宅在家裡無事做？為什麼不看看這些電影呢？
在今年年初，《電影評論》（Film Comment）雜誌選出了過去十年中，最偉大的50部電影。
在這些作品中，有諸如《天註定》《聶隱娘》《卡羅爾》這樣大家所熟知的作品，也有類似《秘境裡斯本》《西部》這樣可能你此前從未聽說過的佳作，但毫無疑問，它們共同組成了過去十年電影發展的新境地。
閒言少敘，建議大家轉發收藏這份片單。
50.《她》（2016）
導演：保羅·范霍文
於阿姨用精湛的演技演活了一位獨立、頑強、與周遭抗爭的女性，撐起這部有些另類的女權電影。
49.《西部》（2017）
導演：瓦萊斯卡·格里巴赫
一次平凡的施工事件，卻切入歷史和現實的雙向角度，展現出當代歐洲國家內部難以逾越的隔閡。
48.《花》（2018）
導演：馬里亞諾·利納斯
四位演員，六段故事，807分鐘，在神秘的南美中尋找重新組織電影敘事的可能。
47.《詩》（2010）
導演：李滄東
孫子陷入強姦案，老人投來猥瑣的目光。在最殘酷的生活中，尋找詩意的可能，過去十年最令人動容的韓國電影。
46.《上帝難為》（2013）
導演：阿列克謝·日耳曼
你可能從來沒有看過這樣的科幻電影，故事假定在一個沒有經歷文藝復興的世界裡，人類文明會發展成什麼樣？如何能夠重新引導人類朝著文明進化？在這部影片中找到答案。
45.《持攝像機的人》（2016）
導演: 克斯汀·詹森
獲得廣泛讚譽的一部獨立紀錄片，用碎片化的紀錄，建構一個帶著憐憫的影像世界。
44.《安吉里卡奇遇》（2010）
導演: 曼努埃爾·德·奧利維拉
一位香消玉損的少女，在一位攝影師的鏡頭下封存遺容，卻不小心喚起了魂魄。葡萄牙國寶級導演奧利維拉在92歲時拍攝出本片，入選當年《電影手冊》十佳電影。
43.《幸福的拉扎羅》（2018）
導演: 阿莉切·羅爾瓦赫爾
主人公是一位樸實的農民拉扎羅，他與全村人同為女伯爵的農場務農，然而在現代社會農奴制早已廢除，警察的到來讓全村人在一夜之間從農奴社會來到現代社會，躲過這次解救的拉扎羅也躲過了時間，天性淳樸的他遊走在大街上，看著眾生為了生活勞苦奔波。
42.《這不是一部電影》（2011）
導演：墨塔巴·米塔瑪斯博、賈法·帕納西
伊朗著名導演賈法·帕納西在被伊朗政府囚禁期間，在家中拍攝了這部作品，真實紀錄了戴著腳鐐的導演，如何頑強的用電影完成自己的反抗。
41.《某種女人》（2016）
導演：凱莉·雷查德
凱莉·雷查德的這部作品中，展現了女性在社會中面臨的種種問題，影像風格卻極其舒緩，情感力量平實動人。
40.《不死鳥》（2014）
導演：克里斯蒂安·佩措爾德
如何用人物撐起一部電影。
39.《馬錢》（2014）
導演：佩德羅·科斯塔
用壓抑感極強的實驗性影像，書寫葡萄牙的歷史與記憶。
38.《一次別離》（2011）
導演：阿斯哈·法哈蒂
一種伊朗式社會困境的展示，從一樁偶然事件中撕扯出社會的種種問題。
37.《羅馬》（2018）
導演：阿方索·卡隆
私人化的視角的墨西哥往事。
36.《華爾街之狼》（2013）
導演：馬丁·斯科塞斯
幾乎以一種「成功學」式的亢奮敘事，將華爾街的浮誇躍然在銀幕之上，再將其撕破給觀眾看。
35.《臉龐，村莊》（2017）
導演：JR、阿涅斯·瓦爾達
新浪潮教母瓦爾達的一次穿越法國之旅，用輕盈的姿態對當代法國社會來一場浮世繪。
34.《社交網絡》（2010）
導演：大衛·芬奇
他得到了全世界，除了她。
33.《傑克遜高地》（2015）
導演：弗雷德里克·懷斯曼
在紐約Jackson Heights社區里居住著來自全球各種文化背景的人們，紀錄片大師用鏡頭紀錄下了這裡的生活。
32.《再見語言》（2014）
導演：讓-呂克·戈達爾
新浪潮大師戈達爾依然在探索電影藝術的邊界。
31.《延巴克圖》（2014）
導演：阿伯德拉馬納·希薩柯
可能你從來沒了解過的西非腹地上，一個被極端組織統治的城市中，會上演什麼樣的故事呢？
30.《天註定》（2013）
導演：賈樟柯
用幾段故事拼湊出了我們這個時代的荒蠻一面。
29.《幻夢墓園》（2015）
導演: 阿彼察邦·韋拉斯哈古
借著一種離奇的噩夢疾病，阿彼察邦幾乎用裝置藝術般的視覺風格繼續講述東南亞的超現實故事。
28.《湖畔的陌生人》（2013）
導演：阿蘭·吉羅迪
可能是有史以來尺度最大的LGBT電影。
27.《郊遊》（2013）
導演：蔡明亮
也許是蔡明亮最容易「進入」的一部電影，兩個底層人士的互相取暖，在蔡明亮的作者風格中進行一次「郊遊」。
26.《逃出絕命鎮》（2017）
導演：喬丹·皮爾
終於有人捅破了那層窗戶紙。
25.《第一歸正會》（2017）
導演：保羅·施拉德
