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書法之真及墨法書寫創作簡述：

書法之真，首先必須建立在漢字的基礎上。離開了漢字，書法也就不存在了；喪失了漢字的主體地位，書法成為其他藝術的裝飾元素，那也不是獨立的書法作品。這樣的表述是恰當的：「書法以毛（筆）墨紙硯為主要工具材料，通過漢字書寫，以獨特的造型和韻律，融入人們對自然、社會、生命的思考，從而表現出中國人特有的哲學思想、人格精神與性情志趣。

書法的墨法表現技巧十分豐富，用水是表現質樸墨法的關鍵--《畫譚》說：「墨法在用水，以墨為形，水為氣，氣行，形乃活矣。占入水墨並稱，實有至理」。另外，用墨的技巧還與筆法的提按輕重，紙質的優劣密切相關。一幅書法作品的墨色變化，會增強作品的韻律美。當然，墨法的運用貴有自然，切不可盲目為追求某種墨法效果而墮入俗境。

寫書法創作時要紙墨相稱，如果用舊紙最好用舊墨，用新紙最好用新墨，這樣寫出來的字紙墨才能不衝突「不打架」，顯得氣韻和諧、生動。當提筆寫字時，聚精會神、一鼓作氣，就會用筆之快，用力之勻。如此讓人聯想到明末清初的傅青主章書的詩句：「筆如風雨氣如虹，積健為雄見此翁。」當然，現代書風與傅青主不同，博是以雄渾見長，是以飄逸取勝，他作草書用筆講究起訖分明，反對刻意繚繞和故作狂怪。

古人論畫時講用墨有四個要素：一是「活」，落筆爽利，講究墨色滋潤自然；二是「鮮」，墨色要靈秀煥發、清新可人；三是「變幻」，虛實結合，變化多樣；四是「筆墨一致」，筆墨相互映發，調和一致。以此移證於書法的用墨也應是有一定的啟迪作用。

書者介紹：

趙孟頫的書法功力，也是我最佩服他的地方。我以為，把趙孟頫字的點畫精準度，放在中國書法歷史的縱深里去比較，應該無出其右者。精準謹嚴。每一點，每一畫，精準到位，法度謹嚴，極少能看到一絲一點之敗筆，這既是對書法家的基本功的要求，更是書法家千錘百鍊的結果。

他是崇尚「魏晉風采」的王羲之，他也羨慕「盛唐氣象」的李邕，他更佩服「大宋文化」的蘇東坡。作為一個書法家、畫家、詩人，趙孟頫博採眾家之長，其書法作品法度與氣度並存，骨氣與逸氣同飛，精準與意趣輝映。可以說，趙孟頫是中國書法的集大成者，是中國書法史上一座難以逾越的高峰，可謂青出於藍而勝於藍！

碑刻字的特點及毛筆行筆主次簡述：

傳統的勒碑刻石上的字是美的，書於帛書、紙上的帖也是美的，碑刻具有古樸、質拙、凝重的特色，其線條耐人回味，帖具有雋永、潤澤、飄逸的特色，其線條圓活、流暢給人以清新、洒脫的舒暢美感。在大千世界中陰柔美和陽剛美都是並存的，所以筆者以為碑學和帖學都是一個書家所應該掌握的必備的知識，偏廢一方，都會使你的書學顯現不足，更何況人的情緒不能總是處在一種狀態中，如果說書法可以「達其性情，行其哀樂」，那麼在不同的情態中寫字作書，書風、書品、書體就會與你的筆調、節律和你的心情合拍的

毛筆書法中講究中鋒行筆，鋼筆書法同樣重視運筆的正確性，如果握筆過緊，僵硬，轉折或運筆時筆尖一側著紙，就容易掛紙，難寫流暢。正確的握筆方法是鬆緊適度，使筆尖下水縫處於筆的正中位置，在書寫過程中根據筆畫的粗細、主次決定用力的大小，而這種技法，要求學書者在對帖練習時注意觀察分析才能逐漸掌握。