創作的攝影中總會有過這樣的經歷：一個親密的瞬間、一次精心構圖後拍攝的人像、一場宏偉的盛況、又或者是一個極為特殊且有趣的場景。感覺自己已經拍到了自己想要的哪一張，但在之後的某一個時間段在去看這一張卻又患得患失，感覺還是不是那麼完美。
在創作時，千萬不要停止拍攝，即使認為自己已經拍到了自己想要的那一張但也不要輕易停下來。畢竟故事還在繼續，後面可能存在更為精彩的畫面。
想要拍攝有故事的作品，耐心一定是必不可少的一種關鍵因素，在某些小路等地方，靜靜等待出現的一些人，發生的一些事情，如果能拍攝到這樣作品還是妙不可言的。
在拍攝人像時，模特的五官如果沒有具備特彆強大的吸引力，可以嘗試背、側等方式對準鏡頭。增加一些神秘感，可以讓作品更具故事性的效果。並不需要讓模特直接看向鏡頭。
通過「時間」的方式也能很好的讓作品表達出故事感，人、動物、樹等等還有好多的都可以表達出這種「時間」的流逝，歲月的變化。而這種表達也能使作品更具韻味引人深思。
黑暗，往往會創造出一種神秘感，因為我們看不到黑暗後的東西，這種好奇會使我們更想去了解、去追尋。留白的面積越大，留給人們的想像空間就更多，所以故事的趣味性也就更多。
拍攝動物時，不要拘泥於某一種光線，要學會靈活運用可以使用的所有光。如想要表現出輪廓與質感，逆光和側逆光得掌握好。這樣的光線會使動物隱匿在暗影中，讓我們的作品散發出的意境得到進一的升華。
最後，還有很多極具擁有故事性的作品其實並不是事先安排好的。其實很多都是偶然發生的，所以最好隨身攜帶相機。隨時發現並立刻記錄下來!