在我為數不多的娛樂活動里，看電影算一個。又覺得寶貴時間來之不易，每看一部電影，就有點挑，挑題材、挑評分、挑演員……很多次，我挑該看哪部電影的時間，就占去前奏的一大半。

看電影的過程，當然是愉悅的。但看完後，總覺得有些東西不吐不快。其實，跟看電影一樣，寫影評也是件有趣的事兒。畢竟，對電影思考的越深入，你的觀影愉悅感，才會更加精微和美妙。

但是，對包括我在內的很多人來說，很多時候，一旦把寫作當成任務，這種美妙，瞬間就變的令人頭疼，遲遲不肯下手。

那天逛書店，猛地一瞥，瞥到書架上這本《如何寫影評》，我鬼使神差地抽了下來，發現，這真是一本非常通俗實用的電影書。

這本書的亮點之處，一是電影案例豐富生動，配有各種插圖。每章都列舉了很多經典電影的例子，用實際案例來具體闡釋，避免就虛論虛；二是利用了很多學生和業界的影評案例，從如何做筆記，到列大綱、提煉主題，再到潤色文章，展示了寫影評的一個完整過程。

除此之外，這本書提綱挈領，從談寫影評的目的，到影評的主題構思、電影的相關術語、評寫電影的方法，再到寫作風格與結構、資料來源、文稿形式等，結構有章可循、內容平實質樸。

對於初學者，這本書可以幫助很好地入門；對於愛好者，看完這本書，你會覺得，其實寫影評也沒想像的那麼難。

本書作者蒂莫西·J·科里根，是個美國大學教授，在賓夕法尼亞大學英文系任電影學研究主任，在電影研究方面造詣頗深，已經出版過很多有關電影研究的書。

我個人認為，寫影評，重要且有難度的有這樣幾個部分：找不到合適的角度切入分析，提煉不出主題；論據不夠充分難以服人；沒有什麼觀點，或觀點太平庸。

帶著以上問題，我在這本《如何寫影評》里，找到了一些答案，摘取出來跟大家分享。

一、主題不是電影的「道德」或「啟示」，而是電影中用來幫助人們理解情節的大大小小的概念。

評寫一部電影，確定主題是首要任務，它會變成一篇文章的分析基礎，直指電影的主要思想。

那麼，如何確定主題呢？看的過程中，多問是個好辦法。

比如，這部電影角色本身或與他人的關係意味著什麼？故事強調改變或堅持的好處了嗎？強調了個人或集體的重要，還是人性的堅毅或慈悲？電影激發了你怎樣的感覺？為什麼？……不要單單陷入劇情，跳出來多問幾個為什麼。

在粗略地概述出一些主要或次要的主題後，接下來，你需要就電影的具體情節和目標，來提煉它們。你的用詞越準確，論證就越詳盡。

舉個例子，比如，「父子關係」是個廣義主題，它在很多電影中得到很好地刻畫，比如日本導演是枝裕和的《如父如子》、張藝謀的《千里走單騎》、霍建起的《那山那人那狗》、傑茜·尼爾森的《我是山姆》，等等。

有了這個起點，接下來，就要落腳到單個影片上，分析這部影片有關主題的歷史、風格和結構是如何呈現的。這種「父子關係」有什麼不一樣？正常還是不正常？值得借鑑還是該被警惕？

順著這個思路想下去，從一個概括性的主題，提煉出一個清晰集中的主題，然後開始細緻全面的分析。

比如，評寫日本電影《如父如子》，觀察導演是如何讓主角在「換子行動」中，從一開始認定「血緣」重要，到最後發現「感情」又勝過一切的？6年的父子關係有什麼特別之處？怎樣通過故事表現的？或者，換種分析角度，導演怎樣通過場面調度、攝影機取景等拍攝手段來體現的？

像這樣，把一個概括性的主題，縮小範圍，使其更具體、個人化。

二、記筆記——是成就一篇飽含力量和洞察力的影評的重要一步。

要寫出一篇好影評，電影只看一遍是不夠的，一定要重複看電影，才能發現和記住裡面所有的細節和複雜之處。

在看的時候，你不是被動在看，大概分成這樣3步：

1、捕捉細節

一個善於分析的觀眾，必須養成的習慣：即使在幾秒的時間裡，也能抓住影片中的關鍵時刻、形式或影像。

當你看的片越多，你捕捉細節差異性的敏感度會越來越強，就越能夠發現不一樣的論據。比如，《如父如子》這部電影中，哪些元素讓你覺得陌生或困惑？哪些元素一直在暗示某一觀點？

很多時候，某個在別人看似不重要的細節，在你這就會成為強有力的論據。

2、記筆記

因為電影是流動的，沒有人能瞬間記下想記的一切，這時候有2個小辦法。

第1，要會識別，識別出那些關鍵的場景、鏡頭和敘述情節。一部電影，一般也就四到五個這種關鍵片段，把它們儘可能詳細地記下來，包括攝影角度、燈光、景深和剪輯技巧等，這些都是表現主題的重要措施。

第2，會簡寫和速記。比如，用關鍵詞、符號甚至簡圖來表現。這樣，你才能對重要的場景做出周密而生動的解讀。

3、列大綱

看完電影後，最好趁熱快速整理筆記，這樣能更好地利用腦子裡儲存的故事梗概。一般，當你從頭到尾看完筆記，你的影評的雛形和方向就差不多有了。

你還可以用大綱的形式，把一篇文章的結構先列出來，大綱對一篇文章的邏輯非常有幫助。

很多時候，在逐漸完善大綱的輪廓時，你的文章就已經成型了。對於大綱的每一部分，最好能像寫標題一樣，用完整的句子表達出來，這些句子沒準會成為你每段的主題句。

三、觀點明確——功夫在詩外

針對一部電影，提出適當、鮮明的觀點，這個功夫，就不單單是能在單部電影里挖掘的了，而是需要平時的積累。

電影是一門整合藝術，它包括文學、戲劇、雕刻和繪畫等藝術的傳統，還有諸如敘事、角色、視點、場面調度等術語，了解這些，對分析電影非常有必要。

再比如，要想在電影敘事中發現問題、提煉觀點，首先要懂古典敘事形式，一旦學會辨認古典敘事，你才能在比較與對照中，發現單部影片與眾不同的創作旨趣和手法。

這就要求我們在日常積累中，多學習掌握電影相關的理論、敘事形式、電影術語、評寫方法等，才能在普世原則的基礎上，聯繫單部電影展現出的問題，靈活運用、適當發揮，有條理有層次地闡述出自己的觀點。

做好以上準備，接下來，就開始動筆吧！對很多人來說，這可能是最困難的部分。

就像《如何寫影評》的作者蒂莫西·J·科里根所說，「我們都有很多方式來拖延它，比如做更多的筆記、重複看電影、檢查郵件等等」哈哈，跟我太像了！但是要記住，拖延於事無補！這種情況下，寫大綱就很有用了，它能幫你組織文章。

確定主題，捕捉細節、記筆記、列大綱，當你按部就班地做下去，一篇有洞察力的影評就呼之欲出。

《如何寫影評》這本書，通過大量的案例，不止於告訴大家都有哪些影評技巧，它更多是在啟發，強調擴展思維方式，不拘泥、不限制。它告訴你即使在落筆的過程中，也要繼續思考你的主題，擴展你的想法。

畢竟，我們大多數人，都是在通過寫作開始表達自己的想法時，才能確切知道我們對一個複雜主題的看法，這不光體現在看電影寫影評這一件事上，在人生的很多其他事情上，都是這樣。寫作本身，就是個發掘的過程。