用考究的布景和精湛的表演，聚焦於一位神父精神世界的苦楚。
24.《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》（2015）
導演：喬治·米勒
在一部完全商業運作電影中，用極致的美術將其升華為本世紀最偉大的類型電影之一。
23.《禁忌》（2012）
導演：米格爾·戈麥斯
一部向茂瑙同名遺作致敬的作品，用兩段割裂的故事指向同一種情緒。
22.《刺客聶隱娘》（2015）
導演：侯孝賢
可能刻畫出了過去十年最具美感的武俠電影，你以為他在講江湖，其實是在講孤獨。
21.《合法副本》（2010）
導演：阿巴斯·基亞羅斯塔米
看似通俗的劇情與人物關係外，阿巴斯繼續探索其對電影本質的探索。
20.《寄生蟲》（2019）
導演：奉俊昊
奉俊昊對各個環節的極致掌控，才將這個頗有離奇色彩的故事講的繪聲繪色，仍不乏深度。
19.《殺戮演繹》（2012）
導演：約書亞·奧本海默
《殺戮演繹》模糊了紀錄片與劇情片的界限，它以情節設計倒推過去悲慘歷史的方式，重新喚起了人們凝視過去的勇氣。
18.《燃燒》（2018）
導演：李滄東
《燃燒》拿到了坎城電影節歷史場刊最高分3.8分，卻依然沒有得到金棕櫚大獎。影片是韓國電影大師李滄東時隔8年的新作，改編自村上春樹的小說《燒倉房》。
17.《秘境裡斯本》（2010）
導演：拉烏·魯茲
美輪美奐的古典史詩。
16.《醉鄉民謠》（2013）
導演: 伊桑·科恩、喬爾·科恩
失敗者的故事，也可以如此感人，因為面對生活，我們都是弱者。
15.《都靈之馬》（2011）
導演: 貝拉·塔爾、阿尼亞斯·赫拉尼茨基
匈牙利電影大師貝拉·塔爾的名作，用舒緩的長鏡頭，講述關於德國哲學家尼采的故事。
14.《利維坦》（2012）
導演: 呂西安·卡斯坦因-泰勒、維瑞娜·帕拉韋爾
過去十年最具衝擊力的紀錄片之一，用最原始的視角完成最驚人的影像體驗。
13.《瑪格麗特》（2011）
導演：肯尼思·洛納根
一場意外事件改變了一個女孩平凡的生活，安娜·帕奎因將女主角渴望逃離噩夢又懦弱的心理層次表現了出來，影片也被BBC評選為21世紀百佳影片之一。
12.《卡羅爾》（2015）
導演：托德·海因斯
在懷舊唯美的影像中，講述兩位女性間的曖昧情愫，可能是除了《阿黛爾的生活外》最具震撼力的姬情之作。
11.《皮囊之下》（2013）
導演：喬納森·格雷澤
英國獨立電影人喬納森·格雷澤的作品，一部氣氛詭異、高概念、強視聽的現代科幻電影。
10.《少年時代》（2014）
導演：理察·林克萊特
林克萊特不僅擅長通過時間的維度展現人的演變，而且有足夠的耐心旁觀、捕捉這個真實的過程。在他這裡，電影不是壓縮時間的魔術家，而是紀錄時間的忠實攝影師。
9.《月光男孩》（2016）
導演：巴里·詹金斯
《月光男孩》所代表的是黑人電影美學層面的另闢蹊徑，同時也將時代議題貫穿其中，將傷感的情愫延展。
8.《魅影縫匠》（2017）
導演：保羅·托馬斯·安德森
復古情調下的虐戀故事，也是PTA最為通俗的一部作品，丹尼爾·戴-劉易斯主演的最後一部電影。
7.《大師》（2012）
導演：保羅·托馬斯·安德森
PTA兩部作品入圍前十，對戰後美國社會精神世界的一次探索，也是傑昆·菲尼克斯的封神作之一。
6.《生命之樹》（2011）
導演：泰倫斯·馬力克
泰倫斯·馬力克用流動的影像探討嚴肅的哲學命題，卻像詩歌一樣細膩、凝重。
5.《非家庭電影》（2015）
導演：香特爾·阿克曼
比利時著名女導演香特爾·阿克曼自殺前的遺作，將母親生前的影像重新剪輯而成。
4.《神聖車行》（2012）
導演：萊奧·卡拉克斯
《神聖車行》借著德拉·尼旺賣命的表演，將演員的一天進行填鴨式的展示，指涉了各種不同的電影類型、電影工業與演員之間的互動關係，是寫給演員的瘋狂讚歌，也是為演員在工業體系下被剝削扭曲的哀鳴。
3.《能召回前世的布米叔叔》（2010）
導演：阿彼察邦·韋拉斯哈古
在深林中，看透前世今生，再次跟隨阿彼察邦的鏡頭，感受電影將時間與情感玩弄於股掌中。
2.《托尼·厄德曼》（2016）
導演: 瑪倫·阿德
《托尼·厄德曼》有一種古怪的幽默感，它雖然以父女為題材，但處處展現人際關係中尷尬的縫隙，此外對當代女性在職場上的困境展示也完成了另一層指涉。
1.《扎馬》（2017）
導演：盧奎西亞·馬特爾
馬特爾被更多人熟知，可能還是前不久將金獅獎頒給了《小丑》，而她本人卻早已成為當今國際影壇最具創造力的女性作者導演。影片講述西班牙殖民時期南美腹地的故事，將個人的困境與歷史、時代雜糅在一起。
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