趙孟頫，（1254年10月20日[1] —1322年7月30日[1] ），字子昂，漢族，號松雪道人[2] ，又號水晶宮道人、鷗波，中年曾署孟俯。浙江吳興（今浙江湖州）人。南宋末至元初著名書法家、畫家、詩人，宋太祖趙匡胤十一世孫、秦王趙德芳嫡派子孫；其父趙與訔曾任南宋戶部侍郎兼知臨安府浙西安撫使。
至元二十三年（1286年），行台侍御史程鉅夫「奉詔搜訪遺逸於江南」，將趙孟頫引見於元世祖忽必烈，忽必烈讚賞其才貌，兩年後任集賢直學士。至元二十九年（1292年），出任濟南路總管府事。元貞元年（1295年），回京修《世祖實錄》。鑒於元廷內部矛盾重重，趙孟頫便借病乞歸。累官翰林學士承旨、榮祿大夫，名滿天下。至治二年（1322年）卒，年六十九，追贈江浙中書省平章政事、魏國公，諡號「文敏」，故稱「趙文敏」。著有《松雪齋文集》等。
趙孟頫博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，擅金石，通律呂，解鑑賞。特別是書法和繪畫成就最高，開創元代新畫風，被稱為「元人冠冕」。他亦善篆、隸、真、行、草書，尤以楷、行書著稱於世。其書風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟，創「趙體」書，與歐陽詢、顏真卿、柳公權並稱「楷書四大家」。
元 趙孟頫 將軍狩獵圖
趙孟頫力追晉唐和北宋風貌，其工筆重彩人物鞍馬, 取唐人風範, 法度嚴謹, 風格古樸。此作繪一執弓荷箭蒙古將軍策馬而行，似在狩獵。畫面用線絲絲不苟而氣韻生動，人物、鞍馬分別施以不同色彩，豐富濃郁而又清麗，做到了色不掩筆。用筆精細，色調濃潤，風格清新秀麗。馬的結構除了線條之外，主要運用渲染的方法，繼承了唐代的鞍馬畫風。畫上有鮮于樞題詩一首，書法精絕。
元 趙孟頫 白鸚鵡圖
趙孟頫有著深厚的學養和功力，不僅提出「作畫貴有古意」的主張，並且還把它和「不求形似」的士大夫畫相結合，再融以「師法自然」，就此奠定了元代文人畫的理論基礎。明人王世貞曾說：「文人畫起自東坡，至松雪敞開大門。」這句話基本上客觀地道出了趙孟頫在中國繪畫史上的地位。唐宋繪畫的意趣在於以文學化造境，但元以後的繪畫意趣則更多地體現在書法化的寫意上。而這之間，趙孟頫起到了橋樑作用。元以前的文人畫運動主要表現為理論上的準備，元以後的文人畫以其成功的實踐逐步成為畫壇的主流。而引發這個變化的人物就是趙孟頫。
趙孟頫在人物、山水、花鳥、竹石、馬獸諸畫科皆有成就，並全面實踐他的文人畫主張。其花鳥畫相對較為工細，曾畫過杏花、葵花、秋菊、梅花、鴛鴦、游魚等，但傳世的並不多見。
此圖畫一隻戴勝鳥棲於幽篁之上。戴勝鳥以工筆的手法繪成，勾染結合，局部運用絲毛法。其顏色以淡墨色為主，背部罩以淡赭黃，局部重色的翎毛染以花青。整隻鳥羽毛豐滿，神采奕奕。鳥後的竹枝及竹葉均以雙鉤畫成。用筆密而不亂，工中帶寫；筆法精緻而富有變化，頗見功力。竹枝挺秀繁密，筆筆見力，富有彈性。整幅畫筆法工整細緻，畫風嚴謹細膩，工而不艷，細而不拘，既無南宋花鳥畫的濃艷之弊，又無北宋以來士夫畫逸筆墨戲之陋。趙孟頫在強調文人畫重神情的同時，又擯棄了文人畫忽視形象的遊戲態度，充分展示了其藝術追求。
—————————————————————————————
明· 唐伯虎行書《七言絕句四條屏》
杏花春雨晚晴天．篙檝沖煙放釣船。恰有一壺寒食酒．卻邀同局話新年。吳郡唐寅。
俯看流泉仰看松，泉聲松韻合笙鏞。如何不把瑤琴和，為是今無人姓鍾。唐寅。
翁乎家在水雲居，不弄綸竿便讀書。四海五湖風月好，清高誰是笠蓑漁。吳郡唐寅。
清驢仙客到詩家，會賞臨溪好杏花。山佃馱柴出換酒，鄰翁陪坐自撈蝦。唐寅。
——————————————————————————————————
鄭板橋（1693-1765），原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，人稱板橋先生，江蘇興化人，祖籍蘇州。康熙秀才，雍正十年舉人，乾隆元年（1736年）進士。官山東范縣、濰縣縣令，政績顯著，後客居揚州，以賣畫為生，為「揚州八怪」重要代表人物。
鄭板橋書七言詩軸
釋文：
日落西南澹有星，暮山紅影數堆青。
故人訪我荒寒寺，苦茗閒談破草亭。
應廬更無官里仆，插花聊借酒家瓶。
贈言落落清如許，直是疏梅老更馨。
小詩奉和藥溪社長兄先生
板橋弟鄭燮