《尋找羅麥》坎坷公映 「每一個角色里，都會有自己的影子」

在電影《尋找羅麥》中，韓庚飾演一個青年舞者，電影在川藏和法國普羅旺斯山區拍攝，歷經五年終得上映，這讓近些年從歌手逐漸轉向演員的韓庚也按捺不住，每隔一陣就會在社交媒體上給電影打Call，「什麼時候上啊？差不多了吧！」「好事多磨」「小眾電影」，韓庚接下這部戲的時候就清楚知道它的定位，「大家看了太多的商業片，這種文藝片其實在市場上也是很少，真正能在電影院公映或者獲得排片、（之後）才能再談論票房的片子，我挺願意去拍。」

從歌手轉向演員，韓庚沒有一路走讓大家耳熟能詳的高票房商業片路線。早前接演趙薇導演處女作《致我們終將逝去的青春》，他也沒想到過會獲得7億票房的觀眾緣。青春文藝愛情電影《萬物生長》雖然票房不盡人意，他卻覺得很過癮，「作為演員釋放了。」聊起春節檔票房大獲全勝的《前任3：再見前任》，韓庚也沒有顯示出太喜悅，他說相比於票房，自己更注重的是劇本和電影本身的質量，「票房高固然很重要，電影的品質也非常重要。」很多人好奇韓庚為什麼沒有續演《前任2：備胎反擊戰》，答曰：「有很多原因，包括檔期問題。」

《尋找羅麥》的拍攝過程雖然艱苦，卻給予了韓庚非常特別的體驗。到了川藏之後，韓庚最大的體會是變得很容易滿足，一個星期能洗一次澡對他來說已經是挺開心的一件事。高原反應是每個到藏區拍戲的演員都要面臨的難題，「我們到了叫理塘的一個地方，海拔5500米，應該是全世界海拔最高的一個城市，到那之後我就跟法國演員，我們倆就開始拍那個藏戲，跳金剛舞，本來就有高原反應，又跳金剛舞，我們倆就『哈，哈』喘得不像樣子，我覺得還挺危險的，對法國演員來說也是挺大的一個挑戰。」

關於《尋找羅麥》這部電影，王超導演表示「這是講一個愛的能力跟表達問題」。在拍戲的過程中，韓庚感受到了更多反射到自己內心的東西，角色的台詞很少，更多是尋找自己，看看自己到底是什麼樣子的，就像對自己的一個洗禮。在藏區呆了一個半月，之後的韓庚感覺心態會更平靜，「不會有那麼激進，就是做好自己就好了。」

有意思的是韓庚雖然跳了很長時間的Hip-hop、Popping，但他近幾年慢慢願意聽民謠，尤其是和范冰冰拍完電影《萬物生長》之後，他覺得自己一些感性的東西就會越來越強，看見一些東西會想得很多，很容易感性。演戲反哺到演員自身生活的例子很常見，韓庚也有自己的見解。作為演員，他感受到每一個角色，都會有自己的影子，「20%左右自己的影子在裡面，每一個角色都會有，但有可能是你平常內心表達不出來的，或者是別人看到以往看不到的東西，有可能在一個角色裡面或者不同角色裡面，隱隱約約會加進去一點。」他認為這是演戲的一種樂趣之一。由於片子裡韓庚飾演的角色也是跳現代舞的一個人，韓庚和導演建議全部用自己的私服來拍攝，造型也用自己日常的妝發。「這樣比較熟悉，要是穿戲服呢肯定是很生的衣服，穿上去肯定會有一些不同的感覺，穿自己的衣服會讓自己會更輕鬆一些，在表演上會加上自己的一些感受。」

《尋找羅麥》拍攝五年後才公映，對於演員來講其實是一種消耗，韓庚也沒有想到，「但我拍這個戲的時候確實也沒有想得太多，更多的是想到自己的一些東西。所以在這個過程中我還覺得挺享受的，包括你去走這一路的風景啊，或者跟他們去跳藏戲啊，跟他們去搬一些東西啊，看他們去辯經啊等等，其實感覺不像是在拍戲，像是在拍一部紀錄片，所以感受還是挺不一樣的。」

