今天，第92屆奧斯卡金像獎塵埃落定。這屆奧斯卡最大的亮點，當屬《寄生蟲》，包攬最佳影片、最佳導演、國際影片和原創劇本共4項大獎。
作為奧斯卡史上第一部獲得最佳影片的外語片，《寄生蟲》的導演奉俊昊不僅創造了韓國電影的歷史，更創造了亞洲電影的歷史。
僅看現場圖，我們都能感受到奉俊昊本人的激動：
拿到小金人的奉俊昊偷著樂
有人調侃說，奉俊昊的慶功酒可以喝到下個禮拜了。
電影《寄生蟲》講述的是窮人一家四口蝸居在狹窄的地下室中，過著清貧的生活，但卻在種種機緣巧合與算計中，成功的「寄生」到了富豪家。最後卻又回到比以前更壞的境地的故事。
《寄生蟲》在貧民與富豪兩個階層中展開，情節緊湊，反轉不斷。
一邊是窮人，他們擠在住地下室，要把手機拚命往上放才能蹭到WIFI信號，為了一份工作不擇手段。
一邊是富人，他們住大別墅，吃喝不愁，還經常出去度假，隨便就可以高薪聘請一個家教和保姆。
貧富差距將人分成了不一樣的階級。有錢人看起來傻，容易被騙，可還是越來越有錢； 窮人雖然聰明過人，可還是擺脫不了窮味。
「搭地鐵的人身上有種特別的味道。」
「過得好的人，更容易成為好人。」
窮人努力往上爬，但可能才剛剛到達有錢人的地下室。這部講窮人和富人生活的電影，戳破了階級差距背後的真相——窮人是蟲子，所以生活艱難； 也因為他們是蟲子，所以什麼都殺不死他們。
或許到目前為止，你還沒有看過電影《寄生蟲》，但是，這並不妨礙你來認識一下這位有著「韓國的史匹柏」之稱的導演——奉俊昊。
被千頌伊炫耀的怪胎
即使沒有奧斯卡的加持，奉俊昊在韓國也早已備受讚譽。
大家還記得6年前那部火遍亞洲的韓劇《來自星星的你》嗎？其中，女主角千頌伊作為首屈一指的亞洲巨星，她媽媽自豪地說，「就連奉俊昊導演都要找她拍電影」。
這句話中可以看出，奉俊昊導演在韓國受尊崇的地位可見一斑。
在過去的時間裡，奉俊昊拿了青龍、大鐘、百想韓國「三大」最佳導演大滿貫，作品《殺人回憶》更是韓國首部觀影人次破千萬的電影。
電影《殺人回憶》劇照
有如此成就的他，其實是一個生在中產階級家庭的「怪胎」。
1969年，奉俊昊出生於韓國大邱的一個中產階級知識分子家庭。父親奉尚均是一名畫家，外公是韓國一位有名的小說家朴太元。
奉俊昊的出生地：韓國大邱廣域市
此外，他的哥哥目前是韓國首爾國立大學的一名英國文學教授，姐姐則是一名時裝設計師。出生於這樣的家庭，無疑給了奉俊昊最早的藝術啟蒙。
小時候的奉俊昊沒什麼朋友，不愛和人說話。
80年代，在韓國看電影的渠道還不是很豐富，奉俊昊更多是通過家裡的電視來看電影的。
奉俊昊曾經在採訪中說：
「我不經常去電影院看電影，很多時候，電視機就是我的電影院。我會查電視節目表，看看每周會播什麼電影。」
那時候的奉俊昊喜歡看好萊塢電影，最喜歡拍出了《教父》系列的美國導演科波拉和《辛德勒的名單》的導演史匹柏。
電影《教父》劇照
「我每周大概能看十部電影，當我上中學的時候，我就知道我想成為電影導演了」。
即便熱愛，奉俊昊還是沒能衝破父母的反對。高中畢業後，他沒能如願以償報考電影系，卻考上了韓國名學府延世大學，主修社會學。
韓國延世大學
