五月天成立23周年了。

23年的時光，足夠承載許多聚散，足夠把青春風乾，足夠把浮世望成眼睫上的塵埃。

23年了，少年早已蒼茫，多少人早已散場。唯有他們，始終站在青春之上，唱著歲月的歌，寫著青春的詩，永遠年輕，永遠熱淚盈眶。

01

回到1992年的台北師大附中，所有的故事從這裡的吉他社開始。

當年，還是高中生的溫尚翊、陳信宏、蔡昇晏、石錦航，懷揣著相同的音樂夢相聚在這裡，開啟他們的音樂之旅。

不知當時的他們有沒有料想到，多年以後，他們不僅成為了華語樂壇最成功的樂隊之一，更成為許多人的一種信仰。

是他們，讓我們抬頭看見夢想和未來，在這瘋狂的世界裡保持著最後的倔強。

當 我和世界不一樣

那就讓我不一樣

堅持對我來說

就是以剛克剛

而在此之前，他們和許多逐夢的人一樣，有過許多失意，許多彷徨。

很長一段時間，他們在士林一間地下室PUB裡面唱歌，觀眾最少時只有一個人，就是PUB老闆。

每唱完一首歌，老闆就幫他們拍手，就這樣唱了三個小時。

為了防止樂器被偷走，阿信一個人在公園的長椅盯著舞台看了一晚。

為了錄製突如其來的靈感，他們半夜爬過公司錄音室的氣窗。

為了爭取到演出機會，他們在大冬天騎著機車拖著笨重的樂器，差點在深山黑夜裡出車禍。

他們通宵練歌，熬夜寫詞，與黑夜相伴，與孤獨相伴。

然而，每次一看到凌晨四點的熹微的晨光，就又有了做夢的力量。

怎麼去擁有 一道彩虹
怎麼去擁抱 一夏天的風
天上的星星笑地上的人
總是不能懂不能覺得足夠

那時，沒有人支持他們，就連阿信的媽媽也說，你要想好，組樂隊這條路就跟撿垃圾一樣了。

怪獸是台大的高材生，他的爸爸希望他成為一名出色的律師，為了音樂這條路，他沒少與爸爸爭吵。

他們有時也感到迷茫。

有一次阿信問瑪莎，「我們這樣真的行嗎？真的會熬到我們夢想中的那一天——順利發片，然後用音樂養活自己？」

瑪莎回他：「你想那麼多幹嘛，現在喜歡反正就做啊。」

那時，他們即將發行第一張專輯，但阿信內心還是充滿對未來的不確定。

那段日子，他在實踐大學念室內設計，每晚工作完後要騎機車回學校，他經常一邊騎車一邊想：我們這樣下去到底會不會有未來？

有一次騎到自強隧道，他突然覺得不能再這麼迷惑下去了，於是做出一個決定：

「騎出這個自強隧道之前，我要把我的迷惑通通都結束掉，我接下來的迷惑，只能有一個自強隧道那麼長。」

穿過全長822公尺的自強隧道後，阿信堅定了自己，要朝著音樂的路繼續前行。

就像他後來在歌里唱的那樣，我不怕千萬人阻擋，只怕自己投降。他用他的倔強，堅守了內心的夢，同時，也喚醒我們心中的倔強。

02

或許是因為太過流行，太過大眾，有人批評五月天是「偽搖」，也有人認為他們締造了神話。

然而，搖滾和流行從來就不是一組相對排斥的概念，討論五月天是不是搖滾樂團本身就不是一件很搖滾的事。

所謂搖滾精神，其實就是自由不妥協，一如五月天的倔強。

我們這一代人，少的是過往的那些英雄主義。

在叢林化的社會競爭中，找不到靈魂的出口。

意識是被閹割的，生活也是真幻參半，所以常常看不到未來。

要麼吶喊，要麼沉默。大多數人選擇後者，而我們這個時代卻需要吶喊的聲音。

精神上的空洞往往要寄予在某些事物上，這樣情感才得以抒發。

就像在艱苦的歲月里人們期待一位英雄一樣，五月天的力量或許也是這樣。

於是，他們的吶喊成了我們的吶喊，他們的矛盾就是我們的矛盾。

他們唱愛，唱夢想，唱生活中細微的感動，唱叛逆的青春，唱熱情的躁動，唱放肆的吶喊，唱無畏的年少，唱對抗世界的勇氣。

那些我們未曾說出口的，未曾想起的，未曾堅守的，此刻都在他們的歌里，與我們內心的情感，一起攪作一缸斑斕的色彩，化為混沌中晨昏不辨的夢影。

我好想好想飛， 逃離這個瘋狂世界

那麼多苦那麼多累， 那麼多莫名的淚水

我好想好想飛， 逃離這個瘋狂的世界

如果是你發現了我， 也別將我挽回

於是，他們成了我們對抗世界的法寶，陪我們走過生命的斑駁，給我們追求夢的放肆。

使得每一個平凡簡單卻不甘平庸的生命，不願隨浪隨風，不怕路難行，不怕大雨淋，面對夢，我們甘願做憨人。

03

如今，五月天的成員已經都是四十歲以上的大叔了，他們已經出了九張專輯。

十張專輯之後，五月天便不會再有新作推出，想想都令人唏噓。

印象里他們不久前還唱著後青春的詩，而今，他們卻在暗示著回憶與告別。

他們相逢時還是少年，轉眼歲月就已蒼茫。

而讓人感動的是，這麼多年過去了，儘管中途有人要當兵，有人要留學，但他們依然沒有在茫茫人海中失散了彼此。

如今，阿信在五月天主唱和STAYREAL主理人之間頻繁地切換著身份，頂著十多年的黑眼圈在大大小小的會議中穿梭，怪獸和瑪莎都有了相伴一生的姑娘，石頭和冠佑成為了父親。

除了音樂，他們有了更多自己的生活。

瑪莎開起了的咖啡館，怪獸和石頭也進軍電影圈。

但他們還是會把大量的時間和金錢花在音樂創作上，怪獸花300萬台幣買錄音座，冠佑為了創作不同的音樂，花很多錢買不同音質的鼓。阿信即使有了自己的潮牌，但他依然把90%以上的心力放在歌曲創作上。

讓我品嘗這滋味

紛亂世界的不了解

昨天太近 明天太遠

他們變得更成熟了，更穩重了，不再鋒芒畢露了。

但他們依然是五月天，因為這麼多年來，他們沒有片刻忘記過自己的初心，哪怕人心輾轉，浮世輕薄。

他們的歌，帶給我們的感動，足以讓我們的生命變得廣闊。

阿信說：我相信五月天的音樂是不會變味的泡泡糖。我希望它能讓人少長大一點，少世故一點，心臟外面少長一層繭，更容易對應該感動的事感動，對應該難過的事難過。即使他們身在不同的崗位上，我都希望他們能把五月天的歌聽進心底，那些不長繭的心會創造出更溫暖的世界。這，就是我們所謂的搖滾。

搖滾不都是反叛，不都是享樂主義或縱慾主義，也不都是悲觀主義或虛無主義。

它是自由和抗爭的表現形式，是給我們一種溫暖而堅定的力量。

這種力量讓我們相信，生命中有一種東西屹立不倒。

即便多年以後，我們再聽五月天的歌，還是能感受到這股力量。

就像握著我們曾經的夢想，不管那時，實現了也好，飄散了也罷。

當我們回過頭時，那個東西還屹立在那兒，停留在最初的最初。

那是我們不能承受的生命之輕。那是我們不能承受的生命之重。