相比史前，唐宋至明清的社會相對穩定，這時的玉雕藝術也呈現出嶄新的面貌，不僅以悠久的歷史傳統引人入勝，還融入了濃郁的民俗風情，使人回味無窮。
傳統的禮玉失去了以往輝煌的地位，僅僅成為一種象徵物而已。這一階段的玉璧，除了少數用以祭祀以外，多為佩飾物。
玉器，表達著人們的種種理想和願望，並以它特有的文化內涵，深深地影響著人的精神世界，以其新穎的面貌，活躍在日趨繁華的中國玉器文化的舞台上。
唐五代
唐代玉器，具有博大清新、華貴豐滿之特點，它是中國玉器工藝乃至中國封建歷史階段工藝美術發展的一個重要轉折點。
唐代玉器，突破了以往用玉的陳規，開創了玉器藝術世俗化、玩賞化、多樣化、寫化的嶄新風貌。以人們最為熟悉的人物、景物，取代了「神靈」和「天命」的威嚴。
中國的玉器大師們，在繼承了過去傳統工藝的同時，還大膽創造了一批豐富多彩的、極富生活氣息的藝術形象和藝術畫面，把大自然中的花鳥魚蟲、飛禽走獸，一併選入了畫面，使人感到親切、自由、舒暢、活潑，顯示出一種濃厚的生活氣息和獨特的時代風格。
玉器的造型藝術方面，不但繼承了傳統的風格和形式，而且還大量吸收和採用了繪畫和雕塑的創作手法，重在揭示創作對象的精神世界，表現積極向上，健康飽滿的時代精神。
宋元時期
宋元時期的玉雕藝術，在唐代寫實風格的基礎上，更加注重工藝的創新發展。
此時玉器工藝多承襲遼金時期的技法和風格，並喜用深雕、透雕，同時「純水」「秋山」飾也漸由平面演化成圓雕器，構圖與情節也趨向複雜化、多樣化。
宋元時期玉器的裝飾題材，尤以栩栩如生的饕餮圖案見長。
其構圖緊湊，講究對稱，善於捕捉和強調生活的真實，甚至深入到了對客觀對象細緻入微的描寫，極富自然、生動、親切之韻昧。
明清時期
明清時期，我國古代城市經濟高度繁榮，市民階層迅速擴大，玉器的需求量亦日益增強。
同時隨著商品化生產的發展，出現了玉器雕琢工藝程式化的傾向，致使玉器數量空前高漲，琢玉技術也取得了重大成就。
此時玉器不但吸收了歷代治玉工藝的優良傳統，而且還借鑑了其他工藝的表現手法，將線刻、鏤空、浮雕、圓雕等技法融會貫通，達到了爐火純青、出神入化的藝術境界。
明清玉器的裝飾題材，更加紛繁複雜，應有盡有，並且多以寫實的手法，出現在畫面中。特別是富有民族特色的吉祥圖案，極為盛行。
無論是花草魚蟲、飛禽走獸，均根據它們各自不同的生活環境和特性，賦予其各自不同的象徵意義，以借喻生活中的美好事物或者高雅的情趣意境。
由此可見，唐宋乃至明清的玉雕藝術，在形式上儘管已經變成了生活化、裝飾化的日常物品，但實質上，依然包含了無限的精神情感。不論是造型還是圖文，無不洋溢著強烈的人情神韻和生活哲理的寓意寄託。
玉雕作為中華民族文化的重要組成部分，在歷史的發展中形成了一種鮮明的民族特色，並以它那博大寬容的胸懷，包含著民族文化的精髓，至今仍綻放著耀眼的光芒。