在大學裡，奉俊昊選擇參加了學校的電影社團，有了更多自由的時間去研究他最熱愛的電影。當時他會反覆觀看一部電影，一部片子拉幾十遍。也是在這個時候，奉俊昊成了楊德昌、侯孝賢、今村昌平這些亞洲電影大師的忠實影迷。
奉俊昊
在後來的採訪中，他回憶這段大學經歷：「我其實不懂社會學，也不喜歡我的教授們。我的精力都花在電影社看電影……儘管我也畢業了。」
「心不在焉」的電影人
在大學期間，奉俊昊是個學渣，對學業完全心不在焉。他的時間全都用來實現電影夢。
在大學畢業之後，奉俊昊為了彌補自己專業上的不足，又進入韓國電影研究院開始了為期兩年的學習。
當時，家裡沒有提供支持，為了籌錢拍電影，奉俊昊畫過漫畫，兼職賣過甜甜圈。攢錢買下第一部攝影機後，甚至抱著它睡了一晚上。
與其他畢業於電影系，研究了很多年電影的導演相比，奉俊昊沒有太多優勢。
可或許是主修社會學的原因，他能夠在電影中加入自己的看法和對社會人群的理解，反而形成了自己獨一無二的風格。
電影《寄生蟲》劇照
1993年，奉俊昊以編劇和導演的身份拍攝完成了自己的處女作《白色人》。
這之後，從韓國電影研究院畢業之後的5年，對奉俊昊來說是異常黑暗的5年。
5年中，他沒有拍出過一部作品，長期失業，還因為結婚生子面臨著巨大的生活壓力，只能靠著給別人寫劇本或是從事其他電影相關工作來留在這個行業。
2003年，《殺人回憶》的上映是奉俊昊導演生涯中的第一個高光時刻。這部電影根據韓國發生在30餘年前的京畿道連環姦殺案改編，讓他同時收穫了口碑、名聲和榮譽。
至今仍被許多影迷奉為奉俊昊最偉大的電影。
而這部電影開啟了真實案件改編的先河，接著同樣根據真實事件改編的《熔爐》等電影，也推進了韓國相關法制的改革。
至此，奉俊昊成為了備受矚目的韓國影人。
看透階級的社會學家
很多人評價奉俊昊，是一個看透階級的社會學家。而他對階級的看法，有一部分來自於小時候的成長環境。
小時候的飯桌上，父親奉尚均常常會抱怨單位的荒謬。明明在設計中心工作，主管卻是一個呆板的退伍軍人。他的父親非常討厭軍政府。
所以，到目前為止，他導演的7部電影里，每一部都展現社會特定人群的生活紀實和生活背後人們的精神世界。每一部電影，都是一個社會縮影。
《綁架門口狗》，聚焦現代人為了生存，高壓下的精神壓力；
《殺人回憶》是一起真實發生的少女姦殺案的追蹤，上映的時候，現實的兇手還沒抓到。奉俊昊說，這部電影不僅僅是給觀眾看的，也是給兇手看的。
《漢江怪物》表面是一部科幻災難片，但背後是對韓國政治和社會生活的隱喻；
但他總是否認自己的「社會學家」身份。
在一次採訪中，奉俊昊說對「電影社會學家」這個定位不太滿意，他更願意稱自己為一個「怪胎」。
從小他就沉默寡言的小孩，童年沒有什麼朋友，但他很喜歡盯著人看。
他很喜歡觀察，他會把自己的注意力放在觀察社會、人與人的關係上。他雖然出身知識分子家庭，從小生活優渥，有人說他是天生的中產上流階級。
或許，也正因為如此，他會下意識背離自己的階級，擅長發現每種階層生活的不同，也更愛描述所有階層的生活。也就是這樣一個怪胎，看透了社會中隱形的階級，並把階級感深入到自己的作品裡，將鏡頭對準那些社會底層的小人物。