劇組轉場到巴黎普羅旺斯山里，同樣是絕美的景色，別處的生活，高反的折磨被能把牙床磕破的硬麵包取代。回憶那段搶方便麵吃的時光韓庚嘎嘎直笑：「那種發酵麵包硬得就是上面牙床全部破了，也還得嚼，劇組的製片人呂建民來看我們，劇組也沒什麼吃的，我們就拿出一盒方便麵，分成三份，覺得湯特別好喝」。

由於電影80%都是法語拍攝，韓庚現場背法語台詞，如今也成了他的趣談。

做導師培養練習生「得讓他們知道不可能是一夜成名」

2018年，韓庚久違地成了一檔綜藝《這！就是街舞》的導師之一，看到選手們，韓庚會想起在2002年的時候，他跳一個舞蹈賺50塊、100塊錢的日子，有網友評價他的表現太嚴肅，他不以為然，「現在肯定環境要好多了，但我也能感受到選手們的那種辛苦。練了這麼多年，吃了那麼多苦，受了那麼多傷，我想嚴肅地給他們一個更舒服、更公正的舞台，讓他們覺得來這個舞台是值得的。」當下階段的他也學會了自嘲，在一次訪談節目中，他很大方自如地以一個「過氣藝人」自居，輕鬆調節氣氛。作為自己所屬經紀公司的股東之一，韓庚公司旗下有許多練習生，往返於中、韓兩國之間做一些培訓。早在2011年，韓庚按照自己以前在韓國學到「練習生」程序開始對公司的新人進行訓練。在自身發展之外，他更希望公司能有更多的一些新人來出現。雖然韓庚的公司已經培養練習生多年，在他看來，中國製造偶像的環境發展緩慢，什麼叫偶像？韓庚也在思考「偶像不是說你長得好看，更不是隨意的一個詞，我希望偶像這個詞說的是很全面的偶像，不管是唱歌跳舞表演，個人的素質禮貌都要去進行一些培訓，甚至得去做一些教育和心理的一些輔導等等，你得讓他們知道不可能是一夜成名。」

正如韓庚回國時的粉絲狂熱程度嚇人一跳，當下的選秀練習生們也很快獲得驚人的粉絲量，關於「更新換代」這個議題，韓庚十分理性，「不可能說這麼多年一直是像我們這樣的藝人存在，粉絲的年紀也慢慢地在成長或更替，他們追求的東西也越來越不一樣。」在想明白這一點後，他積極和公司的CEO杜華建議，有新的血液會更好一些，這樣的中國娛樂才會慢慢地去發展得更長遠。在培養偶像練習生這件事上，杜華和本刊記者表示：「我得感謝我的合作夥伴韓庚，我當年自己創立公司的時候，很苦惱，因為我做的藝人都不是一個調性的，今天一個創作歌手，明天一個演技派或者說後天一個搞笑擔當，所以我也在尋求一個商業模式，什麼樣的商業模式可以持續化複製化發展。從他身上我看到了偶像藝人身上具備的質素，唱跳實力和謙卑禮貌。」對於韓庚的發展，杜華坦言：「簽約他之後，對他三五年內的道路規劃肯定是清晰的，後來也是根據市場的發展再去變化再去調整。」關於新生代的粉絲沒有再轉化到自己身上，是否會有落差這個話題，韓庚的回答很果斷，在他看來如果放不下就是一種「激進」，「我覺得這個東西、這種太激進的想法，我覺得讓自己太累，把自己做的事情做好就是最重要的。你說現在新人，現在《偶像練習生》的所有人，去做我現在要做的東西他們也做不來，我現在去做他們那個年齡做的事情我也做不來，我覺得我的那個時間段已經過去了。」

韓庚不否認作為藝人，一定要有自己的個性， 但他坦言自己並沒有給自己布局「人設」，儘管「完美人設」的例子在近些年的娛樂圈屢見不鮮，「人設崩塌」是韓庚覺得更槽糕的一件事。「藝人的個性應該回到藝人自己性格的本身，你再設計人設總有一天會露餡。每一個人不應該成為劇本，就算自己做自己的編劇，也要寫出真實的自己才可以，不然會自己把自己騙倒的。」