「搖滾」的那些元素，已經融入了當代音樂圈的方方面面。
這就好比萬能青年旅店的知名度或許也就能勉強出個文藝青年的圈子，但連李國慶的離婚宣言都會帶上老王樂隊的《我還年輕，我還年輕》一樣；就像我在評價上上一季的《歌手》時所說的，或許你覺得華晨宇與搖滾沒什麼關係，但當他在舞台上腳踏音箱，玩著麥克架的時候，毫無疑問那是在模仿查斯特·貝寧頓和史蒂芬·泰勒的經典颱風。
你一定會從這一季的《歌手》里繼續聽到那些搖滾樂的回聲，區別在於，你是否甘願只做一個「搖滾」的原教旨主義者。