而階級的背後是什麼呢？是人性。
奉俊昊說，「我覺得我的電影應該都是在講述『不得志』的人的故事，這是作品的共同點。我喜歡以極端條件作為背景，在這種情況下人性會被彰顯到極致。」
奉俊昊自己不止一次感恩他所處的時代：「沒有獨裁，沒有審查，我們這一代電影人是幸運的。」
而他自己，也親自參加了這個時代。奉俊昊20多歲時，趕上了韓國社會運動的高潮年代。
他作為那個特殊時代的一員，習慣以社會學視角來觀察社會環境的變化和更迭的迭起，甚至，他還親自參加了韓國電影節對抗好萊塢的「光頭運動」。
他也許那個時候就知道，他註定會通過一些影像來表達這個時代，所以，他要努力保護這個時代。
他也確實成功了。
這個看透階級的社會學家，如今變成了創造歷史的亞洲導演。
黑色幽默的固執鬼
很多人說，奉俊昊的長相自帶喜感，他的作品也總表現出屬於他特色的黑色幽默。但其實，他本身是一個熱衷於黑色幽默的怪才。
他時常「自黑」。
曾說自己在看《綁架門口狗》首映時，看一半就逃出影院嘔吐半天；《母親》中將近一半鏡頭都想「毀了重拍」。
他的電影之路也不是一帆風順，曾經想過放棄。
2007年的《漢江怪物》在全球都創造了很高的票房，但之前，很多人並不看好，有些同行嘲笑他的題材幼稚。上映之前，奉俊昊自己的壓力也很大，他在採訪里笑稱：打算如果票房成績不好，就回家開一間音像店。
包括這次奧斯卡頒獎典禮，很多人得獎後都會很激動地抱著獎盃擺各種pose，接受記者的採訪。
但是奉俊昊在頒獎結束後走出內場，一下子蹲在地上，緩了好幾秒才露出笑容對記者們說：「難以置信，蹲下來冷靜一下。」
他可能是第一個在奧斯卡紅毯上蹲下來冷靜的獲獎導演。
而且，他還特別固執，固執地堅持著自己的底線。
「我真的希望能保護自己的想像力和電影的各種細節，所有我覺得自己不會成為一個合格的好萊塢導演。」
當美韓合拍的《雪國列車》在北美發行時，美國發行方覺得影片時間過長，希望刪減20分鐘的戲，奉俊昊當場強烈反對，更多次裝作聽不懂對方的英文而拒絕回應。
也正是這種強硬固執的態度，最終讓對方妥協，保留了完整的《雪國列車》。
有人這麼評價他，奉俊昊是最不像大師的大師。
確實，在他身上沒有大師的架子，也沒有大師的氣質，有的只是跟「大師」一樣，對作品的堅持和對生活的自嘲。
「這個世界定義不了好人和壞人」
從無業游民到奧斯卡最佳導演，他用了24年。也正是這24年的經歷，我們在奉俊昊的電影里，看到了不一樣的階級，不一樣的生活，也看到了關於貧和富的不同底色，尤其是《寄生蟲》。
但事實上，奉俊昊在電影里對於窮與富，沒有任何的指責和對立。
他自己評價《寄生蟲》：「這是一部沒有小丑的喜劇，沒有壞人的悲劇，什麼是好人什麼是壞人，在現代這個社會已經不能單就結果去定論。」
換句話說，這個社會的我們每個人，都是掙扎在生活里的寄生蟲。
如今，他憑藉《寄生蟲》拿下了奧斯卡最佳影片等四個獎項，創造了亞洲電影的歷史。
領獎的時候，奉俊昊說，他學習電影的時候，有一句話讓他印象深刻，那句話是「最私人化的表達，就是最動人的表達」。
而我們現在不得不承認——
奉俊昊，就是那個最懂「表達」的人。他，值得這個最佳導演。