《電視劇》錦衣之下,時隔一年半終於上線了。被稱為大型懸疑純愛巨製。
懸疑放在前面,又是明朝嘉靖末年,主角「海瑞」變成了錦衣衛。嘉靖皇帝,嚴嵩嚴世蕃父子都齊全。
再看演員表,做配的李成儒老師飾演嚴嵩,丁勇岱老師飾演嘉靖,想想還有點小激動呢。
先看一段嘉靖跟嚴嵩的對手戲。
嚴嵩領著兩位大臣建議嘉靖調停邊防人事布局這段。
三位臣子打配合,站在左邊的大臣上來承認錯誤,嚴嵩就勢建議變更布放。
皇上幾秒之內,變幻多個表情。
圖一是聽到建議變更布防人事時的表情,思考兼懷疑。
圖二是聽嚴嵩陳述原因時的表情,表示肯定,表示在聽,與此同時依然在思考和懷疑。
而圖三則是左大臣主動承認(本來就存在問題的)錯誤的時候,嘴角含笑身體前傾,用「惠下」的姿態給大臣寬心。
而當嚴嵩提出新的布防人選時。
表面上是由嚴嵩提出,再由皇帝徵詢左右兩個大臣的意見,最終形成統一民主的結果。
但實際上,當皇帝詢問兩位大臣時,嚴嵩在大臣發言的時候,雖然保持著低頭狀態,但會微微側身,目光偏移。
而每個大臣在發言前,也會遲疑片刻,跟嚴嵩形成一個確認,再行回答。
一段小小的表演就能看出,看似民主的表決,實則嚴嵩獨攬大權。
本劇的大反派嚴世蕃則由韓棟飾演,看劇照就很有戲,怪異、狠辣。
有這些人做基地,再加上錦衣衛題材。
兩位主演譚松韻任嘉倫的扮相和表演在年輕演員中也屬自然系行列。
所以,看這部劇,我原是帶著看《琅琊榜》、《神探狄仁傑》……
最起碼《少年包青天》的預設來看的。
結果,一個後肩摔。
該劇大部分時候的畫風其實是這樣的。
這樣的。
或是這樣的。
好吧,是我錯了。
一部劇最重要的是什麼?是品質嗎?是劇情嗎?是類型嗎?是演員嗎?
當然,但是經過我的反思。
作為一名觀眾,最重要的是,要在看劇的時候,找到正確的打開方式。
一旦接受了這是一個俊男美女,歡喜冤家,甜蜜戀愛,日久生情,的偶像劇。
我便理所當然地開始磕糖。
先來一場澡堂子嬉戲。
再來英雄救美。
還有最好看的,男主中毒後開始人格分裂,一會兒分裂出一個八歲的男主角,追著女主角喊姐姐。
晚上打雷嚇得去找女主角,吵著要女主角帶他去找娘,不然就要跟女主角一起睡。
女主角於是就半推半就地答應了,還對著睡著的八歲男主角犯花痴。
而當男主角恢複本體的時候,則會瞬間變臉,並開始裝酷。
經測,這個腦洞設定,製造出了無數甜蜜的沙雕畫風。
除此之外,該劇還有兩大特點。
一是特效特別假,畫面的縱深比例和光影效果過於敷衍。
比如把女主角嚇到花容失色的毒蛇,就很像旅遊景點都賣不出去的道具蛇。
或是摳圖太粗糙的人物背景圖,總之特效跟鬧著玩兒似的。
據說投資都花在男主服裝上了,怪不得大家都爭當主角,還搶番位呢。
(去年幾個爭番事件好不熱鬧)
該劇的另一個特點還是表演,戲骨配角不說,主角的表演也都自然貼切。
90年的女主角譚松韻,剛剛三十了,你說她十六歲,我真沒意見。
作為一部撒糖劇,顏值演技過關,也只能勉強接受它的渣渣特效了。